この「キューに追加」は、専門家自身に相談してアルゴリズムの雰囲気に浮かぶ不協和音を整理する我々の試みである。 悲しい曲、楽しい曲、晩餐会的な曲、葬式でかけてほしい曲など、お気に入りの音楽について、お気に入りのミュージシャンが語ってくれます。 今回は、ホットなボーイミーツソフトボイバンドLANY（LA＋NY）のフロントマン、ポール・クラインに、最新アルバム『mama’s boy』の発売を記念してお話を伺いました。 本作は、2014年のバンド結成以来3枚目の作品となる。 バンドメンバーのクライン、チャールズ・レスリー・”レス”・プリースト、ジェイク・クリフォード・ゴスは、ベルモント大学で音楽を学んでいるときにナッシュビルで出会ったという。 これまでのプロジェクト、特に2018年のハートブレイク・アルバム『Malibu Nights』の成功により、バンドはもはや小さな町のインディー・アクトではなくなっているが、彼らの心は家があるところに残っている。”mama’s boy” は、すべての落ち着かない都会のカウボーイの背後にある旅へのオードである。 過去の恋人に嫉妬させたいというノスタルジックな感情を歌った「sad」のような時代を超えた曲もあれば、クラインが家族に向けて成長について歌う「if this is the last time」のようなタイムリーな曲もあり、ありえない瞬間にふさわしいメッセージとなっています。 オクラホマ出身の32歳、クラインは、”mama’s boy “は「大きくて暖かい毛布かハグ」のようなものだと語っている。 以下、カリフォルニアの自宅から、クラインは LANY の成長、誇り高きマザーズ・ボーイであること、そして自分を育んでくれた音楽について、語ってくれました。 エモーショナルで、いろいろなものが詰まっていますね。

PAUL KLEIN: 僕が4歳のとき、母がピアノを習い始めると言ったのを覚えているんだ。 その瞬間に、ある意味、自分の人生が終わったような気がしました。 というのも、祖母が老人ホームに入っていて、そこに座って老人たちのためにジャズのスタンダードを演奏すれば、1時間35ドル払ってくれることがわかったんです。 結局、音楽学校に行って、曲を作り始めたんです。

MACIAS: 最初の曲は、高校時代に好きだった女の子にプロムに一緒に行ってほしいと頼むために書いたと思います。 幼い頃、週末にクラシックピアノのコンクールに行くというのは、誰にも知られたくないことでした。 かっこ悪いことでした。

MACIAS: このアルバムは、過去のプロジェクトとどう違いますか？

KLEIN: ここ数年は、世界最大のバンドになることに夢中になっていたのですが、このアルバムでは、世界最大のバンドを目指します。 それはそれでクールなのですが、とても主観的なものなのです。 ひとつだけ、超自信を持って言えることは、間違いなく僕たちは地球上で最も改善されたバンドだということだ。 Mama’s boy』は間違いなく今までで最高のアルバムだ。 Malibu Nights』は僕らにとって信じられないような前進だった。 あのアルバムを出した後、僕たちは以前より3倍も大きな部屋にいたんだ。 でも同時に、あのアルバムはとても一方的で、一面的なアルバムだった。 別れのアルバムだったんだ。 でも、mama’s boyにはたくさんの味がある。 あのアルバムには、世界中の誰にでも少なくとも1曲は入っていると自信を持って言えるよ。

MACIAS: アルバムタイトルに至った経緯は？

KLEIN: 過去には、地理的なアイデンティティーが欠けていたかもしれません。 ビートルズ、リバプール、U2、アイルランド、オアシス、マンチェスター。 LANYは “西海岸の雰囲気を持った準カリフォルニアのインディー・ポップ “みたいな感じだった。 でも、僕はオクラホマ出身、ジェイクはアーカンソー出身、レスはミズーリ出身なんだ。 出身地も自分たちのことも、特別なことは何もないんだ。 それは、多くの人が共感できることだと思います。 L.A.で生まれ育った人はほとんどいない。 ハートランドとか、ミドル・オブ・ノーウェアとか、あまり鼻につかないような、自分たちの出身地を示すようなものを作りたかったんです。 マザーズ・ボーイというのは、まさにアメリカ的な響きを持っています。 私たち3人は全員、ビッグ・ママズ・ボーイなんです。

MACIAS: 確かに。 私はテキサス出身なので、そのエネルギーは間違いなく共感できます。

KLEIN: ペーパーカイトの「Give Me Your Fire, Give Me Your Rain」です。 彼らは素晴らしいバンドです、ぜひ聴いてみてください。

MACIAS: どこにいても、何をしていても、いつも歌っている曲はありますか？

KLEIN: ジョン・メイヤーの「Gravity」でしょうかね。

MACIAS: ちょっと聴いてないですね、この曲は。

KLEIN: そのアルバムのドラムを聴いてみてください。 あなたは物の音にマニアックになるのか知りませんが、あのアルバムに特化したドラムのマイキング方法は息を呑むほどです。 正気の沙汰とは思えません。

MACIAS: 最も早くあなたに影響を与えたミュージシャンは誰ですか？

KLEIN: ジョン・メイヤーです。 今、私たちはテキストを送り、彼は私にフィードバックを与えてくれます。 信じられないことです。 ほとんどの日、私はまだそれを理解することができません。 初めて “No Such Thing “を聴いたのは、中学1年生のとき、いや、もっと前かもしれない。 それはRoom for Squaresのアルバムで、母と私が初めて心を通わせることができたアルバムでした。

