Fotografie Stefan Kohli.
Toto je “Add to Queue”, náš pokus protřídit kakofonii hudby vznášející se v algoritmické atmosféře konzultací se samotnými odborníky. Naši oblíbení hudebníci nám říkají o své oblíbené hudbě – o té smutné, veselé, o té, která se hodí k večeři, o skladbách, které by chtěli, aby se hrály na jejich pohřbu. V tomto vydání si povídáme s Paulem Kleinem, frontmanem kapely LANY (LA + NY), která hraje ve stylu hot boy-meets-soft boi, u příležitosti jejich posledního alba mama’s boy. Jedná se o třetí desku kapely od jejího vzniku v roce 2014. Členové kapely – Klein, Charles Leslie “Les” Priest a Jake Clifford Goss – se potkali v Nashvillu při studiu hudby na Belmont University. Ačkoli kapela díky úspěchu svých předchozích projektů – zejména kvintesenciálnímu srdceryvnému albu Malibu Nights z roku 2018 – už není maloměstskou indie kapelou, jejich srdce zůstává tam, kde je doma. mama’s boy je ódou na cestu, která stojí za každým neklidným městským kovbojem. Jsou tu nadčasové písně jako “sad” o nostalgickém a stále rezonujícím pocitu, kdy chceš, aby minulá láska žárlila; jsou tu i aktuální písně jako “if this is the last time”, kde Klein zpívá své rodině o dospívání – příhodné poselství pro nepravděpodobný okamžik. Jak dvaatřicetiletý rodák z Oklahomy popisuje, maminčin mazánek by se měl cítit jako “velká tlustá teplá deka nebo objetí”. Níže, ze svého domova v Kalifornii, se Klein rozpovídal o růstu LANY, o tom, že je hrdý maminčin mazánek, a o hudbě, která ho vybudovala – nápověda: je velkým fanouškem Johna Mayera.
—
ERNESTO MACIAS: Poslouchal jsem to album a je opravdu skvělé. Je emotivní, je v něm spousta věcí. Povězte mi o své cestě s hudbou – o cestě, kterou jste urazil, než jste se dostal k vydání alba Mama’s boy?”
PAUL KLEIN: Byly mi asi čtyři roky a pamatuji si, jak mi máma řekla, že začnu chodit na hodiny klavíru. V tu chvíli jsem měl pocit, že můj život v jistém smyslu skončil. Třináct let jsem se učil klasicky a pak jsem na střední škole začal studovat jazz, protože moje babička byla v domově důchodců a já přišel na to, že mi budou platit 35 dolarů za hodinu, když tam budu sedět a hrát starým lidem v domově důchodců jazzové standardy. Nakonec jsem šel na hudební školu a začal jsem psát písničky. Myslím, že svou první písničku jsem napsal, abych požádal jednu holku, která se mi líbila na střední škole, aby se mnou šla na ples.
MACIAS: Jak se ta písnička jmenovala?
KLEIN: Určitě byla tak špatná. Když jsem vyrůstal, chodit o víkendu na klasické klavírní soutěže nebylo něco, co by člověk chtěl, aby někdo věděl. Nebylo to cool. Najednou napíšeš písničku pro holku a ona ti to poprvé v životě oplatí.
MACIAS: Jak se tohle album liší od tvých minulých projektů?
KLEIN: V posledních letech jsem byl posedlý snahou být největší kapelou na světě. To je sice super, ale je to strašně subjektivní. Jedna věc, o které můžu s velkou jistotou říct, je, že jsme rozhodně nejvylepšenější kapela na planetě. Mama’s boy je bezpochyby naše zatím nejlepší album. Malibu Nights byl pro nás neuvěřitelný krok kupředu. Po vydání tohoto alba jsme byli v třikrát větších sálech než předtím. Ale zároveň to bylo velmi jednostranné, jednorozměrné album. Bylo to rozchodové album. Ale Mama’s boy má tolik chuti. Můžu s jistotou říct, že na tom albu je minimálně jedna písnička pro každého na celém světě.
MACIAS: Jak jste dospěli k názvu alba?
