Bør du være uafhængig eller skrive under på et pladeselskab? Lær fordelene og ulemperne ved at udgive musik som uafhængig kunstner vs. at underskrive med et pladeselskab.

Independent Artists vs. Signed Artists

I den moderne musikindustri er det blevet nemmere at udgive sin musik og opbygge en musikkarriere uden opbakning fra et pladeselskab. Der er flere uafhængige kunstnere end nogensinde før, der bryder ind i mainstream uden støtte fra et pladeselskab.

Digital musikdistribution, streamingplatforme, sociale medier, online markedsføringsværktøjer og teknologiske fremskridt ændrer den måde, hvorpå kunstnere udgiver musik og når ud til fans.

Chance the Rapper er et glimrende eksempel på en uafhængig kunstner, der har oplevet stor succes uden at underskrive med et pladeselskab. Hans mixtape fra 2016, Coloring Book, indbragte ham tre Grammy Awards, herunder prisen for bedste rapalbum. Det blev det første streaming-only album til at vinde en Grammy Award. Det toppede også som nummer otte på Billboard 200.

På et tidspunkt i din musikkarriere spørger du måske, om du skal udgive musik som en uafhængig kunstner eller underskrive en aftale med et pladeselskab. Denne guide viser fordele og ulemper ved at udgive musik som uafhængig kunstner i forhold til at skrive under med et pladeselskab.

Udgivelse af musik som uafhængig kunstner

Her er fordele og ulemper ved at udgive musik som uafhængig kunstner:

Fordelene ved selv at udgive musik

1. 100 % kreativ kontrol: Uafhængige kunstnere har fuld kontrol over retningen af deres musik. De har også fuld kontrol over distribution, markedsføring, artwork, budskaber, deadlines og meget mere. Desuden har en uafhængig kunstner fri vilje til at træffe beslutninger om deres kreative vision. Det er det ideelle scenarie for mange kunstnere.

2. Behold 100 % af overskuddet: Uafhængige kunstnere beholder 100 % af overskuddet fra salg af musik, streams, licensaftaler, merchandise og andre indtægtskilder.

3. 100 % ejerskab af din musik: Uafhængige kunstnere ejer masterrettighederne til deres musik. De har også frihed til at forhandle musiklicens- og udgivelsesaftaler. Desuden behøver de ikke at bekymre sig om forvirrende kontrakter, dyre advokater og overdragelse af deres musikrettigheder.

4. Online musiktjenester, der tilbydes uafhængige musikere: Den digitale æra bringer en række forskellige musiktjenester og værktøjer til uafhængige kunstnere. Musikere har adgang til musikdistribution, markedsføring, streaming, skabelse af merchandise og andre tjenester. Internettet gør det også let for musikere at nå ud til nye publikumsgrupper. De kan nu levere deres musik til digitale musikbutikker, musikplatforme og streamingtjenester uden en pladekontrakt.

Ulemperne ved selvudgivelse af musik

1. Begrænsede ressourcer og budget: Finansiering af mastering, distribution, markedsføring, merchandise, touring og andre udgifter er dyrt. Mange uafhængige kunstnere har ikke de ressourcer og penge, som et pladeselskab kan give.

2. Begrænset netværk: Uafhængige kunstnere, der starter deres musikkarriere, har et begrænset netværk af fans og kontakter i branchen. Hvorimod pladeselskaber vil have en større fanbase og forbindelser med fagfolk fra musikindustrien som f.eks. promotorer, bookingagenter, medier osv.

3. Begrænset erfaring med musikbranchen: Det er en udfordring at lære musikbranchen at kende. Det kræver tid og erfaring at lære alle aspekter af musikbranchen at kende. Der er mange dele, der skal forvaltes, skiftende tendenser, musiklove og meget mere. Det er en kompleks verden! Det kan også være en dyr lektion at finde ud af, hvad der virker, og hvad der ikke virker.

4. Begrænset tid: At følge den uafhængige kunstnerrute er tidskrævende. Selvudgivelse af din musik kan virke som et fuldtidsjob. Det kræver en masse tid at oprette distribution, skabe alle udgivelsesaktiverne, udvikle en markedsføringsstrategi, spore salget, booke shows og alt det andet, der er forbundet med at udgive musik. Alt dette ekstra arbejde tager også værdifuld studietid.

