Une fiction bien ficelée est une échappée sublime et bien nécessaire de la réalité. Et si vous voulez réussir à façonner ce monde en tant que scénariste, écrivain créatif ou analyste critique, vous devez posséder une compréhension approfondie des six éléments primaires de la fiction pour exécuter une histoire magnifiquement écrite qui accrochera le cœur de vos lecteurs.

Nous sommes là pour vous aider à y parvenir, alors commençons !

Quels sont les 6 éléments de la fiction ?

La plupart des auteurs de fiction et des universitaires s’accordent à dire que les six éléments de la fiction sont le thème, l’intrigue, le cadre, les personnages, le point de vue et le style.

Sans plus attendre, jetons un coup d’œil à ces six éléments, avec une interprétation appropriée de chacun d’eux :

1) Thème

Le thème dans la fiction est la force motrice derrière l’histoire. En substance, c’est l’idée abstraite ou la vérité universelle dont parle l’histoire. Le thème est un pivot, autour duquel gravitent les personnages, l’intrigue, le point de vue et tous les autres éléments de la fiction.

Le thème est si profondément tissé dans l’intrigue ; qui est généralement un dispositif pour transmettre et présenter le thème.

Le thème est habituellement implicite, c’est-à-dire qu’il n’est pas simplement amorcé ou énoncé, mais plutôt déduit et abstrait des rouages de l’intrigue et de la caractérisation de certains personnages marquants.

Les thèmes explicites ; dans lesquels l’auteur énonce ouvertement le thème prévu, se trouvent généralement dans les livres pour enfants, où l’auteur veut s’assurer que le jeune lecteur peut facilement l’extraire.

Il est parfaitement possible d’avoir un thème bizarre, inhabituel. Cependant, le thème doit rester le même tout au long de l’histoire. L’histoire ne doit pas porter 2 thèmes contradictoires, et les détails, qu’ils soient majeurs ou mineurs, doivent se conformer au thème existant.

Les thèmes communs utilisés dans toute œuvre littéraire sont généralement des questions sociales ou psychologiques comme l’amour, le vieillissement, la maturité et autres.

Ne confondez pas le thème avec :

• Le symbolisme ; qui reflète simplement une idée derrière une seule, petite partie/événement de l’histoire. Il pourrait être pertinent, ou sans rapport avec le thème.
• Morale de l’histoire ; qui est ce que l’écrivain ou l’auteur pense du thème ou comment ils le voient.
• Le sujet ; qui est ce sur quoi l’histoire porte généralement.

2) L’intrigue

L’intrigue est simplement l’ordre des événements dans une histoire. Une intrigue typique débute par une exposition ou une introduction qui comprend les éléments suivants :

• Des informations de fond suffisantes pour que les événements précédents aient un sens pour le lecteur
• Une description du cadre de l’histoire
• Une présentation des personnages principaux

A mesure que l’intrigue progresse, elle développe une multitude de complications ou de conflits qui s’intensifient et qui se finalisent dans un moment où la tension tombe à verse appelé crise.

Une tension beaucoup plus grande que celle de la crise prend forme dans le climax ou le tournant, où elle modifie la crise d’une certaine manière, c’est jusqu’à ce que toute l’action tombe et que nous atteignons le point de résolution.

Ce que nous avons mentionné ci-dessus, c’est la manière la plus traditionnelle par laquelle une intrigue se déroule. Cependant, il n’est pas courant dans la littérature moderne de trouver des déviations du modèle traditionnel d’une intrigue.

A part le conflit, la crise, le point culminant et la résolution, il existe un certain nombre de dispositifs et de techniques utilisés pour améliorer davantage une intrigue. Il s’agit du suspense, du présage, du flash-back, du symbolisme et du télescopage.

Symbolisme

Le symbolisme est l’un des dispositifs les plus courants utilisés dans la fiction.

Il est exécuté par l’ajout ou l’association d’une certaine signification à un objet, un nom, un événement, ou littéralement n’importe quoi afin de le mettre en lumière, de produire un impact le lecteur, ainsi que d’encourager le lecteur à voir le symbole sous un nouvel angle.

3) Cadre

Les éléments majeurs du cadre dans la fiction sont le lieu, le temps, et l’environnement social environnant dans lequel les personnages sont confinés.

Les éléments du décor ne sont généralement pas là uniquement à des fins informatives. Chacun de ces éléments contribue à construire le monde dans lequel les personnages vivent et sont influencés.

Le décor amène le lecteur à formuler inconsciemment une certaine image des personnages sur sa seule base, ainsi qu’à déduire pourquoi ou comment un certain personnage agit et se comporte. Il peut également être utilisé pour évoquer une certaine ambiance en préparation des événements à venir.

Un décor aussi bien décrit est capable de rehausser l’expérience du lecteur car il l’immerge véritablement dans l’intrigue et dans le ressenti des personnages.

Un écrivain peut faire usage de divers dispositifs et éléments comme moyen de transmettre le décor de l’histoire avec des détails supplémentaires.

Des exemples de ces éléments sont les vêtements, les moyens de transport et de communication, et les informations données sur la philosophie, la psychologie et la religion de certains personnages. tous ces éléments contribuent à un cadre tissé de façon complexe.

