Gründung und frühe Jahre (1990-1993)Bearbeiten

Das Travis-Logo wird von der Band seit 1999 verwendet. Es wurde auf allen Veröffentlichungen mit Ausnahme von Good Feeling und Ode to J. Smith verwendet

Die Band, die später Travis werden sollte, wurde von den Brüdern Chris Martyn (Bass) und Geoff Martyn (Keyboards) zusammen mit Simon Jarvis (Schlagzeug) gegründet. Andy Dunlop, ein Schulfreund von der Lenzie Academy, wurde als Gitarrist hinzugezogen. Die Besetzung wurde durch eine weibliche Sängerin, Catherine Maxwell, vervollständigt, und der Bandname wurde “Glass Onion”, nach dem gleichnamigen Beatles-Song. Neil Primrose kam als Ersatz für Jarvis hinzu. Im Frühjahr 1991 trennte sich die Band von ihrem Sänger und suchte nach einem neuen Vokalisten. Nachdem sie sich bei einem Bier von Primrose kennengelernt hatten, wurde Fran Healy, ein Kunststudent ohne Ausbildung, von Primrose zum Vorsingen eingeladen. Healy trat der Band an dem Tag bei, als er sich im Herbst 1991 an der Glasgow School of Art einschrieb. Zwei Jahre später brach Healy sein Kunststudium ab, weil er sich mehr für die Musik interessierte, und übernahm, inspiriert von Songwritern wie Joni Mitchell, das Songwriting. Mit den Brüdern Chris und Geoff Martyn am Bass und an den Keyboards veröffentlichten die fünf 1993 eine privat produzierte CD, The Glass Onion EP, mit den Titeln “Dream On”, “The Day Before”, “Free Soul” und “Whenever She Comes Round”. Von der EP wurden 500 Exemplare hergestellt, die kürzlich auf 1000 Pfund pro Stück geschätzt wurden. Andere Songs, die sie aufnahmen, aber nicht aufgenommen wurden, sind “She’s So Strange” und “Not About to Change”.

Die Band gewann einen Talentwettbewerb, der vom Music in Scotland Trust organisiert wurde, der 2.000 Pfund versprach, damit Travis bei einem Seminar für neue Musik in New York auf Dealjagd gehen konnte. Zwei Wochen vor ihrer Abreise wurde der Preis jedoch stattdessen an das Music in Scotland Trust Directory vergeben. Als die Band ein Exemplar des Verzeichnisses erhielt, stellte sie fest, dass darin scheinbar jede einzelne Band in Schottland aufgeführt war – außer ihnen.

Die Band war vielversprechend, hatte sich aber noch nicht zu einem anständigen Line-up entwickelt, das in der Lage gewesen wäre, dieses Versprechen einzulösen, und verbrachte einige Jahre auf der Stelle. Laut ihrem Verleger Charlie Pinder: “Sie waren eine Band, die jeder in der A&R-Gemeinde kannte und die man sich hin und wieder ansah. Aber sie waren nicht sehr gut. Sie hatten ziemlich gute Songs; Fran hat immer gute Songs geschrieben.” Während eines Besuchs in Schottland hörte der amerikanische Tontechniker und Produzent Niko Bolas, ein langjähriger Partner von Neil Young und den Rolling Stones, eine Travis-Session auf Radio Scotland und hörte etwas in der Musik der Band, das ihn sofort dazu brachte, nach Perth zu reisen, um sie zu sehen. Healy: “Er sagte uns, dass wir scheiße sind, nahm uns für vier Tage mit ins Studio und brachte uns bei, wie man richtig spielt, wie eine Band. Er war dreist, unhöflich und New Yorkerisch aufdringlich. Er glaubte nicht an meine Texte und sagte mir, ich solle schreiben, woran ich glaube, und keine Lügen erzählen. Er war Mary Poppins, er hat uns in Ordnung gebracht”. Die Band nahm ein Fünf-Song-Demo auf, das den Song “All I Want to Do Is Rock” enthielt.

