Ha nem olvasod el a Cover Design Secrets-t vagy nem nézed meg a videókat, íme a TOP 10 tippem a könyvborító tervezéshez, amelyek segítenek neked abban, hogy saját bestseller könyvborítót tervezz, miközben elkerülöd az újonc tervezési hibákat.

1. Koncentrálj az érzelmekre, ne a részletekre.
A szerzők túlságosan belefeledkeznek a könyv pontos részleteibe, és azt akarják, hogy a borítójuk is megfeleljen. De azokat az olvasókat, akik még nem olvasták a könyvet, nem érdeklik ezek a részletek. Sokkal jobb egy erős, erőteljes borítót használni, ami ráveszi őket, hogy olvassák a könyvet, mint egy kevésbé erőteljes, de pontosabbat.

2. Találd meg a lehető legjobb képet.
Kezdd egy szép képpel, és a többi már sokkal könnyebb lesz. Szerezz olyan képet, amely azt az érzelmi élményt képviseli, amit a könyved ígér – ha thrillerről van szó, a kép legyen sötét és ijesztő; ha romantikus regényről, legyen könnyed és romantikus.

3. Használd a megfelelő színeket.
Egyszerűen megváltoztathatod bármelyik kép színvilágát, ha a tetejére egy színmosást vagy színátmenetet adsz – ezt könnyen megteheted Photoshopban vagy az online tervezőeszközömmel. Minden szín bizonyos egyetemes érzelmeket idéz elő, ezért bizonyos műfajok általában saját palettát használnak. Fogd a jó képeket, és erős színek hozzáadásával tedd még erőteljesebbé őket.

4. Használj kontrasztot.
Használj sok kontrasztot a világos és a sötét között, de színkontrasztokat is – nézz meg egy színkereket, hogy jól harmonizáló színellentéteket találj. A zöld és a piros és nehéz úgy összehozni, hogy ne tűnjön karácsonyinak – de a teal és a narancs mindig nyerő, és a lila és a sárga is működhet. A piros csak fehérrel és feketével megy jól. A széleken vignetta-effektust használhatsz, hogy extra “pop”-ot kapj.”

5. Kerülje a ferde és a vízszintes árnyékolást.
A szakszerűtlen borító első számú jelzője az erős ferde vagy vízszintes árnyékolási effektusok a szövegén. Az amatőr tervezők általában azért adják hozzá, mert nem tudják, hogyan másképp lehetne a szövegüket kiemelni a háttérművészetből.

Először is, a borítószövegnek nem kell olyan merésznek lennie, mint amilyennek gondolod. A professzionális könyvterveknél a szöveg természetes kontrasztú, de még mindig vannak olyan foltok, ahol a szöveg esetleg nem szuper egyértelmű. Ez így van rendjén. A “miniatűrként is olvashatónak kell lennie” egy mítosz – a borítód online is megjelenik majd közvetlenül a címe mellett, tiszta betűkkel. A hatásos borító fontosabb, mint a könnyen olvasható szöveg.

6. Válassza meg a hangsúlyt.
Sok szerző nem biztos benne, hogy a sorozatcímét, a könyv címét vagy a szerző nevét kell-e hangsúlyoznia. Nem lehet mindent hangsúlyozni. Majdnem mindig a címet hangsúlyozd, és a sorozatcím legyen nagyon kicsi. Nem adhatsz annyi információt az olvasónak, hogy elvonja a figyelmét a képekről – mert a kép az, aminek azt az érzelmi zsigeri reakciót kellene kiváltania. Előbb keltsd fel az érdeklődésüket, aztán majd rákattintanak a hüvelykujjra, hogy elolvassák az összes részletet. De nem fognak mindent megpróbálni kitalálni, ha a borítód még nem akasztotta meg valahogy a szívüket.