4) Personnages

Les personnages sont des êtres qui prennent part à l’histoire dans son ensemble. Ils se différencient les uns des autres en tant qu’entités distinctes par leurs propres qualités mentales, émotionnelles et sociales.

Des “personnages” correctement écrits sont indispensables au succès d’une œuvre littéraire. Les personnages sont extrêmement importants ; car il doit y avoir quelqu’un dans lequel le lecteur s’investit, se range avec ou contre.

Même si le reste des éléments de la fiction sont astucieusement canalisés et utilisés ; sans personnages, ces éléments deviennent rapidement des coquilles vides sans signification ni pertinence.

Les personnages peuvent être statiques ou dynamiques, et majeurs ou mineurs. Un personnage majeur est un être pivotant représentatif du thème de l’histoire. Un conflit est généralement présent entre le protagoniste majeur et les personnages antagonistes.

Sur le côté se trouvent les personnages mineurs, ils ont des objectifs multiples mais leur fonction principale est de placer les personnages majeurs sous les projecteurs.

Les personnages mineurs peuvent être statiques ; dans lesquels ils restent les mêmes sans subir aucune sorte de développement de caractère du début jusqu’à la fin de l’œuvre littéraire.

Ils peuvent aussi être dynamiques ; dans lesquels ils connaissent des changements, que ce soit dans leur attitude, leur comportement ou leur but.

Caractérisation

La caractérisation est la méthode par laquelle l’écrivain présente et révèle un personnage et ses qualités, que ce soit par une description directe de ce personnage ou par d’autres personnages qui aident à le définir.

5) Point de vue

Le point de vue dans la fiction est le point de vue à partir duquel l’histoire est racontée et comment elle est racontée. Il s’apparente à un angle de vue de l’histoire, et il s’agit généralement d’une perspective à la première ou à la troisième personne.

Il existe une multitude de façons de narrer une histoire, et vous pouvez en fait inclure de nombreux points de vue dans une seule histoire. Mais généralement, les méthodes de narration sont divisées en deux grandes catégories.

Narration à la troisième personne

La narration à la troisième personne est le type le plus courant, où le récit utilise les pronoms de il, elle, il ou ils. Elle peut être soit :

• Narration omnisciente – Dans laquelle le narrateur est un je-sais-tout et emmène le lecteur dans toutes les pensées, les sentiments et les objectifs des personnages. Le narrateur montre également ce que les personnages disent et font et comment ils se comportent. Le narrateur a accès à la psyché de n’importe quel personnage à n’importe quel moment.
• Narration omnisciente limitée – Dans laquelle le narrateur emmène le lecteur dans l’esprit d’un (ou tout au plus, de très peu) de personnages mais pas de tous.

Narration objective

Dans laquelle le narrateur n’a accès à aucun des esprits des personnages, mais se contente de raconter le dialogue et de rapporter les actions et les événements sans informer le lecteur de ce que les personnages pensent et ressentent. Il peut s’agir de :

• Narration à la première personne – Dans la narration à la première personne, le narrateur utilise les pronoms ” je ” et ” nous “, et prend forme dans la conscience d’un des personnages. Toute l’histoire est transmise au lecteur à travers les yeux de ce personnage uniquement, de sorte que l’histoire est limitée à ce que seul le narrateur à la première personne sait, ressent, pense et découvre en interagissant avec les autres personnages
• Narration à la deuxième personne – Elle est rarement utilisée dans la fiction, en raison de sa difficulté et du fait qu’elle est généralement inutile dans un cadre fictionnel typique. La narration à la deuxième personne consiste à ce que le narrateur s’adresse à un autre personnage, généralement, le public, en utilisant les pronoms ” vous, vous êtes, votre “. C’est un peu comme si l’on brisait le quatrième mur.

6) Le style

Le style s’apparente à l’empreinte digitale d’un écrivain. Il n’y a pas deux écrivains qui possèdent le même style d’écriture.

Le style d’une histoire englobe non seulement le choix des mots (diction), mais aussi la façon dont ces mots sont disposés en une phrase cohérente (syntaxe), comment ces phrases se construisent et comment elles transmettent les pensées de l’écrivain.

Le style d’un écrivain comprend également l’utilisation par l’auteur de procédés littéraires comme l’imagerie et l’hyperbole, ainsi que de nombreuses autres caractéristiques linguistiques sur lesquelles l’écrivain a tendance à se concentrer fortement.

Il reflète également l’individualité de chaque écrivain, de sorte qu’ils peuvent être instantanément reconnaissables si vous regardez d’assez près dans leurs nombreuses œuvres.

Le style ne se crée pas par un quelconque effort conscient, il est instinctif. De nombreux facteurs jouent un rôle dans le style d’un écrivain, y compris sa propre intelligence, sa finesse et même sa personnalité.

Ton

Le ton dans l’écriture est le comportement de l’auteur envers un certain sujet, une question ou un événement, qui est exposé à travers son style d’écriture.

Le ton d’un écrivain peut être heureux, triste, ironique, en colère ou déprimé. Il comprend généralement toutes les émotions que les êtres humains éprouvent et que l’auteur veut exprimer verbalement.

Conclusion

Comme il n’est pas rare de trouver une histoire avec un grand potentiel d’intrigue mais qui manque d’autres aspects, suivez cette liste pour avoir une compréhension approfondie de chaque élément !

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Photo de Jessica Fadel sur Unsplash

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