Van-e rejtett rajz a “Mona Lisa” alatt?

A füstös szeméről és gúnyos mosolyáról ismert Mona Lisa a világ egyik leghíresebb festménye. Most, miután közelebbről szemügyre vették a közkedvelt reneszánsz remekművet, kutatók bizonyítékot találtak arra, hogy Leonardo da Vinci valójában egy szénrajzra támaszkodott a festőnő titokzatos vonásainak ábrázolásához.

Amint arról Sarah Cascone az artnet News számára beszámolt, Pascal Cotte tudós – aki a Journal of Cultural Heritage legújabb számában részletezte eredményeit – 2004-ben kezdte el tanulmányozni a Mona Lisát, amikor a Louvre felkérte, hogy nagy felbontású, multispektrális Lumiere Technology kamerájával digitalizálja azt. Colette ezután a rétegerősítés módszerét alkalmazta, amely lehetővé teszi a tudósok számára, hogy felerősítsék a gyenge infravörös jeleket, és új részleteket tárjanak fel a festményekről, hogy felfedezzék a rejtett aláfestés nyomait.

A végső soron Colette több mint 1650 fényképfelvételt készített. Az elmúlt 15 évet azzal töltötte, hogy ezeket az adatokat Lionel Simonot társszerző, a Poitiers-i Egyetem fizikusa segítségével elemezze.

“Ezek a felfedezések növelik és növelik a teremtés rejtélyét” – mondta Cotte az Expressnek Josh Saunders. “n a végén megértjük, hogy egy nagyon hosszú “alkotói aktus” művéről van szó – amely több mint egy évtizedet ölel fel és több szakaszban zajlik.”

Az új elemzés arra utal, hogy Leonardo a Mona Lisa megfestéséhez a spolvero nevű technikát használta, amely lehetővé tette számára, hogy a vázlatokat szénpor segítségével vászonra vigye a papírról.”

Mona Lisa
A Mona Lisa a világ egyik legismertebb festménye. (Public domain via Wikimedia Commons)

Az artnet Newsnak nyilatkozva Cotte azt mondja: “A homlokon és a kézen lévő spolvero teljes aláfestésről árulkodik.”

Leonardo valószínűleg 1503 és 1519 között készítette a Mona Lisát, amikor Firenzében élt, az Encyclopedia Britannica szerint. Bár az alany pontos személyazonossága továbbra is tisztázatlan, sok művészettörténész úgy véli, hogy a nő Lisa Gherardini, egy firenzei kereskedő felesége. Mások azt feltételezik, hogy a Mona Lisa inkább egy allegorikus figura lehet. Cotte szerint a Mona Lisa feje fölött az égen lévő, talán egy hajtű jelenléte arra utalhat, hogy az ábrázolt személy az igazságosság vagy a jóság allegóriája.”

“Ez a hajtű az égen, közvetlenül Mona Lisa fejétől jobbra nem tartozhat egy személy portréjához, mert Firenze városában ez akkoriban nem volt divat. Az embereknek bizonyos módon kellett öltözködniük, hogy jelezzék a foglalkozásukat és a színeket tisztelő előkelőségeknek” – mondja Cotte az Expressnek. “Mona Lisának nem lehetett ilyen haja, ez lehetetlen volt abban az időben Firenze városában.”

A műkedvelők világszerte gyakran felhívják a figyelmet a festmény füstös, álomszerű megjelenésére. Leonardo ezt a hatást számos festészeti technikával érte el, többek között a sfumato, vagyis a finom árnyékolás révén, amely zökkenőmentes átmenetet teremt a fény és az árnyék között.

A Mona Lisa a megragadó tekintetéről is ismert; a szemei mintha követnék a nézőt, ahogy az átvonul a szobán. Cotte új felfedezése segíthet megmagyarázni ezt a hatást: Ahogy Tessa Solomon az ARTnews számára megjegyzi, a spolvero jelek arra utalnak, hogy Leonardo megváltoztathatta az alany pózát, és közvetlenebbül nézhetett a nézőre.

Mona Lisa
Évente több millióan látogatják meg a Mona Lisát. (Fotó: Pedro Fiúza / NurPhoto via Getty Images)

Nem ez az első alkalom, hogy Cotte rejtett vonásokat azonosított a Mona Lisa felszíne alatt. A tudós 2015-ben azzal került a címlapokra, hogy azt állította, Leonardo a ma látható képmást egy teljesen más nő korábbi portréja fölé festette.

De sok kritikus és tudós ellenezte ezt az értelmezést: Ehelyett Martin Kemp művészettörténész azt mondta a BBC News Roya Nikkhah-nak, hogy a Cotte Lumiere technológiája által feltárt részletek valószínűleg “egy folyamatos evolúciós folyamatot tükröznek”.”

A Guardian munkatársa, Jonathan Jones csatlakozott Kemp értékeléséhez, azt sugallva, hogy Leonardo egész életében dolgozott a festményen, és a művészi filozófiája fejlődésének megfelelően egészítette ki a részleteket.”

“Természetesen nem csinált semmi olyan banálisat, mint hogy egy firenzei nő portréjára ráfestett valaki mást” – érvelt Jones. “Amit csinált, az sokkal lenyűgözőbb volt. Addig dolgozott ezen a portrén, amíg egy valós személy arca mítosszá nem változott.”

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.