Veränderungen und Debütalbum (1994-1997)

Travis, 1997 bei einem Live-Auftritt

Nach dem plötzlichen Tod seines Großvaters verschloss sich der trauernde Healy und weigerte sich, mit jemandem zu sprechen. Als er eine Woche später wieder auftauchte, hatte er eine klare Vorstellung davon, wohin er mit Travis und ihrer Musik gehen wollte, und trennte sich vom Management und den Werbeagenturen der Band. Nachdem die Band wiederholt von der britischen Plattenindustrie abgewiesen worden war, konnte sie es sich nicht leisten, noch ein paar Jahre im Land zu bleiben, und beschloss, nach New York zu ziehen, da sie der Meinung war, dass die USA besser zu ihrem Musikstil passen würden. Vor ihrer Abreise empfahl Healy der Band, das Demo an Charlie Pinder von Sony Music Publishing zu schicken, den sie seit einigen Jahren kannten und dem sie regelmäßig Songs schickten: “Wenn es ihm nicht gefällt, dann gehen wir.” Pinder war sofort beeindruckt von dem Song “All I Want to Do is Rock”, der seiner Meinung nach eine dramatische Veränderung für die Band darstellte: “Es war härter, aufregender, sexy; alles Dinge, die sie nie wirklich waren. They turned a corner.” Nach einem geheimen Auftritt vor Pinder und seinem Chef bei Sony, Blair McDonald, wurden sie von Sony Music Publishing unter Vertrag genommen. Die unmittelbare Auswirkung war, dass das Gründungsmitglied und Keyboarder Geoff Martyn entfernt wurde, während der Bassist, sein Bruder Chris, durch Healys besten Freund Dougie Payne ersetzt wurde. Die Band wurde nach London verlegt, wo sie einen Proberaum und ein Haus erhielt.

Payne, ein Kunststudent, der als Verkäufer bei Levi’s arbeitete, hatte zuvor noch nie Bassgitarre gespielt und zögerte zunächst, das neue Instrument zu erlernen. Nachdem er einen mehrwöchigen Crashkurs absolviert hatte, spielte Payne mit der neuen Besetzung zum ersten Mal in einem freien Raum über der Horse Shoe Bar in Glasgow.

Nach der Gründung in London verbrachte die Band zwischen neun Monaten und einem Jahr mit der Aufnahme neuer Songs. Ihre erste Londoner Show spielte die Band im Dublin Castle in Camden. Als sie etwa zwanzig gute Songs fertig hatten, wandten sie sich an die Manager Colin Lester und Ian McAndrew von Wildlife Entertainment, die die Band dann Andy MacDonald vorstellten, dem Besitzer von Go! Discs Records und Gründer von Independiente Records, vorstellten. Er witterte Größe, verhandelte mit Wildlife Entertainment und nahm Travis für angeblich 100.000 Pfund seines eigenen Geldes unter Vertrag. Die Band ist bei MacDonald persönlich unter Vertrag, nicht bei dem Label – sollte MacDonald jemals das von Sony finanzierte Label Independiente Records verlassen, geht die Band mit ihm (in der Branche gemeinhin als “goldene Handschellen”-Klausel bezeichnet).

Das erste Studioalbum von Travis, Good Feeling aus dem Jahr 1997, wurde von Steve Lillywhite (U2) produziert und ist rockiger und peppiger als die anderen bisherigen Alben der Band. Aufgenommen in den legendären Bearsville Studios in Woodstock, New York, dem Ort, an dem auch Travis’ Lieblingsband The Band aufgenommen hat, enthält das Album Singles wie “All I Want to Do Is Rock”, “U16 Girls”, das Beatle-eske “Tied to the 90s”, “Happy” und “More Than Us”. Zu den Gastmusikern gehört Page McConnell von Phish, der beim Titeltrack “Good Feeling” Keyboards spielt. Das Album erreichte Platz 9 der UK-Albumcharts, aber da es kaum im Radio gespielt wurde, rutschte es relativ schnell aus den Charts. Obwohl es Travis’ Ankunft in der britischen Musikszene einläutete, äußerst positive Kritiken erhielt und Travis’ Fangemeinde erheblich vergrößerte, verkaufte es sich nur 40.000 Mal. Nach der Veröffentlichung gingen Travis ausgiebig auf Tournee, wobei ihre Live-Auftritte ihren Ruf weiter verbesserten. Unter anderem traten sie in Großbritannien als Vorgruppe von Oasis auf, nachdem Noel Gallagher zu einem ausgesprochenen Fan geworden war.

