Si vous voulez rendre vos photos iPhone plus intéressantes et significatives, vous devez absolument essayer d’utiliser des ” cadres ” dans votre composition. En cadrant le sujet avec un autre objet de la scène, vous pouvez créer des compositions saisissantes qui attirent vraiment le spectateur dans votre image. Dans ce tutoriel, vous découvrirez comment utiliser les techniques de composition par cadrage pour créer des photos plus captivantes avec votre iPhone.
- Recherche d’objets de cadrage dans la scène
- Prendre des photos à travers un cadre pour ajouter du contexte &Contexte
- Attirer l’attention sur votre point focal
- Créer un intérêt visuel supplémentaire avec un cadre
- Utiliser les cadres dans les photos de portrait
- Inclure un cadre pour ajouter de la profondeur
- Définissez soigneusement votre point de mise au point
- Conclusion : Techniques de composition par cadrage
Recherche d’objets de cadrage dans la scène
Un objet de cadrage désigne tout ce qui, dans la scène, peut être utilisé pour former un cadre visuel autour du sujet ou du point focal.
Les cadres ajouteront un merveilleux intérêt visuel à une image, ainsi qu’un contexte et une profondeur. Ils sont également parfaits pour attirer l’œil du spectateur dans la scène vers le point focal.
Un cadre peut faire le tour des quatre bords de la composition, ou il peut juste se faufiler autour d’un ou deux bords de la scène.
Chaque fois que vous prenez des photos avec votre iPhone, prenez quelques instants pour explorer l’endroit. Y a-t-il quelque chose que vous pourriez utiliser comme cadre dans votre composition ?
Des exemples typiques d’objets de cadrage comprennent les cadres de fenêtres, les portes ouvertes, les arches, les tunnels et les branches d’arbres en surplomb.
Le simple fait de prendre quelques pas en arrière, ou de changer votre position de prise de vue et votre point de vue, peut faire en sorte que vous puissiez inclure un objet de cadrage dans votre photo.
Un objet de cadrage est généralement quelque chose au premier plan à travers lequel vous photographiez, comme une fenêtre ouverte ou une arche.
Mais vous pouvez également utiliser des éléments d’arrière-plan comme cadre, comme les arbres derrière les personnes dans la photo ci-dessous.
Vous pouvez même utiliser le contraste entre la lumière et l’ombre pour créer un cadre.
Dans la photo ci-dessous, la colline silhouettée et les nuages sombres créent un cadre autour des sujets principaux dans la zone plus lumineuse de la scène.
Explorons maintenant une gamme de différentes façons dont vous pouvez utiliser les cadres pour créer des compositions puissantes et intéressantes.
Prendre des photos à travers un cadre pour ajouter du contexte &Contexte
L’un des principaux avantages de l’utilisation de cadres est qu’ils ajoutent du contexte à votre photo.
En incluant l’objet du cadre au premier plan, vous êtes en mesure de donner au spectateur des informations supplémentaires sur la scène.
Les cadres donnent à votre public un aperçu de l’environnement immédiat de votre emplacement. Ils indiquent au spectateur exactement où vous vous trouviez lorsque vous avez pris la photo.
Cela peut ajouter un merveilleux élément de narration à votre photo. Cela va souvent intriguer le spectateur et évoquer des émotions qui l’aideront à se connecter à votre image.
Dans la photo ci-dessus, j’ai pris une photo à travers une fenêtre d’un vieux bâtiment abandonné qui était plein d’objets jetés et de détritus.
Cela m’a permis de raconter une histoire intéressante sur la juxtaposition des bâtiments très différents de cette rue.
Lorsque vous repérez un sujet ou un lieu que vous aimeriez photographier, voyez si vous pouvez trouver un point d’observation qui vous permette de prendre des photos à travers un cadre.
Essayez d’utiliser votre environnement pour raconter une petite histoire sur le lieu.
