Lisa Loeb

Premières années et premiers groupes (années 1980-1993)Edit

A Brown, au milieu des années 1980, Loeb et Elizabeth Mitchell forment un groupe nommé Liz and Lisa, avec comme guitariste le futur auteur-compositeur-interprète et camarade de classe Duncan Sheik. Le duo a sorti les albums Liz and Lisa (1989) et Liz and Lisa – Days Were Different (1990) de manière indépendante. Après l’université, le bassiste Rick Lassiter et le batteur Chad Fischer ont rejoint le groupe. Après avoir développé une suite ensemble, Loeb et Mitchell se sont séparés quelques années après le collège.

Loeb a fréquenté le Berklee College of Music à Boston pour une session de cours d’été, et en 1990 a formé un groupe complet appelé Nine Stories. Le groupe, qui a été nommé d’après le livre de J.D. Salinger, comprenait Tim Bright à la guitare, Jonathan Feinberg à la batterie et Joe Quigley à la basse. Loeb a commencé à travailler avec le producteur Juan Patiño pour réaliser la cassette Purple Tape en 1992. Elle comprenait les premiers enregistrements de morceaux populaires ultérieurs tels que “Do You Sleep ?”, “Snow Day”, “Train Songs” et “It’s Over”. Loeb a vendu la cassette violette à des fans lors de concerts et l’a utilisée comme carte de visite sonore pour les gardiens de l’industrie. Elle et son groupe ont également réalisé un enregistrement de sa chanson “Stay (I Missed You)” à la même période.

Loeb a également développé un public à partir de ses performances acoustiques en solo sur le circuit des cafés de la ville de New York et le circuit des clubs de rock. Elle s’est rendue dans des villes telles que Philadelphie, Los Angeles et Dallas, mais s’est surtout concentrée sur New York. Elle joue en acoustique et avec son groupe dans des clubs folk et rock, notamment au CBGB. Loeb a également joué dans des festivals de musique tels que le New Music Seminar et South by Southwest.

“Stay (I Missed You)” (1994)Edit

Article principal : Stay (I Missed You)

Loeb a connu sa grande percée grâce à son amitié avec l’acteur Ethan Hawke, qui vivait dans un appartement en face de chez elle à New York. Elle a déclaré à Cosmopolitan qu’elle avait rencontré Hawke dans la communauté théâtrale de NYC où, comme elle l’a formulé, “j’ai fait de la musique pour ses pièces.” Loeb a donné à Hawke la version de “Stay (I Missed You)” produite par Juan Patiño ; il l’a à son tour donnée au réalisateur Ben Stiller pendant le tournage du film Reality Bites, avec Winona Ryder, en 1994. Stiller a ensuite décidé d’utiliser la chanson dans le générique de fin du film, et elle a été incluse par Ron Fair dans la bande originale sur RCA Records. Hawke a également réalisé une rare vidéo one-take sur pellicule, un plan continu en steadicam opéré par Robin Buerki.

“Stay (I Missed You)” est finalement devenu un tube numéro un dans les charts américains. Lorsque sa chanson a atteint le numéro un, Loeb a gagné la distinction d’être le premier artiste à atteindre le sommet du Hot 100 avant d’être signé par une maison de disques. Le single a atteint le statut de disque d’or le 12 juillet 1994, un peu plus de trois mois après sa date de sortie officielle. Loeb et Nine Stories ont reçu une nomination aux Grammy pour la meilleure performance pop par un groupe, et ont été nommés meilleur nouveau venu international aux Brit Awards.

En 2019, Loeb a sorti une édition limitée de pressage de vinyle rouge 12″ de la chanson pour le 25e anniversaire de la chanson. La sortie comprenait quatre versions inédites de “Stay (I Missed You)”, “Truthfully”, “Waiting for Wednesday” et “I Do”, enregistrées en direct en janvier 2013 au Japon.

