リサ・ローブ

初期と最初のバンド(1980-1993)編集

1980年代半ばのブラウン大学で、ローブとエリザベス・ミッチェルは、後にシンガーソングライターとなるクラスメートのダンカン・シークをギタリストに迎え、リズ・アンド・リザというバンドを結成しました。 このデュオは、アルバム『Liz and Lisa』(1989年)と『Liz and Lisa – Days Were Different』(1990年)を単独でリリースしている。 大学卒業後、ベーシストのRick LassiterとドラマーのChad Fischerがバンドに参加。

ローブは、ボストンのバークリー音楽大学のサマースクールに参加し、1990年にナイン・ストーリーズというフルバンドを結成した。 J.D.サリンジャーの著書から名付けられたこのバンドには、ギターにティム・ブライト、ドラムにジョナサン・ファインバーグ、ベースにジョー・クイグリーらが参加していました。 ローブは1992年、プロデューサーのフアン・パティーニョと組んでカセットテープ「パープル・テープ」の制作を開始した。 それには、「Do You Sleep?」、「Snow Day」、「Train Songs」、「It’s Over」など、後に人気となる曲の初期レコーディングが含まれていた。 ローブはバイオレット色のカセットをライブでファンに売り、業界のゲートキーパーに音の名刺として使用した。

ローブはまた、ニューヨークのコーヒーハウス・サーキットやロック・クラブ・サーキットで、ソロのアコースティック・パフォーマンスを行い、人気を博した。 フィラデルフィア、ロサンゼルス、ダラスなどの都市を訪れましたが、主にニューヨークを中心に活動していました。 彼女はCBGBを含むフォークやロックのクラブでアコースティック演奏やバンド演奏を行った。 また、New Music SeminarやSouth by Southwestなどの音楽祭でも演奏した。

“Stay (I Missed You)” (1994)Edit

Main article: Stay (I Missed You)

ローブが大ブレイクしたのは、ニューヨークで向かいのアパートに住んでいた俳優イーサン・ホークとの友情がきっかけだった。 彼女はコスモポリタンに、ニューヨークの演劇界でホークと出会い、彼女の言葉を借りれば、”彼の芝居のために音楽を作った “のだそうです。 ローブはホークにフアン・パティーニョ制作の「Stay (I Missed You)」を渡し、彼は今度は1994年にウィノナ・ライダーと共演した映画『リアリティ・バイツ』の制作中にベン・スティラー監督にそれを渡した。 その後、スティラーはこの曲を映画のエンディングクレジットに使用することを決め、ロン・フェアがRCAレコードからサウンドトラックに収録した。 また、ホークは、ロビン・ブエルキが操作するステディカムの連続撮影で、フィルムでは珍しいワンテイクのビデオを監督しました。

“Stay (I Missed You)” は最終的にアメリカのチャートでナンバーワンのヒットとなりました。 彼女の曲が1位になったことで、ローブは、レコード会社と契約する前にHot 100のトップに立った最初のアーティストという栄誉を得ました。 このシングルは、1994年7月12日、正式な発売日からわずか3カ月余りでゴールド・ステータスに到達した。 ローブとナイン・ストーリーズはグラミー賞のベスト・ポップ・パフォーマンス・バイ・ア・グループにノミネートされ、ブリット・アワードでは最優秀国際新人に選ばれた。

2019年、ローブは曲の25周年を記念して12インチの赤盤限定版をリリースした。 このリリースには、2013年1月に日本で行われたライヴ録音による「ステイ(アイ・ミス・ユー)」「トゥルースリー」「ウェイティング・フォー・ウェンズデイ」「アイ・ドゥ」の4つの未発表ヴァージョンが収録されている。

ローブはまた、トライベッカ映画祭で行われた『リアリティ・バイツ』25周年記念上映会に、同映画の出演者イーサン・ホーク、ウィノナ・ライダー、ベン・スティラー、ジャネーン・ガロファロとともに出演し、映画のエンドクレジットで「ステイ(I Missed You)」を演奏した。<1806> <2011>テイルスとファイアークラッカー(1995-1999)編集

1995年9月、リサ・ローブ & Nine Storiesとクレジットされたローブのデビューアルバム『テイルズ』がゲフィン・レコードからリリースされた。 このアルバムは、当時彼女の長年のボーイフレンドであったJuan Patiñoが共同プロデュースしています。 このアルバムには “Stay” が収録され、Loebは “Do You Sleep?” でトップ20ヒットを放ち、 “Taffy” と “Waiting for Wednesday” で2つのラジオヒットを中程度に成功させています。 このアルバムは1995年12月1日にRIAAからゴールドに認定された。 批評家もこのアルバムに好意的で、特にEntertainment Weekly誌のケン・タッカーは、「ローブには親密さと脆弱性を作り出す紛れもない才能があり、瞑想的なメランコリーをさらに服用したい『ステイ』ファンには十分かもしれない」と述べている。