KLEIN: V minulosti nám možná chyběla geografická identita. Beatles, Liverpool, U2, Irsko, Oasis, Manchester. LANY byla taková “kvazikalifornská indie-popová věc s vibracemi západního pobřeží”. Ale já jsem z Oklahomy, Jake z Arkansasu, Les je z Missouri. Na tom, odkud jsme nebo kdo jsme, není nic moc zvláštního. To je něco, s čím se podle mě může ztotožnit spousta lidí. Jen málo lidí v L.A. se tam narodilo a vyrostlo. Chtěl jsem udělat něco, co by působilo jako přitakání místu, odkud pocházíme, ale bez toho, aby to bylo příliš okaté, bez toho, aby se to jmenovalo doslova Heartland nebo Middle of Nowhere. Být maminčiným mazánkem má skutečný americký nádech. Myslím, že to bylo perfektní – všichni tři jsme velcí maminčini mazánci.
MACIAS: Určitě. Jsem z Texasu, takže se s tou energií určitě ztotožňuji. Jakou písničku jste poslouchali naposledy?”
KLEIN: “Give Me Your Fire, Give Me Your Rain” od skupiny Paper Kites. Je to skvělá kapela, měli byste si je poslechnout.
MACIAS: Máš nějakou písničku, kterou si vždycky zpíváš, ať jsi kdekoli nebo děláš cokoli?
KLEIN: Asi bych řekl “Gravity” od Johna Mayera.
MACIAS: Tu písničku jsem už dlouho neslyšel, ta je dobrá.
KLEIN: Měl by sis poslechnout bicí na tom albu. Nevím, jestli se necháváš zblbnout zvukem, ale způsob, jakým ty bicí konkrétně na tom albu mikrofonovali, je dechberoucí. Je to šílené.
MACIAS: Kdo byl první hudebník, který tě ovlivnil?
KLEIN: Pro mě to byl John Mayer, což je super, protože jsme s ním mohli jet na turné a hráli jsme s ním v sedmi arénách. Teď si píšeme a on mi dává zpětnou vazbu. Je to neuvěřitelné. Většinu dní se z toho pořád nemůžu vzpamatovat. Vzpomínám si, že jsem byl v sedmé třídě, upřímně možná ještě dřív, když jsem poprvé slyšel “No Such Thing”. Bylo to album Room for Squares a bylo to opravdu jako první album, nad kterým jsme se s mámou dokázaly sblížit. Jí se to taky líbilo, takže jsme si to vždycky pouštěli v autě.
MACIAS: Když už mluvíme o rodině, jak důležitá byla na tomto albu myšlenka nebo téma rodiny a domova?
KLEIN: Název alba jasně odkazuje na naše mámy, a pak máme písničku “If This Is the Last Time”, která je konkrétně o loučení s mámou, tátou, ale může se vztahovat i na prarodiče nebo blízké. Je důležitá, ale v žádném případě nevypovídá o celém albu. Je tam docela dost odkazů, ale není to jako: “Hej, napsal jsem čtrnáct písniček o vnitřním fungování a nuancích mé rodinné dynamiky”.
MACIAS: Kde byl tvůj první koncert a kdo to byl, jestli si vzpomínáš?”
KLEIN: Budu znít jako největší fanoušek Johna Mayera, ale byl to John Mayer v Dallasu. Myslím, že se to jmenovalo Smirnoff Amphitheater. Seděl na zadní trávě a měl duchovní zážitek, myslím.
MACIAS: Vzpomínáš si na první videoklip, který na tebe zanechal dojem?”
KLEIN: Píseň “Boston” od skupiny Augustana. Nevím, jestli je to skutečné, nebo CGI, ale na pláži se vyplavují tisíce klavírů. Celá kapela vystupuje ve vodě a vlny je prostě ničí. To byl vlastně můj hlavní odkaz pro náš videoklip “Malibu Nights”. Nikdy nezapomenu na to, jak jsem ten klip viděl a byl jsem unešený.
MACIAS: Jaká písnička tě vždycky dostane do veselé nálady?”
KLEIN: “Every Teardrop is a Waterfall” od Coldplay.
MACIAS: Jaká píseň vám dodává pocit bezpečí?”