Il n’est pas nécessaire que ce soit une histoire complexe. Le simple fait de photographier un magnifique coucher de soleil depuis le confort de l’intérieur peut suffire à ajouter un angle intéressant à votre image.
Attirer l’attention sur votre point focal
Les cadres sont de merveilleux éléments de composition pour attirer l’attention sur votre sujet principal ou point focal.
Enserrer votre sujet dans un cadre permet d’attirer l’œil du spectateur dans ou à travers le cadre, directement vers votre point d’intérêt.
Ceci est particulièrement utile lorsque votre sujet est relativement petit dans la scène. Il l’empêche de se perdre parmi son environnement.
Non seulement le cadre masque une partie de l’environnement occupé ou vide, mais il indique essentiellement au spectateur où regarder.
Si vous prenez des photos de rue ou des photos candides de personnes dans un paysage, gardez à l’esprit que vous n’aurez aucun contrôle sur l’endroit où ces personnes apparaissent dans la scène.
Soyez donc préparé en composant votre photo, et en réglant la mise au point et l’exposition à l’avance. Ensuite, attendez simplement que quelqu’un d’intéressant entre dans le cadre.
N’oubliez pas que les cadres ne doivent pas toujours être des objets de premier plan à travers lesquels vous tirez. Ils peuvent aussi être des éléments à l’arrière-plan ou à côté du sujet.
Lorsque j’ai pris cette photo, j’ai attendu que l’homme soit juste dans l’espace entre les deux dunes de sable, afin qu’elles forment un cadre autour de lui.
Créer un intérêt visuel supplémentaire avec un cadre
Une autre raison d’utiliser des cadres est qu’ils ajoutent un merveilleux intérêt visuel à vos images.
Les détails complexes des feuilles et des branches en surplomb peuvent ajouter un élément vraiment magnifique à une photo.
Parfois, le cadre pourrait même être plus intéressant visuellement que le reste de la scène.
Dans la photo ci-dessous, le mur de briques au premier plan est tout aussi important, sinon plus intéressant, que la scène à travers l’arcade.
Les cadres sont également une excellente option lorsque vous photographiez des paysages qui n’ont pas de points d’intérêt majeurs.
Dans la scène ci-dessous, ce sont les couleurs du paysage qui ont attiré mon attention – des jaunes, des verts et des bleus vifs. Mais lorsque j’ai commencé à prendre des photos, cela n’avait pas l’air très intéressant car il n’y avait rien dans la scène pour servir de sujet principal.
C’est seulement lorsque je suis sorti du champ et que j’ai utilisé cet écart dans la haie comme cadre que l’image a pris vie.
Lorsque vous prenez des photos de scènes très ouvertes, cherchez autour de vous des branches d’arbres basses ou d’autres objets que vous pouvez utiliser comme cadre.
Souvent, il vous suffit de reculer de quelques pas pour vous trouver sous un arbre, et vous pourrez créer des photos de paysage bien plus intéressantes.
Utiliser les cadres dans les photos de portrait
L’utilisation des cadres ne se limite pas à la photographie de paysage et de rue. Ils font également de merveilleux éléments de composition dans les photos de portraits de personnes et d’animaux.
Chaque fois que vous prenez des portraits posés, jetez un coup d’œil à votre environnement pour voir s’il y a quelque chose d’intéressant que vous pourriez utiliser comme cadre.
Demandez à votre sujet de s’asseoir ou de se tenir debout dans le cadre, puis composez votre cliché de manière à ce que le cadre “contienne” le sujet. Cela attirera vraiment l’œil de votre spectateur vers le sujet.
Utiliser des cadres de cette manière créera des photos de portrait merveilleusement convaincantes. Le cadre ajoute un contexte fantastique et un élément de narration à votre image.
Il crée également un intérêt visuel fantastique autour des bords du cadre. Et c’est souvent beaucoup plus intéressant que de prendre des photos contre un arrière-plan ordinaire.
N’oubliez pas de faire attention aux cadres lorsque vous prenez des portraits candides aussi.