『Tails』リリース後、Tim BrightとJonathan FeinbergがNine Storiesを離れ、それぞれMark SpencerとRonny Crawfordに交代した。

1997年にローブはGeffenからメジャーレーベル第2作『Firecracker』をリリース、Dan Colemanと共にオーケストレーションでさらなる実験を開始した。 この時点で、ローブはバンド名を使わず、自分の名前でアルバムを出すようになったが、ナイン・ストーリーズとの世界ツアーや、当初から行っていたアコースティック・ツアーはまだ続けている。 Firecracker』には「I Do」などのヒットシングルが収録され、Billboard Hot 100や音楽テレビで17位を記録し、ラジオでも成功を収めた。 このアルバムは2008年6月10日にゴールドに認定された。 その後、ウォールフラワーズやクリス・アイザックとツアーを行い、リリス・フェアにも出演した。

ゲスト出演 (2000-2001)Edit

2000年、ローブはオジー・オズボーンのトリビュート・アルバム『Bat Head Soup』に参加、ドウェジル・ザッパのギターとともに「Goodbye to Romance」を演奏している。 また、2005年にリリースされた『An All Star Tribute To Cher』に「Gypsies, Tramps and Thieves」で、『An All Star Tribute To Shania Twain』に「Don’t Be Stupid」で参加しています。 その他の国際的な活動として、Loebは日本の女性音楽グループRin’のアルバム『Inland Sea』に「Anti-Hero」という曲で客演している。 また、New Found Glory の2007年のLP『From the Screen to Your Stereo Part II』に収録されている「Stay」のカバーにボーカルとして参加し、バンドと共にライブ演奏も行いました。 人気シングル「How」は、映画『Twister』と『Jack Frost』のサウンドトラックに収録され、『Buffy the Vampire Slayer』のエピソード “Homecoming” で聴くことができました。 「

Cake and Pie (2002) 編集

主な記事。

ローブの3枚目のアルバムで、A&M/Interscopeからデビューした「ケーキとパイ」は、2002年にリリースされました。 彼女はこのアルバムを共同プロデュースし、グレン・バラード、当時の恋人ドウェジル・ザッパ、ランディ・スクラッグス(ヴィンス・ギル、ソーヤー・ブラウン、ウェイリング・ジェニングス)、ピーター・コリンズ(ラッシュ、ボン・ジョヴィ、インディゴ・ガールズ)とコラボレートしています。

2002年半ば、ローブは、インタースコープが彼女のマスターの権利を買うことを許可した後、レコード会社のベテラン、ダニー・ゴールドバーグとダニエル・グラスが運営する新しいブティックレーベル、アルテミス・レコードと契約を結びました。 アーテミスは、より多くのプロモーションを伴うレコードの再リリースを申し出ていた。 新しいアートワーク、いくつかの曲の追加と削除を行い、「ケーキとパイ」は、リサ・ローブのトレードマークである眼鏡をかけてアルバム・ジャケットに登場するサンリオの看板キャラクター、ハローキティをもじった「ハローリサ」として再スタートしたのです。 また、ハローキティがギターを弾く「Underdog」のビデオをDweezilと共同監督した。 また、MTVミュージック・アワードにハローキティと一緒に出演し、サンリオショップでサイン会を行うなど、再びワールドツアーを行った。

2003年、ローブは、MTVで1シーズン放映された「スパイダーマン:ザ・ニュー・アニメーション・シリーズ」でメリー・ジェーン・ワトソン役の声を担当しました。

2004年にローブは、グラミー賞受賞者のロバート・プラントやアリソン・クラウスが所属する経験豊富で確立した独立レーベル、Zoë/Rounderレコードと契約しました。 2004年8月、ローブの5枚目のスタジオ録音アルバムとして、”The Way It Really Is “という曲に基づいてリリースされた。 このアルバムは前作ほど商業的な成功は収められなかったが、ローブによる成熟した力強い文章に注目した批評家たちがいる。 Stephen Erlewine はこのアルバムを「彼女が作った最高の、最もまとまりのあるレコードであり、ゆっくりと、確実に潜在意識に働きかける、よく練られた優しい曲のきれいでさわやかなコレクションだ」と評価した。 Purple Tape

Performing in Chicago, 2011

彼女のベスト盤『The Very Best of Lisa Loeb』は2006年1月に日本版とともにユニバーサルからリリースされました。 2008年には、リミックスとリマスターを施したアルバム『Purple Tape』を2枚組CDでリリース。 アンディ・デネマークによるインタビューが収録され、各曲の創作過程を浮き彫りにしている。

