Nota dell’editore: Vi starete chiedendo, cosa ha a che fare la produzione di musica elettronica con il fare soldi con la musica? Beh, credo che avere una comprensione di base della produzione musicale può andare lungo la strada per aiutarci a crescere come musicisti, e in definitiva sì, fare più della roba verde troppo. Se abbiamo bisogno di registrazioni per i demo, per assicurarci i concerti, per comunicare le idee con i membri della band o per le uscite in piena regola, avere una conoscenza pratica di alcune basi della produzione musicale è essenziale. Quindi, senza ulteriori interruzioni, ecco l’inizio di una serie settimanale di 5 parti sull’argomento, scritta da un giovane musicista super motivato e competente, Rick Lloyd.

Così hai sentito l’ultimo pezzo del tuo musicista elettronico/produttore/dj preferito e ti sei chiesto se fosse possibile per te creare incredibili opere d’arte audio, Quali strumenti mi servono per fare musica elettronica che si avvicini anche solo al tipo di qualità che gli ultimi produttori, dj e musicisti stanno mettendo là fuori? Da dove comincio?

Non cercate oltre.

Benvenuti alla prima parte di una guida settimanale in 5 parti che vi guiderà attraverso tutto ciò che dovete sapere sulla produzione di musica elettronica, compresa la costruzione del vostro studio casalingo con l’ultimo hardware e software, dove trovare informazioni per aiutarvi ad usare quell’hardware e software e come commercializzarvi non appena avete un lotto di canzoni fatte.

Potresti o non potresti sapere che nell’era della registrazione audio digitale non è più necessario essere un artista o un produttore che vende multi-platino per avere uno studio di registrazione casalingo. Si può effettivamente avere un set-up professionale per principianti per meno di $ 2000, io consiglio un budget di $ 4000 se siete seriamente intenzionati a fare materiale di qualità professionale.

In questa guida ci concentreremo sul musicista elettronico solista, le band dal vivo hanno un flusso di lavoro leggermente diverso. Se sei un musicista elettronico ci sono una tonnellata di opzioni di grande hardware e software ad un prezzo abbastanza ragionevole per iniziare ad esprimere te stesso musicalmente.

Un set di registrazione di base a casa consiste in un desktop o laptop, un controller midi, un’interfaccia audio, cuffie/monitor da DJ o studio, un buon microfono e una workstation audio digitale come Logic Studio, Ableton Live e Reason. GarageBand è un ottimo modo per iniziare a produrre musica se sei un principiante assoluto, ne parlerò di più nella parte 3.

Si consiglia vivamente quando si acquista un software di grado Pro come Ableton Live e Reason di controllare Amazon per una guida completa come i libri Reason Power Series, la maggior parte delle stazioni di lavoro hanno una guida come questa disponibile su Amazon, quando stavo frequentando una scuola di media art per l’ingegneria audio e la tecnologia del suono questi erano i nostri libri di testo, quindi è possibile risparmiare alcune migliaia di dollari di lezioni acquistando i libri che suggerisco nella parte 3.

Per ottenere il massimo assoluto dal vostro software, fate un salto attraverso gli esercizi e imparate tutte le tecniche necessarie per stabilire un flusso di lavoro completo per produrre il tipo di musica che volete in modo tempestivo e professionale.

Ricordatevi che la musica dovrebbe essere divertente, può farvi guadagnare, portarvi in posti che non avreste mai immaginato, cambiare la vostra vita in modi che non avreste mai pensato, ma alla fine dovreste divertirvi a farlo.

Se hai un interesse o una vera passione per esprimerti musicalmente con strumenti di livello professionale e vuoi imparare ad usarli come un professionista, questa guida ti porterà sulla strada giusta per costruire il tuo studio, imparare il software, comporre la tua musica e commercializzarla alle masse.

Vai a leggere DIY Electronic Music Production Basics: Parte 2 – Hardware

Posta ospite: Rick Lloyd è un musicista/produttore con 8 anni di esperienza nello scrivere, suonare, registrare e produrre con una varietà di musicisti concentrati nella musica elettronica e Indie Rock. Rick sta attualmente preparando il lancio di Ghost Print Media, un approfondito sito web blog incentrato sui media come guida di riferimento e sito di networking per l’artista D.I.Y, così come recensioni di servizi multimediali, software e attrezzature utilizzate per creare i nostri media. Seguitelo su Twitter @GhostPrintMedia