Loeb est également apparu lors de la projection du 25e anniversaire de Reality Bites au Festival du film de Tribeca, avec les stars du film Ethan Hawke, Winona Ryder, Ben Stiller et Janeane Garofalo, et a interprété “Stay (I Missed You)” pendant le générique de fin du film.

Tails and Firecracker (1995-1999)Edit

Articles principaux : Tails (album) et Firecracker (album de Lisa Loeb)

En septembre 1995, le premier album de Loeb, Tails, crédité à Lisa Loeb & Nine Stories, est sorti chez Geffen Records. L’album a été coproduit par Juan Patiño, son petit ami de longue date. “Stay” figure sur l’album, et Loeb a également réussi à atteindre le top 20 avec “Do You Sleep ?” et deux succès radio modérés avec “Taffy” et “Waiting for Wednesday”. L’album a été certifié Or par la RIAA le 1er décembre 1995. Les critiques sont également favorables à l’album, Ken Tucker d’Entertainment Weekly, notamment, notant : ” Loeb a un don indéniable pour créer un air d’intimité et de vulnérabilité, ce qui pourrait bien suffire aux fans de ‘Stay’ à la recherche de doses supplémentaires de mélancolie contemplative.”

Après la sortie de Tails, Tim Bright et Jonathan Feinberg quittent Nine Stories et sont remplacés respectivement par Mark Spencer et Ronny Crawford.

En 1997, Loeb sort un deuxième album de major-label sur Geffen, Firecracker, et commence à expérimenter encore plus avec des orchestrations réalisées avec Dan Coleman. À ce moment-là, Loeb a commencé à passer sous son propre nom pour les albums au lieu d’utiliser le nom du groupe, bien qu’elle ait continué à faire des tournées mondiales avec Nine Stories, ainsi qu’en acoustique comme elle l’avait fait depuis le début. Firecracker comprend des singles à succès comme “I Do”, qui a reçu un succès radiophonique, culminant à la 17e place du Billboard Hot 100 et de la télévision musicale. L’album est certifié or le 10 juin 2008. Elle a par la suite effectué une tournée avec The Wallflowers et Chris Isaak, et s’est également produite à la Lilith Fair.

Participations invitées (2000-2001)Edit

En 2000, Loeb a participé à l’album hommage à Ozzy Osbourne Bat Head Soup, interprétant “Goodbye to Romance” avec Dweezil Zappa à la guitare. Elle a également contribué à An All Star Tribute To Cher avec “Gypsies, Tramps and Thieves”, et à An All Star Tribute To Shania Twain avec “Don’t Be Stupid”, tous deux sortis en 2005. D’autres travaux internationaux incluent la performance de Loeb en tant qu’invité sur la chanson “Anti-Hero” pour l’album Inland Sea d’un groupe musical japonais entièrement féminin, Rin’ . Loeb a contribué à la voix de la reprise de New Found Glory de “Stay”, de leur LP de 2007 From the Screen to Your Stereo Part II, ainsi qu’à l’interprétation de la chanson en direct avec le groupe.

Bien que Reality Bites ait été le premier, la musique de Loeb a figuré dans d’autres bandes originales. Le single populaire “How” a été inclus dans les bandes sonores des films Twister et Jack Frost, et a été entendu dans l’épisode “Homecoming” de Buffy the Vampire Slayer. “We Could Still Belong Together” a gagné une place sur la bande originale de Legally Blonde en 2001, tandis que “I Wish” peut être entendu sur la bande originale de Anywhere But Here (1999).

Cake and Pie (2002)Edit

Articles principaux : Cake and Pie et Hello Lisa

Cake and Pie, le troisième album de Loeb et son premier pour A&M/Interscope, est sorti en 2002. Elle a coproduit l’album et collaboré avec Glen Ballard, alors petit ami de Dweezil Zappa, Randy Scruggs (Vince Gill, Sawyer Brown, Waylon Jennings), et Peter Collins (Rush, Bon Jovi, Indigo Girls). Il culmine à la 199e place du Billboard Charts.