7. Ne győzd meg őket a vásárlásról.
A könyvdíjak vagy a “#1 Bestseller” vagy az “akciós” segít megkötni az üzletet, de csak akkor, ha az olvasó már érdeklődik. Abban a másodperc töredékében, az első pillantásban az olvasók nem fognak törődni ezekkel a dolgokkal. Csak arra kíváncsiak, hogy “mi a műfaj, miről szól, olyan-e, mint más könyvek, amelyek tetszettek?”. Ezt már a grafikával és a betűtípusokkal is azonnal közölheted. Ne hagyd, hogy más dolgok az utadba álljanak, és megtörjék ezt a kapcsolatot. A borítónak az a feladata, hogy a kattintásra késztesse az olvasót – hogy megragadja a figyelmét, hogy többet akarjon megtudni. Nem tud mindent, minden információt egyszerre kivetíteni, és nem is szabad megpróbálnia. (A borító feladata nem az, hogy eladja a könyvet; az emberek a vásárlási döntéseket információk alapján hozzák meg – a borító feladata az, hogy érzelmi szinten vonzza az olvasókat. Azt akarja, hogy érezzenek valamit).

8. Ne legyen érdekes.
Sok szerző azt hiszi, hogy újszerűnek, másnak vagy érdekesnek kell lennie ahhoz, hogy kitűnjön vagy meglepje az olvasókat. Ez szinte minden műfaj esetében nagy hiba. Az olvasók műfaji elvárásokat alakítottak ki; megszokták, hogy a kedvenc műfajaikban a könyveknek hogyan “kellene” kinézniük. A nem-fikciós könyvek esetében rendben van, ha van egy nagyon érdekes központi kép, de ez azért van, mert az adott műfajban ez az elvárás. Ha híres vagy, és millió ember áll készen arra, hogy megvegye a könyvedet, akkor azt csinálsz a borítóddal, amit csak akarsz. De a többiek számára a borító a reklám – valószínűleg ez az első és egyetlen dolog, amit a potenciális olvasók valaha is látni fognak a könyvedből; és ha nem elég jó ahhoz, hogy gyomorszájon vágja őket, vagy a szívükhöz kapjanak, akkor még az összefoglalót sem fogják elolvasni. Ne kockáztasson. A borító mondja el az olvasóknak nagyon világosan a műfajt, a helyszínt és a fő konfliktust.

9. Nincs kollázs.
A szerzők általában egy “jelenetben” gondolkodnak – ezért arra kérik a tervezőket, hogy készítsék el nekik ezt a konkrét epizódot a könyvből. Ez nagyon nehezen kivitelezhető stockfotókkal és Photoshoppal, és valószínűleg rosszul fog kinézni. A karaktereket is nehéz pontosan megfeleltetni. Ne zsúfolj be 5 karaktert, akik mind valamit csinálnak az egyedi szuperképességeikkel, háziállataikkal és ruháikkal, és akiket a nemezisük üldöz. Majdnem mindig jobb, ha egyszerű, egy vagy két főszereplővel (vagy egyikkel sem) és egy fő háttérrel mögöttük a beállítások miatt.

Ne feledd, mindig jobb, ha erős érzelmi hatást keltesz, mintha pontos lennél.

10. Használjon stockfotókat?
Véleményem szerint igen, mindig, mert általában jó minőségűek. Az illusztráció vagy a képzőművészet nem működik jól, kivéve néhány non-fiction, gyermekkönyv vagy chick-lit esetében. Az a veszély, hogy más szerzők is ugyanazt a fotót fogják használni – ez igaz, de tapasztalatom szerint jobb egy nagyszerű fotót használni, amely több könyvet ad el, mint valami egyedi, de gyenge fotót. Keress rá a kategóriádban az első 40 vagy annál is több könyvre, hogy megbizonyosodj arról, hogy senki más nem használja az általad választott fotót. Emellett nem szabad pontosan úgy használni egy stockfotót, ahogy van, változtatások nélkül, különösen, ha valami különlegesről van szó, például egy vámpírképről. Különösen, ha elképesztő, sokan fogják használni. Jobb, ha keresel egy modellt, és Photoshop segítségével vámpírrá változtatod (felbérelhetsz valakit, aki ezt megteszi neked).

Ha ez túl sok, hogy megjegyezd, itt egy egyszerű ellenőrző lista.