Mainstream-Erfolg (1998-2001)Bearbeiten

Travis treten live auf der Bühne zusammen als Gruppe auf

Das zweite Album von Travis, The Man Who von 1999, wurde von Nigel Godrich produziert und im Schloss von Produzent Mike Hedges in Frankreich aufgenommen. Die Band setzte die Aufnahmen u.a. in den Abbey Road Studios in London fort. Kurz nach der Veröffentlichung sah es zunächst so aus, als würde The Man Who die Veröffentlichung von Good Feeling widerspiegeln. Obwohl das Album auf Platz 7 der britischen Albumcharts einstieg und seine Singles kaum im Radio gespielt wurden, rutschte es schnell ab. Schlimmer noch, viele Kritiker, die von dem rockigen Good Feeling geschwärmt hatten, kritisierten das Album, weil die Band sich mehr auf melodisches, melancholisches Material konzentrierte (z. B. “Travis wird am besten sein, wenn sie aufhören, traurige, klassische Platten zu machen” – NME). Als das Album bis auf Platz 19 abrutschte, wurde es eingestellt. Mund-zu-Mund-Propaganda und die zunehmende Radioausstrahlung der Single Why Does It Always Rain on Me?” machten die Band bekannter, und das Album begann, in den Charts wieder nach oben zu klettern. Als Travis 1999 auf dem Glastonbury Festival die Bühne betrat, um diesen Song zu performen, begann es, nachdem es mehrere Stunden lang trocken war, zu regnen, sobald die erste Zeile gesungen wurde. Am nächsten Tag war die Geschichte in allen Zeitungen und im Fernsehen zu lesen, und dank der Mundpropaganda und der verstärkten Radioausstrahlung dieser und der anderen Singles des Albums stieg The Man Who auf Platz 1 der britischen Charts. Bei den BRIT Awards 2000 wurde das Album schließlich als bestes Album und Travis als beste Band ausgezeichnet. Die Musikzeitschrift Music Week verlieh ihnen dieselbe Auszeichnung, während Travis bei den Ivor Novello Awards die Preise für den besten Songwriter und den besten zeitgenössischen Song erhielt.

Travis folgte der Veröffentlichung von The Man Who mit einer ausgedehnten Welttournee mit 237 Auftritten, darunter als Headliner bei den Glastonbury-, T in the Park- und V-Festivals 2000 und auf einer US-Tournee mit Oasis. In Los Angeles zwang ein Auftritt der Band bei einer Autogrammstunde die Polizei, den Sunset Strip zu sperren. Die sanfte, melodische Herangehensweise von The Man Who wurde zu einem Markenzeichen des modernen Britpop-Sounds und inspirierte eine neue Welle britischer Rockbands, wobei sich Acts wie Coldplay und Starsailor bald Travis anschlossen und die Dominanz von Urban- und Dance-Acts in den Charts herausforderten. Der Titel “The Man Who” stammt aus dem Buch The Man Who Mistook His Wife for a Hat des Neurologen Oliver Sacks. Die meisten Songs für dieses Album wurden geschrieben, bevor Good Feeling überhaupt veröffentlicht wurde. “Writing to Reach You”, “The Fear” und “Luv” stammen aus den Jahren 1995/96, “As You Are”, “Turn” und “She’s So Strange” sogar aus dem Jahr 1993 und der frühen Glass Onion EP.

Der Titel des folgenden Albums von Travis, “The Invisible Band” aus dem Jahr 2001, das wiederum von Nigel Godrich produziert wurde, spiegelt die Überzeugung der Band wider, dass ihre Musik wichtiger ist als die Gruppe dahinter. Mit Songs wie “Sing” (der meistgespielte Song im britischen Radio in jenem Sommer), “Side”, dem McCartney-esken “Flowers in the Window”, “Indefinitely”, “Pipe Dream” und “The Cage”, das in den Ocean Way Studios in Los Angeles aufgenommen wurde, erreichte das Album erneut Platz 1 der britischen Charts und wurde von den Kritikern allgemein gelobt, wobei die Band bei den jährlichen BRIT Awards erneut als beste britische Band ausgezeichnet wurde. Außerdem erhielt es die Auszeichnung Top of the Pops Album of the Year. Das Album hatte auch jenseits des Atlantiks Erfolg, was durch die Popularität der Single “Coming Around” in den USA noch verstärkt wurde, einem Song, der nicht auf dem Album enthalten war, mit Byrds-artigen Harmonien und 12-saitiger Gitarre. Auf die Veröffentlichung von The Invisible Band folgte erneut eine ausgedehnte Welttournee.

Primrose’s Unfall und Richtungswechsel (2002-2006)Bearbeiten

Travis bei einem Live-Auftritt in einem HMV-Laden in Toronto, 2003

Im Jahr 2002 kamen die Dinge für Travis ins Stocken, Die Band hätte beinahe aufgehört, nachdem Schlagzeuger Neil Primrose während einer Tournee in Frankreich nach einem Konzert auf dem Eurockéennes-Festival kopfüber in ein flaches Schwimmbecken gestürzt war. Er brach sich das Genick und wäre beinahe an den Folgen der Wirbelsäulenverletzung gestorben. Ohne die Hilfe seiner Road-Crew wäre er ebenfalls ertrunken. Trotz der Schwere des Unfalls hat sich Primrose seither vollständig erholt.