A la mi-2002, Loeb signe un accord avec Artemis Records, un nouveau label boutique dirigé par les vétérans des maisons de disques Danny Goldberg et Daniel Glass, après qu’Interscope lui ait permis d’acheter les droits de ses masters. Artemis avait proposé de rééditer le disque avec plus de promotion. Avec une nouvelle pochette, quelques chansons ajoutées et d’autres supprimées, Cake and Pie a été relancé sous le nom de Hello Lisa, un jeu de mots sur la signature de Sanrio, Hello Kitty, qui apparaît sur la pochette de l’album avec les lunettes caractéristiques de Lisa Loeb.

Elle a sorti un EP avec uniquement les nouvelles chansons, ainsi qu’une version alternative de la chanson “Underdog” pour les fans qui avaient déjà acheté le CD Cake and Pie. Elle a également co-réalisé une vidéo avec Dweezil pour “Underdog” avec Hello Kitty jouant de la guitare. Loeb a fait une nouvelle tournée mondiale, faisant des arrêts spéciaux dans les magasins Sanrio pour des autographes en magasin tout en apparaissant avec Hello Kitty aux MTV Music Awards japonais.

The Way It Really Is (2004)Edit

Article principal : The Way It Really Is

En 2003, Loeb a prêté sa voix au rôle de Mary Jane Watson dans Spider-Man : The New Animated Series, qui a été diffusé pendant une saison sur MTV.

En 2004, Loeb a signé avec le label indépendant plus expérimenté et établi Zoë/Rounder Records, la maison de disques des lauréats des Grammy Awards Robert Plant et Alison Krauss. The Way It Really Is est sorti en août 2004 comme cinquième album studio de Loeb, basé sur la chanson “The Way It Really Is”. Bien que l’album n’ait pas eu le même succès commercial que ses prédécesseurs, les critiques qui ont noté l’écriture mature et forte de Loeb. Stephen Erlewine l’a qualifié de ” meilleur disque, le plus cohérent qu’elle ait fait, une collection propre et nette de mélodies douces et bien construites qui travaillent lentement, sûrement dans le subconscient. “

The Very Best of Lisa Loeb, Purple Tape (2006-2009)Edit

Article principal : Purple Tape
Spectacle à Chicago, 2011

Sa compilation de ses plus grands succès, The Very Best of Lisa Loeb, est sortie chez Universal en janvier 2006 ainsi qu’une version japonaise de l’album. Loeb a été juge pour les 1er et 8e Independent Music Awards annuels pour soutenir les artistes indépendants.

En 2008, elle a sorti son album Purple Tape remixé et remasterisé sur un double CD. Il comprenait une interview d’Andy Denemark, mettant en lumière le processus créatif derrière chaque chanson. Il y avait également de nombreuses notes de pochette et des photos documentant ses débuts à NYC.

No Fairy Tale et tournée (2013-2014)Edit

Son septième album studio No Fairy Tale est sorti le 29 janvier 2013, par 429 Records, coproduit par Chad Gilbert et Loeb elle-même. Elle a sorti le single original “A Holiday Song” par Furious Rose Productions le 10 décembre 2013.

Loeb tourne avec et sans son groupe, récemment en tournée avec Daru Oda et Adam Levy. Les autres membres du groupe sont : Mark Spencer, Matt Beck, Ronny Crawford, Joe Quigley, Joe Travers, Mark Meadows, Michael Eisenstein, Dave Gibbs et Leland Sklar. En septembre 2014, elle s’est produite dans les salles Billboard Live de Tokyo et d’Osaka. Pendant les représentations, elle a terminé avec une interprétation de sa nouvelle chanson “3, 2, 1, Let Go”. Le 9 décembre 2014, elle a sorti le single original “Light”. La chanson de Hanukkah raconte une “histoire d’espoir dans l’obscurité”, et a été coécrite par Loeb et Cliff Goldmacher, avec Renee Stahl au chant invité. La chanson a été mise en rotation sur SiriusXM entre autres stations.

