よくできたフィクションは、崇高で切実な現実からの逃避行です。 ストーリーライター、クリエイティブライター、または批評家としてこの世界を作り上げることに成功したいのであれば、フィクションの6つの主要要素を深く理解し、読者の心をつかむ美しく書かれたストーリーを完成させる必要があります。

フィクションの6つの要素とは？

ほとんどのフィクション作家や研究者は、フィクションの6つの要素とは、テーマ、プロット、設定、キャラクター、視点、スタイルであると同意しています。

さっそく、各要素の正しい解釈とともに、6つすべてを見てみましょう：

1) テーマ

フィクションにおけるテーマとは、物語の原動力となるもののことです。 要するに、その物語が持つ抽象的な考えや普遍的な真理のことである。 テーマは、登場人物、筋書き、視点、その他フィクションのあらゆる要素を回転させる極めて重要なものです。

テーマはプロットに深く織り込まれており、プロットは通常、テーマを伝え、提示するための装置である。

テーマは通常暗示されており、それは単に言い出したり口に出したりするのではなく、むしろプロットの働きや特定のインパクトのあるキャラクターの性格付けから推測され抽象化されたものである。

明示的なテーマ：作家が意図するテーマを公然と述べているもので、通常、児童書に見られるもので、作家は若い読者が容易にそれを抽出できるようにしたい。

奇抜で珍しいテーマがあるのは、まったく問題ない。 しかし、そのテーマは物語全体を通して同じでなければならない。 矛盾する2つのテーマがあってはならないし、細部も、それが大であれ小であれ、既存のテーマに従わなければならない。

文学作品によく使われるテーマは、たいてい愛、老化、成熟などの社会的または心理的な問題である。

テーマと混同してはいけないのは、

• 象徴; これは単に物語の単一の、小さな部分/イベントの背後にあるアイデアを反映しています。 テーマと関係がある場合もあれば、ない場合もあります。
• Moral of the story; これは、作家や作者がテーマについて何を考えているか、あるいはどのようにそれを見ているかということです。
• 主題：物語が一般的に何についてのものであるかということです。

2) プロット

プロットとは、簡単に言えば物語の中の出来事の順序のことである。

• 先行する出来事が読者に理解できるような十分な背景情報
• 物語の設定の説明
• 主要登場人物の紹介

プロットが進むにつれ、複雑さや対立が激しくなり、危機と呼ばれる緊張が激減する瞬間で最終的に決着をつけます。

クライマックスや転換点では、危機よりもはるかに大きな緊張が生まれ、危機を何らかの形で修正し、すべてのアクションが崩壊して解決のポイントに到達するまでとなるのです。

以上、プロットが展開する最も伝統的な方法である。 しかし、現代文学では、伝統的なプロットのモデルからの逸脱を見つけることはあまりないのです。

対立、危機、クライマックス、解決のほかに、プロットをさらに充実させるために使われる装置やテクニックが数多くあります。 サスペンス、伏線、フラッシュバック、象徴主義、テレスコープなどがそれである。

象徴主義

象徴主義は、小説の中で最もよく使われる装置の一つである。

それは、オブジェクト、名前、イベント、または文字通り何にでも特定の意味を付加したり関連付けたりして、それに光を当て、読者にインパクトを与え、また読者にそのシンボルを新しい視点で見るよう促すために実行されます。

3) 設定

フィクションにおける設定の主要な要素は、登場人物が閉じ込められている場所、時間、周囲の社会環境である。

設定の要素は通常、単に情報提供のためにあるのではない。 これらの要素のひとつひとつが、登場人物が生き、影響を受ける世界の構築に寄与しているのです。

設定は、読者にそれだけで登場人物についてあるイメージを無意識に形成させ、またある人物がなぜ、あるいはどのように行動や振る舞いをするのかを推論させる。 また、これから起こる出来事に備えて、ある種のムードを呼び起こすためにも活用できる。

これほどよく描写された設定は、読者を本当にプロットに没頭させ、登場人物の気持ちを理解させるので、読者の経験を高めることができます。

作家は、物語の設定をさらに詳細に伝える手段として、さまざまな装置や要素を利用することができます。

これらの要素の例としては、衣服、交通手段、通信手段、特定の登場人物の哲学、心理、宗教に関する与えられた情報などがある。これらのすべてが、複雑に織り込まれた設定に貢献する。