KLEIN: “Will You Be There” od Michaela Jacksona. Ta vzestupná melodie, která se nikdy nezastaví, ty bicí, ty se jen valí a valí. Ta píseň je tak úžasná.
MACIAS: Jaké písničky nebo interprety bys zařadil do playlistu pro dobu po rozchodu?”
KLEIN: Ach bože. Opravdu nechci nikdy nic poslouchat, nic jíst ani nic dělat. Řeknu, že bych si asi pustil něco jako Drakea, protože bych tam nechtěl sedět a být ještě smutnější. Jsem takový Drakeův fanoušek, abych byla upřímná. Pokud cvičíte nebo se chcete nažhavit, poslechněte si If You’re Reading This It’s Too Late.
MACIAS: A co playlist na zhulení?”
KLEIN: Pustili bychom si třeba Travise Scotta, možná taky trochu Postieho. Rád házím Postie do mixu. Má tolik bangrů.
MACIAS: Hodně mi přirostl k srdci. Moc se mi do něj nechtělo, pak jsem ho párkrát otočil a říkal jsem si: “Chápu to.”
KLEIN: On je taky takový hudební typ. Jeho hudební znalosti, zázemí a knihovna jsou opravdu impozantní. Je dobře zběhlý a kultivovaný.
MACIAS: Máš nějakou písničku od Post Malonea, ke které se vracíš?”
KLEIN: Tohle je sice vzácný kousek, ale “Candy Paint”. Je to nenápadný banger, který si zaslouží větší respekt.
MACIAS: A co písnička, která tě vrací do mládí?”
KLEIN: “Ocean Avenue” od Yellowcard. Strašně mě bavilo to pop-punkové hnutí. Když ty písničky rozeberete, jsou neuvěřitelné. Hlavně některé písničky od Dashboard Confessional, prostě absolutní poezie. Pro mě byli Yellowcard, konkrétně jejich první album Ocean Avenue, kde byly “Only One”, “Empty Apartment” a “Way Away” – to album bylo šílené.
MACIAS: Kdybys mohl celému světu zahrát nějakou písničku, která by podle tebe zachránila svět, která by to byla?”
KLEIN: Bylo by to něco od Oasis, ať už “Wonderwall”, “Don’t Look Back in Anger” nebo “Champagne Supernova”. Prostě bych si vybral nějakou hymnickou písničku. Oasis to uměli opravdu, opravdu dobře.
MACIAS: Kdybys mohl spolupracovat s kýmkoli živým i mrtvým, kdo by to byl?”
KLEIN: Co se týče spolupráce, nejsem si úplně jistý, ale někdo, od koho bych chtěl mít hudebního mentora, by byl Chris Martin. Pozoruji ho už strašně dlouho. Klavír mě nikdy nebavil, ale vystoupení Alicie Keys na MTV Unplugged bylo první, kdy jsem viděl někoho hrát na klavír a řekl si: “A sakra. Možná je klavír cool.” Chris Martin mě v tom utvrdil.
MACIAS: Když si lidé poslechnou nové album od začátku do konce, v co doufáš, že si z těch písniček odnesou?”
KLEIN: Myslím, že jsme šli minulý týden do studia, protože jsme si nechali vylisovat vinyl s Mama’s Boy a potřebovali jsme si ho zpětně poslechnout. Je tam spousta vrcholů a údolí a plyne to a plyne. Jedna věc mě těší, všechny ty písničky jsme napsali v roce 2019, takže jsme netušili, jak bude vypadat rok 2020, ale smutných písniček tam moc není, nebo jestli vůbec. Je tam píseň s názvem “Sad”, ale ta není úplně smutná.
MACIAS: Osobní favorit. Vzhledem k tomu, že jsem si prošel rozchodem přes karanténu, tak prostě sentiment té písničky zasáhne jinak. Ale celkově jako poselství to opravdu rezonuje.
KLEIN: Opravdu? Mimochodem, existuje 47 verzí té písně. Přistáli jsme na té nejlepší, ale ta písnička byla taková výzva. Tohle album je plné naděje, světla a dobré energie. Mělo by prostě působit jako velká tlustá hřejivá deka.