Nachdem Primrose sich erholt hatte, gruppierte sich Travis neu und richtete sich neu ein. Sie zogen in ein Cottage in Crear, Argyll und Bute, richteten sich ein kleines Studio ein und entwickelten innerhalb von zwei Wochen neun neue Songs, die die Grundlage für ihr viertes Studioalbum “12 Memories” aus dem Jahr 2003 bilden sollten. Das Album, das von Travis selbst, Tchad Blake und Steve Orchard produziert wurde, markierte für die Band einen Schritt in ein organischeres, stimmungsvolleres und politischeres Gebiet. Obwohl dies einige Fans verprellt zu haben scheint, erhielt das Album im Allgemeinen sehr positive Kritiken (z. B. “Dann gibt es natürlich Travis und ihr Album 12 Memories . Man muss sich einfach hinsetzen und es sich ganz anhören, und es nimmt einen mit auf eine echte Reise. Es ist wie ein altes Album. Es ist wie Revolver von den Beatles. Fran Healys Stimme und Texte sind hypnotisierend und wunderschön” (Elton John), Singles wie “Re-Offender” waren in den britischen Charts sehr erfolgreich, und das Album selbst erreichte Platz 3. Allerdings verloren sie auch in den USA an Boden, wo Coldplay Travis während ihrer Abwesenheit 2002 verdrängt hatten. Viel später sprach Fran Healy darüber, dass das gesamte Album davon handelte, wie er seine eigenen klinischen Depressionen verarbeitete, und dass die 12 Erinnerungen die 12 Gründe dafür waren, dass er in seinen depressiven Zustand kam. Damals wurde dies nicht erwähnt, aber die Enthüllung, dass Healy depressiv war, steht im Zusammenhang mit der Entscheidung der Band, sich mit dem Schreiben und der Veröffentlichung ihres nächsten Werks mehr Zeit zu lassen.

Im Jahr 2004 begaben sich Travis auf eine äußerst erfolgreiche Tournee durch Kanada, die USA und Europa (mit Unterstützung von Keane in Großbritannien), und im November 2004 veröffentlichte die Band eine erfolgreiche Zusammenstellung ihrer Singles, Singles, sowie die neuen Titel “Walking in the Sun” und “The Distance” (geschrieben von Dougie Payne). Es folgten eine Reihe kleiner, intimer Auftritte in britischen Konzerthäusern wie dem Cavern Club in Liverpool, dem Mean Fiddler in London und dem Barrowlands in Glasgow. Während ihrer Tournee machte die Band eine Reihe von improvisierten akustischen “Busks”, um Geld für die Wohltätigkeitsorganisation The Big Issue zu sammeln. Neben anderen Auftritten traten sie 2005 als Headliner beim Isle of Wight Festival und bei T in the Park auf.

Am 2. Juli 2005 traten Travis beim Live-8-Konzert in London auf und vier Tage später beim Edinburgh 50.000 – The Final Push Konzert. Travis nahm auch an der Neuaufnahme von “Do They Know It’s Christmas?” im Rahmen von Band Aid 20 teil, wobei Healy und sein Freund Nigel Godrich eine führende Rolle bei der Organisation spielten. Healy ist Teil der Bewegung Make Poverty History” und hat kürzlich zwei Reisen in den Sudan mit der Organisation Save the Children” unternommen. Am 13. Juli 2006 klebten die Mitglieder von Travis einen riesigen Post-It-Aufkleber an die Eingangstür des Hauses des britischen Premierministers Tony Blair in der Downing Street. Darauf war zu lesen: “Tony Blair-Some steps forward, much to do at the G8, make poverty history.”