Udgivelse af musik med et pladeselskab

Her er fordele og ulemper ved at udgive din musik med et pladeselskab:

Fordelene ved at underskrive med et pladeselskab

1. Tilgængelige ressourcer og budget: Etablerede pladeselskaber har ressourcerne og midlerne til at yde støtte til mastering, distribution, udarbejdelse af albumartikler, markedsføring, merchandise, turnéer, musikvideoer og andre udgifter. Budgettet og de tilgængelige ressourcer afhænger dog af pladeselskabet.

2. Eksisterende netværk og forbindelser: En væsentlig fordel ved at skrive under med et pladeselskab er deres eksisterende netværk. Det kan give store muligheder for dig og din musik. Uden et label kan dit netværk og din rækkevidde til et større publikum være begrænset. Etablerede selskaber vil have en større fanbase. De kan også have forbindelser til bookingagenter, musiksteder, forlag, PR-firmaer og andre fagfolk i musikbranchen.

3. Omdømme og indflydelse: Mange pladeselskaber, især store pladeselskaber, har en veletableret indflydelse og forbindelser i musikindustrien. De er bedre positioneret til at sikre licens- og udgivelsesaftaler, shows på større spillesteder og festivaler, mediedækning, radiospil og andre muligheder.

4. Gennemført markedsføringsstrategi: Hvis du underskriver med et pladeselskab med en solid markedsføringsstrategi, vil det øge dit musiksalg, hjælpe dig med at nå ud til nye fans og sætte skub i din musikkarriere. Desuden kan et pladeselskab have en stor e-mail-liste, regelmæssigt sende nyhedsbreve, have en stærk tilstedeværelse på de sociale medier, støtte til musikmedier og meget mere. Derudover vil et pladeselskab have erfaring fra musikbranchen.

Ulemperne ved at underskrive med et pladeselskab

1. Begrænset kreativ kontrol: Ved at underskrive med et pladeselskab får de kontrol over din musik. Selskabet kan lave aftaler og beslutninger med din musik uden din godkendelse. De har også fuld kontrol over distribution, markedsføring, artwork, budskaber og meget mere. Kontrollen over din musik og dit brand afhænger dog af de vilkår, der er fastsat i kontrakten.

2. Mindre overskud: Pladeselskaber tager en procentdel af den fortjeneste, der genereres fra musiksalg, streams, licensaftaler og andre indtægtskilder. Desuden bruger nogle pladeselskaber de royalties, der genereres fra musiksalget, til at betale for mastering, reklamemailers og andre udgifter i forbindelse med udgivelsen.

3. Overdragelse af ejendomsretten til ophavsretten: Pladeselskabet ejer masterrettighederne til din musik, når du underskriver en aftale. De har frihed til at forhandle musiklicens- og udgivelsesaftaler uden din godkendelse. Som følge heraf kan de beholde mere overskud, der genereres fra disse aftaler.

4. Dårlige aftaler: Mange uafhængige pladeselskaber har kunstnervenlige kontrakter. Store pladeselskaber er dog kendt for at have kontrakter, der giver kunstneren en mindre procentdel af royalties. Hvis du underskriver med et pladeselskab, betyder det også, at du skal håndtere disse komplicerede kontrakter og dyre lag, hvis det er nødvendigt.

Konklusion

Bør du være uafhængig eller underskrive med et pladeselskab? Hver har sine fordele og ulemper.

Kunstnere, der ønsker at beholde masterrettighederne, beholde 100 % af overskuddet, have fuld kreativ kontrol og har forstand på musikforretning, kan overveje at blive uafhængige.

Kunstnere, der ønsker mere frihed til at arbejde med musikken, ikke har noget imod mindre overskud og ønsker mere eksponering, kan overveje at underskrive med et pladeselskab.

Husk, at den eneste, der er ansvarlig for din succes, er dig selv. Der er masser af oplysninger derude, der kan hjælpe dig med at få succes. Tag dig tid til at lære, hvad der virker bedst for din musik og dit brand. Held og lykke!

Erobre musikbranchen

Lancer din musikbranchekarriere, og naviger i musikbranchen med selvtillid.
Vil du have de færdigheder og den erfaring, der skal til for at klare dig i musikbranchen?