Camp Kappawanna, singles (2015-2019)Edit

Elle a coécrit les paroles et co-composé la musique de Camp Kappawanna, une comédie musicale familiale qui a été créée à New York le 21 mars 2015 par l’Atlantic Theater Company. Parmi les autres collaborateurs de la partition figurent Michelle Lewis et Dan Petty. La comédie musicale suit “les mésaventures de Jennifer Jenkins, une enfant de 12 ans maladroite et adorable”, et a été inspirée par les propres souvenirs de camp d’été de Loeb. Le spectacle a reçu une critique positive dans le New York Times, la critique le décrivant comme “frais et drôle” et louant la musique acoustique et les caractérisations des campeurs.

Sa chanson “3, 2, 1, Let Go” est sortie en avril 2015 en tant que single. Coécrite et co-composée avec Chris Unck, la chanson a également été utilisée dans le film Helicopter Mom d’avril 2015. Loeb a également joué dans le film en tant que professeur d’anglais dans un lycée. Le 20 novembre 2015, Loeb a sorti le single “Champagne (I’m Ready)” en téléchargement numérique sur Amazon. Loeb a décrit le morceau du Nouvel An comme “quelque chose que vous entendriez probablement plus dans un club de danse”.

En 2018, Loeb a publié une version spéciale de la chanson de David Bowie “All the Young Dudes” après avoir interprété sa version de lors d’un hommage à Bowie dans le Howard Stern Show.

Le 29 mai 2019, Rolling Stone a présenté en exclusivité la reprise enregistrée en studio par Loeb de la chanson de Bright Eyes “First Day Of My Life”. Elle avait déjà interprété la chanson lors du mariage d’un ami dix ans auparavant.

En juillet de la même année, Billboard a présenté en exclusivité la nouvelle chanson de Loeb “Love Never Dies”, un morceau original qu’elle a écrit pour servir de chanson thème au roman de l’auteur acclamé James Patterson, Sophia, Princesse parmi les bêtes, et inspiré du livre.

Le 25 juin 2019, le New York Times Magazine a cité Lisa Loeb parmi les centaines d’artistes dont le matériel aurait été détruit dans l’incendie d’Universal en 2008.

A Simple Trick to Happiness (2020)Edit

A Simple Trick to Happiness est sorti le 28 février 2020. L’album est le plus personnel de Loeb et reflète son intérêt pour l’écriture de chansons simples et directes jumelé à l’inspiration de ses enfants et de sa vie personnelle. Loeb a été inspiré à écrire de la musique positive et édifiante en raison de la complexité de la vie moderne et après avoir écrit plusieurs albums de musique pour enfants. En octobre 2019, Loeb a précédé la sortie de l’album avec la première de son single “Sing Out” sur le plus grand site d’information LGBTQ Queerty, en l’honneur du National Coming Out Day. En décembre 2019, elle a présenté en avant-première le clip de “Skeleton”, le premier single officiel de l’album.

L’album a été accueilli par d’excellentes critiques et des éloges de la part des critiques et des fans. La semaine de la sortie de l’album, Loeb est devenu la première nouvelle en vogue sur Yahoo. Elle a ensuite publié des vidéos musicales pour de nombreux titres de l’album, notamment “This Is My Life”, “Another Day”, “Sing Out”, “For The Birch”, “Shine” et “The Upside”.

En mars 2020, Loeb a lancé #StayAtHomeTogether, une série de concerts virtuels en direct pendant le verrouillage pandémique COVID-19. Elle a également donné un spectacle virtuel spécial pour les travailleurs de première ligne des hôpitaux par le biais de l’organisation Musicians On Call.

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