No Fairy Tale and touring (2013-2014)Edit

7枚目のスタジオアルバムNo Fairy Taleは、チャド・ギルバートとローブ自身の共同制作で、429レコードから2013年1月29日にリリースされました。 2013年12月10日にFurious Rose Productionsよりオリジナルシングル「A Holiday Song」をリリース。

ローブはバンドを組んで、あるいは組んでいない状態でツアーを行っており、最近ではDaru OdaとAdam Levyとツアーをしている。 他のバンド・メンバーは以下の通り。 マーク・スペンサー、マット・ベック、ロニー・クロフォード、ジョー・クイグリー、ジョー・トラバース、マーク・メドウズ、マイケル・アイゼンシュタイン、デイヴ・ギブス、レランド・スクラー。 2014年9月、東京と大阪のビルボードライブ会場に出演。 公演中、彼女は新曲 “3, 2, 1, Let Go” を演奏して終了した。 2014年12月9日、オリジナル・シングル “Light “をリリース。 このハヌカーソングは、「暗闇の中の希望の物語」を歌っており、ローブとクリフ・ゴールドマッハーの共作で、レネー・スタールがゲストボーカルとして参加している。 この曲はSiriusXMなどの局でローテーションされた。

Camp Kappawanna, singles (2015-2019)Edit

2015年3月21日にニューヨークで初演されたAtlantic Theater Companyによるファミリーミュージカル、Camp Kappawannaで作詞と作曲を共同担当した。 その他、ミシェル・ルイス、ダン・ペティがスコアで協力した。 このミュージカルは「不器用で愛らしい12歳の子供、ジェニファー・ジェンキンスの不運な冒険」を描いたもので、ローブ自身のサマー・キャンプの思い出にインスパイアされたものだ。 このショーはニューヨーク・タイムズ紙で好評を博し、レビューでは「新鮮で面白い」と評され、アコースティックな音楽とキャンプ参加者のキャラクター描写が評価された。

彼女の曲「3、2、1、Let Go」は、2015年4月にシングルとしてリリースされた。 クリス・アンクとの共作・共同作曲で、2015年4月公開の映画『ヘリコプター・ママ』でも使用された。 ローブは同作品で高校の英語教師役で出演もしている。 2015年11月20日、ローブはシングル「Champagne (I’m Ready)」をAmazonを通じてデジタル・ダウンロードでリリースした。 ローブはこの新年のトラックを「ダンス・クラブでもっと聞くようなもの」と表現した。

2018年、ローブはデヴィッド・ボウイの曲「All the Young Dudes」の特別バージョンを、ボウイへのトリビュート番組で披露した後にリリース。

2019年5月29日には、ローブがスタジオ録音したブライト・アイズの曲「First Day Of My Life」を独占プレミアした。 彼女は10年前に友人の結婚式でこの曲を披露したことがある。

同年7月、ビルボードはローブの新曲「Love Never Dies」を独占的にプレミアした。これは、高名な作家ジェームズ・パターソンの小説『ソフィア、獣の中の王女』のテーマ曲として、同書にインスピレーションを受けて書いたオリジナル曲である。

2019年6月25日、ニューヨーク・タイムズ誌は、2008年のユニバーサル火災で資料を焼失したとされる数百人のアーティストの中にリサ・ローブを挙げた。

A Simple Trick to Happiness (2020)Edit

A Simple Trick to Happinessは2020年2月28日にリリースされました。 このアルバムはローブにとって最も個人的なものであり、彼女の子供や私生活からのインスピレーションと対になったシンプルで直接的なソングライティングへの興味を反映したものである。 ローブは、現代生活の複雑さから、また子供向けの音楽のアルバムを何枚か書いた後、ポジティブで高揚感のある音楽を書きたいと思うようになった。 2019年10月、ローブはアルバムのリリースに先立ち、ナショナル・カミング・アウト・デイにちなんで、LGBTQ最大のニュースサイト「Queerty」でシングル「Sing Out」を初公開しました。 2019年12月には、アルバムからの初の公式シングルとなる「Skeleton」のミュージックビデオを初公開した

このアルバムは、批評家やファンから輝かしい評価と賞賛を受けた。 発売の週、ローブは Yahoo のトレンド・ニュースの 1 位となった。 彼女はその後、「This Is My Life」、「Another Day」、「Sing Out」、「For The Birch」、「Shine」、「The Upside」など、アルバムの多くの曲のミュージックビデオを発表しました。

2020年3月、ローブはCOVID-19パンデミックロックダウン中にライブバーチャルコンサートのシリーズ、#STAYAtHomeTogetherを開始しました。 また、Musicians On Callという組織を通じて、病院の最前線で働く人たちのために特別なバーチャル・ライブを行った

コメントを残す

メールアドレスが公開されることはありません。