Künstlerische Neubewertung (2007-2009)Bearbeiten

Travis bei einem Live-Auftritt im SECC, 2007

Travis veröffentlichten am 7. Mai 2007 ihr fünftes Studioalbum The Boy with No Name. Nigel Godrich war der ausführende Produzent des Albums, während Mike Hedges und Brian Eno ebenfalls beteiligt waren. Das Album ist nach Healys Sohn Clay benannt, den Healy und seine Partnerin Nora erst vier Wochen nach seiner Geburt benennen konnten. Healy beschrieb den Entstehungsprozess des Albums als “wie aus dem Wald herauszukommen”, und dass die Band jetzt “an einem guten Ort” sei, was im Gegensatz zu der düsteren Stimmung steht, die 12 Memories umgab. Travis spielte am 28. April 2007 auf dem Coachella Music and Arts Festival. Im Zelt des Virgin Megastore auf dem Festival konnte man The Boy With No Name bereits eine Woche früher kaufen. Die Kritiken zum Album waren gemischt. Die erste Single des Albums, “Closer”, wurde am 23. April 2007 veröffentlicht und erreichte Platz 10 der UK Singles Chart. Das Musikvideo zur Single enthält eine Cameo-Rolle des Schauspielers und Freundes der Band, Ben Stiller. Stiller spielt die Rolle eines Supermarktmanagers. Die Nachfolgesingles zu “Closer” waren “Selfish Jean” und “My Eyes”.

Für die Promo-Tour zum Album (die kurz vor der Veröffentlichung begann) holte Travis einen neuen Pianisten, Claes Björklund aus Schweden, mit auf Tour. Björklunds erster Auftritt mit der Band war der in der Oxford Brookes Union am 19. März 2007, noch vor der Veröffentlichung des Albums. Die Band widmete ihren Auftritt im Vic Theater in Chicago ihrem Produzenten Nigel Godrich. Die Tournee zum Album dauerte bis Dezember 2007 und endete mit einem Heimspiel in Glasgow. Während dieser Tournee besuchte die Band zum ersten Mal Orte wie Buenos Aires und Santiago de Chile (wo sie im Rahmen eines Festivals gemeinsam mit The Killers und Starsailor auftraten).

Nach einer kurzen UK-Tournee, bei der die Band neues Material testete, nahmen Travis im Februar/März 2008 in zwei Wochen ihr sechstes Album auf. Inspiriert wurden sie dabei von der Geschwindigkeit und Einfachheit ihrer jüngsten Aufnahmesession mit Beatles-Ingenieur Geoff Emerick, als sie an einer BBC-Sendung zum 40-jährigen Jubiläum des Albums Sgt. Zu dieser Zeit wurde bekannt gegeben, dass sich die Band und ihr langjähriges Plattenlabel Independiente einvernehmlich getrennt haben.

Anfang Juni 2008 wurde online eine Vinyl-EP des Songs “J. Smith” als erste Veröffentlichung von Ode to J. Smith für den 30. Juni angekündigt. Es war eine auf 1000 Exemplare limitierte EP und keine “offizielle” Single, sondern eher ein Vorgeschmack auf das Album für die Fans.

Fran Healy sagte: “Das Album heißt Ode to J. Smith, zum einen als Vorwarnung auf den Schlüsselsong und zum anderen, weil alle Songs über namenlose Figuren oder an namenlose Figuren geschrieben sind.” Er hat das Album auch als einen Roman mit 12 Kapiteln beschrieben, wobei jedes Kapitel ein Song ist. Bei Live-Shows zur Promotion des Albums im Frühjahr 2009 sagte Healy, dass der Song Friends aus der Perspektive der Freundin des Protagonisten des Buches (J. Smith) geschrieben wurde und von Freunden handelt, die nur dazu da sind, um Gefallen zu bitten. Das Album wird über ihr eigenes Plattenlabel Red Telephone Box veröffentlicht, die erste Single “Something Anything” erscheint am 15. September. Zwei Wochen später, am 29. September, wurde “Ode to J. Smith” veröffentlicht. Zeitgleich mit den Veröffentlichungen ging die Band zwischen dem 22. September und dem 8. Oktober auf eine 12-Gig-Tournee durch Großbritannien. Die ersten Kritiken waren sehr positiv, einige bezeichneten es als Travis’ bestes Album überhaupt. Die zweite Singleauskopplung aus Ode To J. Smith war “Song to Self”, die am 5. Januar 2009 veröffentlicht wurde. In der Dezember-Ausgabe 2008 des Q Magazine erschien Ode To J. Smith auf Platz 28 einer Liste der besten Alben des Jahres 2008 der Leser.

Where You Stand (2010-2013)Bearbeiten

Drei Mitglieder von Travis, mit Healy in der Mitte, bei einem Auftritt in Singapur, 2014

Ein akustisches Live-Album mit Healy und Dunlop wurde am 19. Januar 2010 veröffentlicht.