Une fois que vous commencerez à chercher, vous serez surpris par le nombre d’objets de cadrage différents que vous pouvez incorporer dans vos compositions.
Inclure un cadre pour ajouter de la profondeur
Inclure des objets au premier plan de votre composition est un excellent moyen d’ajouter de la profondeur à une scène. Cela aide l’œil du spectateur à voyager des objets du premier plan aux détails de l’arrière-plan.
Prendre des photos à travers un objet de cadrage au premier plan est un excellent moyen de créer un sens plus fort de la profondeur dans vos photos.
L’utilisation de l’intérêt du premier plan est une technique de composition souvent utilisée en photographie de paysage. C’est un moyen simple d’améliorer le sens de la perspective et de créer une plus grande profondeur dans votre image.
Essayez d’utiliser des branches d’arbres, une brèche dans la haie, un portail ouvert ou les fenêtres d’un vieux bâtiment abandonné. Vous pourriez même photographier à travers la fenêtre de votre voiture.
Cette technique donnera vraiment au spectateur l’impression d’être là, dans l’image, épiant à travers le cadre la scène au-delà.
Définissez soigneusement votre point de mise au point
Quand vous photographiez à travers des cadres, pensez toujours soigneusement à la partie de la scène que vous voulez mettre au point.
Définir le point de mise au point dans votre application appareil photo est particulièrement important si l’objet à cadrer est proche de l’appareil photo.
C’est parce que les sujets rapprochés amènent l’appareil photo à utiliser une faible profondeur de champ, ce qui signifie que seule une petite partie de votre image sera nette tandis que le reste apparaîtra flou ou hors champ.
Une fois que vous avez composé votre photo, vous devez décider où vous voulez que l’appareil photo fasse la mise au point. Voulez-vous faire la mise au point sur le cadre au premier plan, ou voulez-vous que la scène au-delà soit bien nette ?
Si la scène au-delà du cadre est la partie la plus intéressante de la photo, assurez-vous de taper pour définir la mise au point sur cette partie de l’écran dans votre application appareil photo.
Si le cadre est plus intéressant, tapez sur le cadre au premier plan pour que cette partie de l’image soit en netteté alors que l’arrière-plan apparaît flou.
Faire le point sur le cadre au premier plan peut en fait créer des clichés vraiment intéressants et artistiques.
En cas de doute, prenez deux versions différentes de la photo – une avec le cadre au point et une avec l’arrière-plan au point. Vous pourrez ensuite comparer les résultats et choisir celle que vous préférez.
Cliquez ici pour en savoir plus sur la façon de flouter l’arrière-plan sur l’appareil photo de l’iPhone.
Conclusion : Techniques de composition par cadrage
L’utilisation d’objets de cadrage est un moyen simple mais très efficace de rendre vos photos iPhone plus convaincantes et uniques.
Les cadrages peuvent être utilisés pour attirer l’attention sur votre sujet et créer une plus forte sensation de profondeur.
Ils sont également parfaits pour les scènes qui n’ont pas de point focal fort, car le cadre ajoute un intérêt visuel supplémentaire à l’image.
Les objets de cadrage sont un excellent moyen d’ajouter un contexte à la scène, vous aidant à raconter une histoire plus intéressante ou intrigante avec votre photo.
Il y a tellement d’objets différents que vous pourriez utiliser pour cadrer votre composition.
Regardez autour de vous en ce moment. Combien d’objets pourriez-vous utiliser pour encadrer un sujet ou une scène ?
N’ayez pas peur d’être vraiment créatif. Même des objets domestiques ordinaires, comme un verre à boire, peuvent être utilisés pour créer des cadres artistiques et abstraits autour de votre sujet.
Plus vous explorerez votre environnement, plus vous trouverez d’objets de cadrage intéressants. En profitant de ces possibilités de cadrage, vous êtes assuré de créer des photos plus frappantes et plus belles avec votre iPhone.