4）キャラクター

キャラクターとは、物語全体に関与する存在である。 精神的、感情的、社会的な性質によって、互いに別の存在として区別される。

文学作品の成功には、適切に書かれたキャラクターが不可欠である。 読者が投資し、味方し、あるいは敵対する人物がいなければならないからである。

たとえフィクションの他の要素が驚くほどうまく配置され利用されていたとしても、キャラクターがいなければ、これらの要素はすぐに意味も関連性もない空っぽの殻になってしまう。

キャラクターは静的であったり動的であったり、またメジャーであったりマイナーであったりする。 主要なキャラクターとは、物語のテーマを代表する極めて重要な存在である。 主要な主人公と敵対するキャラクターとの間には、通常、対立が存在する。

一方、脇役は、複数の目的を持つが、主役にスポットライトを当てるのが主な役割である。

マイナーなキャラクターは静的で、文学作品の最初から最後まで、キャラクターが成長することなく同じままであることもある。

また、動的である場合もあり、その場合は、態度、行動、目的のいずれにおいても変化を経験する。

キャラクター設定

キャラクター設定とは、作家がキャラクターとその性質を提示し明らかにする方法であり、そのキャラクターを直接描写することでも、それを定義するのに役立つ他のキャラクターを通してでも構わない。

5) 視点

小説における視点とは、物語がどのような立場で語られ、どのように語られるかを示すものである。 物語を見る角度に似ていて、普通は一人称か三人称の視点になります。

物語を語る方法は多数あり、実際に1つの物語に多数の視点を盛り込むことができます。 しかし一般的に、語りの方法は大きく2つに分けられます。

三人称ナレーション

三人称ナレーションは最も一般的なタイプで、彼、彼女、それ、または彼らの代名詞を使用して物語が進行します。

• 全知全能ナレーション-語り手は物知りで、登場人物の考えや感情、目的などをすべて読み手に伝えていきます。 また語り手は登場人物の言動や行動を示す。 8277>
• Limited Omniscient narration -語り手が読者を一人 （あるいはせいぜいごく少数の）登場人物の心の中に連れて行くが、 全員の心の中には入れない。

客観的ナレーション

ナレーターが登場人物の心に全くアクセスせず、登場人物がどう考え、どう感じているかを読者に知らせずに、単に台詞を語り、行動と出来事を報告するもの。

• 一人称ナレーション – 一人称ナレーションでは、語り手は「私と私たち」という代名詞を使い、登場人物の意識の中の一人として形を成している。 物語全体はこの登場人物の目を通してのみ読者に伝えられるため、物語は一人称ナレーターだけが知り、感じ、考え、他の登場人物と交流して発見したことに限定される
• 二人称ナレーション – これはその難しさと一般的なフィクションの設定では不必要であることから、小説ではめったに使われることはない。 二人称ナレーションとは、語り手が他の登場人物、通常は聴衆に、「あなた、あなたがた、あなたの」代名詞を使って語りかけることです。 第四の壁を破るようなものです。

6) Style

Style は作家の指紋に似ている。 2人の作家が同じ文体を持っていることはない。

物語のスタイルは、言葉の選択（ディクション）だけでなく、これらの言葉が首尾一貫した文章にどのようにレイアウトされるか（シンタックス）、これらの文章がどのように構築されるか、そして作家の考えをいかに伝えるかを含むものである。

作家のスタイルには、イメージや大げさな表現などの文学的装置の使用や、作家が重点を置く傾向にあるその他の多数の言語的特徴も含まれます。

また、それぞれの作家の個性が反映されているので、数多くの作品の中で、よく見ればすぐにわかることもあります。

スタイルは意識して作るものではなく、本能的なものです。

調子

文章の調子とは、ある主題、問題、出来事に対する作者の振る舞いのことで、それは作者の文体を通して示される。

作家の口調には、楽しげなもの、悲しいもの、皮肉なもの、怒っているもの、落ち込んでいるものなどがあります。 一般に、作者が言葉で表現したい、人間が経験するあらゆる感情が含まれる。

まとめ

プロットは素晴らしいが、他の面で欠けている物語を見つけることは稀ではないので、このリストに従って各要素を徹底的に理解しましょう！

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Photo by Jessica Fadel on Unsplash