Im Jahr 2011 kehrten Travis zu Live-Auftritten zurück. Sie spielten im Mai auf dem Maxidrom Festival in Moskau, im Juli auf dem G! Festival auf den Färöer Inseln und dem Rock’n Coke Festival in Istanbul, Türkei. Am 31. Oktober gab Fran Healy zusammen mit Tim Rice-Oxley von Keane ein Konzert in Berlin. Sie spielten mehrere Keane-Songs. Travis nahm Ende September 2011 einige Songs für ihr nächstes Album auf und schrieb im Februar 2012 mit Keane an neuen Liedern weiter. Fran Healy bestätigte auf seinem Twitter-Account, dass das neue Travis-Album in der ersten Hälfte des Jahres 2013 erscheinen wird. Travis spielten am 4. Mai 2012 gemeinsam auf dem Sandance Festival in Dubai. Außerdem spielten sie am 9. Mai auf dem Porto Student Festival in Portugal. Die Band trat im Juli 2012 auf dem Norwegian Festival und im August 2012 auf dem Belladrum Festival auf.

Ein Vorabsingle-Teasertrack namens “Another Guy” aus dem kommenden siebten Album der Band wurde am 20. März 2013 als kostenloser Download auf der offiziellen Website der Band veröffentlicht. Am 25. April 2013 gaben sie bekannt, dass das neue Album Where You Stand am 19. August 2013 über Kobalt Label Services erscheinen würde, und die erste gleichnamige Single “Where You Stand” wurde am 30. April veröffentlicht.

Everything at Once, herausragender Musikbeitrag und Almost Fashionable (2013-2016)Bearbeiten

Ein Post von Travis auf ihrer Instagram-Seite bestätigte, dass die Aufnahmen zum achten Album der Band im Hansa Tonstudio in Berlin im Januar 2015 begonnen hatten. Am 25. November 2015 teilten Travis eine kostenlose Download-Single “Everything at Once” und kündigten zwei UK-Live-Shows im Januar 2016 an. Ein neues Album, ebenfalls mit dem Titel Everything at Once, wurde am 29. April 2016 veröffentlicht.

Im Jahr 2016 wurden Travis bei den 18. jährlichen Scottish Music Awards mit dem Preis für ihren herausragenden Beitrag zur Musik ausgezeichnet.

Travis’ Mexiko-Tournee im Juni 2016 bildete die Kulisse für Almost Fashionable: A Film About Travis, ein Dokumentarfilm unter der Regie von Healy. Die Hauptrolle in dem Film spielt Wyndham Wallace, ein Musikjournalist und Bekannter von Healy in Berlin, der eingeladen wurde, mit Travis nach Mexiko zu reisen, weil er zuvor seine Abneigung gegen die Band geäußert hatte. Der Film wurde 2018 beim 72. Edinburgh International Film Festival uraufgeführt, wo er den Publikumspreis gewann.

The Man Who-Jubiläum und 10 Songs (2017-heute)Bearbeiten

Im Jahr 2017 beschlossen Travis, den 18. Jahrestag ihres bahnbrechenden Albums The Man Who aus dem Jahr 1999 zu feiern, da sie gerade dabei waren, Songs zu schreiben, und davon ausgingen, dass sie damit beschäftigt sein würden, ein neues Album zu promoten, was der 20. Jahrestag von The Man Who gewesen wäre. Jahrestag von The Man Who zu promoten. Zu diesem Anlass veröffentlichte die Band das Album als Box-Set in limitierter Auflage neu.

Im September 2017 spielte die Band das Album bei zwei Shows in Manchester und London in voller Länge, gefolgt von weiteren UK-Shows im Juni und Dezember des folgenden Jahres.

Im Jahr des 20-jährigen Jubiläums von “The Man Who” veröffentlichte die Band schließlich das Re-Issue-Box-Set des Albums zusammen mit dem Live-Album “Live at Glastonbury ’99”, einer Aufnahme des Sets, das sich als Schlüsselmoment für den kommerziellen Erfolg von Travis herausstellte, obwohl die Bandmitglieder das Gefühl hatten, dass sie schlecht gespielt hatten.

Am 10. Dezember 2019 veröffentlichten Travis “Kissing in the Wind”, einen Song aus ihrem kommenden neuen Album, der zuvor in ihrer 2018 erschienenen Dokumentation Almost Fashionable: A Film About Travis. Eine weitere Single, “A Ghost”, wurde am 3. Juni 2020 veröffentlicht, zusammen mit Details zum kommenden neunten Studioalbum der Band, 10 Songs, das am 9. Oktober desselben Jahres erschien.