MACIAS: 家族といえば、このアルバムにおいて、家族や家庭というテーマはどのように重要だったのでしょうか？

KLEIN: アルバムのタイトルは、明らかに私たちの母親を指しています。そして、「If This Is the Last Time」という曲がありますが、これは特に母親や父親への別れの言葉ですが、祖父母や愛する人にも当てはまるかもしれませんね。 これは重要な曲ですが、決してアルバム全体を表しているわけではありません。 いろいろなことが書かれているけれど、「家族の絆について14曲も書いたんだ」みたいな感じではないんだ。

MACIAS: 最初のコンサートはどこで、誰だったか覚えていますか？

KLEIN: 史上最大のジョン・メイヤーファンのように聞こえるかもしれませんが、ダラスのジョン・メイヤーでした。 スミノフ・アンフィシアターというところだったと思います。 裏の芝生に座って、スピリチュアルな体験をした、かな。

MACIAS: 最初に印象に残ったミュージックビデオは覚えていますか？

KLEIN: オーガスタナの「ボストン」という曲です。 本物かCGIかわかりませんが、海岸に何千台ものピアノが流れ着くんです。 バンド全員が水の中で演奏して、波でボロボロになっていくんです。 実は「Malibu Nights」のミュージックビデオの主な参考にしたのはこの作品なんです。 あのミュージック・ビデオを見て、衝撃を受けたことは忘れられません。

MACIAS: いつもハッピーな気分にさせてくれる曲は？

KLEIN: Coldplayの「Every Teardrop is a Waterfall」です。

MACIAS: 安心感を与えてくれる曲は？

KLEIN: マイケル・ジャクソンの「Will You Be There」ですね。 あの上昇するメロディーは止まらないし、ドラムは転がり続けるし。 この曲はとても素晴らしいです。

MACIAS: 別れた後のプレイリストに入れる曲やアーティストを教えてください

KLEIN: ああ、もう。 私は本当に何も聴きたくないし、何も食べたくないし、何もしたくありません。 でも、ドレイクみたいな曲をかけると思う。 正直なところ、僕はドレイク・ファンなんだ。 もし体を鍛えている時や気合を入れたい時は、If You’re Reading This It’s Too Lateを聴くといいよ。

MACIAS: ハイになるためのプレイリストは？

KLEIN: Travis Scottとか、たぶんPostieも少し入れるかな。 ポスティをミックスするのが好きなんだ。 彼はたくさんのバンガーを持っているからね。

MACIAS: 彼は私をとても成長させました。

KLEIN: 彼は音楽にも詳しいんです。 彼の音楽的な知識、背景、ライブラリーは本当に素晴らしいです。 知識も豊富で教養もある。

MACIAS: ポスト・マローンの曲で、何度も聴く曲はありますか？

KLEIN: 珍しいカットなんですが、”Candy Paint “ですね。 もっとリスペクトされてもいいような、地味なバンガーです。

MACIAS: 青春時代に戻る曲は？

KLEIN: イエローカードの「オーシャン・アベニュー」です。 あのポップパンクムーブメントに夢中でした。 あの曲を分解してみると、すごいんですよ。 特に、ダッシュボード・コンフェッショナルの曲は、絶対的な詩です。 特にYellowcardのファーストアルバム『Ocean Avenue』には、「Only One」、「Empty Apartment」、「Way Away」などが収録されていて、このアルバムは最高でしたね。

MACIAS: もし、全世界に向けて演奏できる曲で、それが世界を救うと思うものがあるとしたら、どれにしますか？

KLEIN: Oasisの何かです。それが「Wonderwall」でも「Don’t Look Back in Anger」でも「Champagne Supernova」でも。 アンセム的なシンガロングを選びますね。 オアシスはそれを本当によくやってくれました。

MACIAS: もし、生きている人とコラボレートできるとしたら、誰ですか？

KLEIN: コラボレーションに関しては、全くわかりませんが、私が音楽の指導を受けたいと思う人は、クリス・マーティンでしょう。 私は彼をずっと見てきました。 ピアノは決してクールなものではありませんでしたが、アリシア・キーズのMTVアンプラグドで初めてピアノを弾く人を見て、「あ、やばい」と思いました。 ピアノってカッコイイかも “って。 クリス・マーティンはそれを確固たるものにしたんだ。

MACIAS: 人々が新しいアルバムを最初から最後まで聴いたとき、これらの曲から何を感じ取ってほしいと思いますか？

KLEIN: 先週スタジオに行ったのは、mama’s boyのバイナルをプレスしてもらったので、聞き返す必要があったと思うんだ。 山あり谷ありで、波がある。 ひとつだけ興奮しているのは、これらの曲はすべて2019年に書いたものだから、2020年がどうなるかはまったくわからなかったんだけど、悲しい曲はそんなに多くないというか、ないんだ。 悲しい」という曲はあるんですけど、別に悲しくないんですよ。

MACIAS: 個人的に好きな曲。 というのも、私は検疫で別れを経験したので、曲の感情だけでヒットするものが違うんです。 でも、全体的にメッセージとして、とても響きます。

KLEIN: そうなんですか？ ちなみにあの曲は47バージョンあるんですよ。 ベストなものにたどり着きましたが、あの曲はそれだけチャレンジングだったんです。 このアルバムは、希望と光と良いエネルギーに満ちている。 大きな暖かい毛布のように感じてもらえればと思います

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