Being an Independent Artist vs. Signing to a Record Label

Moet je nu onafhankelijk zijn of tekenen bij een platenlabel? Leer de voor- en nadelen van het uitbrengen van muziek als een onafhankelijke artiest versus het tekenen bij een platenlabel.

Foto door Nick Hillier

Onafhankelijke artiesten vs. artiesten met een contract

In de moderne muziekindustrie is het steeds makkelijker om je muziek uit te brengen en een muziekcarrière op te bouwen zonder de steun van een platenmaatschappij. Er zijn meer onafhankelijke artiesten dan ooit tevoren die doorbreken naar de mainstream zonder de steun van een label.

Digitale muziekdistributie, streamingplatforms, sociale media, online marketingtools en technologische vooruitgang veranderen de manier waarop artiesten muziek uitbrengen en fans bereiken.

Chance the Rapper is een uitstekend voorbeeld van een onafhankelijke artiest die groot succes heeft gezien zonder te tekenen bij een platenlabel. Zijn 2016 mixtape, Coloring Book leverde hem drie Grammy Awards op, waaronder de award voor Best Rap Album. Het werd het eerste streaming-only album dat een Grammy Award won. Het piekte ook op nummer acht in de Billboard 200.

Op een bepaald moment in je muziekcarrière kun je je afvragen of je muziek moet uitbrengen als een onafhankelijke artiest of een deal moet tekenen met een platenlabel. Deze gids geeft een overzicht van de voors en tegens van het uitbrengen van muziek als een onafhankelijke artiest versus tekenen bij een platenlabel.

    Muziek uitbrengen als een onafhankelijke artiest

    Hier volgen de voors en tegens van het uitbrengen van muziek als een onafhankelijke artiest:

    De voordelen van het zelf uitbrengen van muziek

    1. 100% creatieve controle: Onafhankelijke artiesten hebben volledige controle over de richting van hun muziek. Ze hebben ook de volledige controle over distributie, marketing, artwork, berichtgeving, deadlines, en nog veel meer. Bovendien heeft een onafhankelijke artiest de vrije wil om beslissingen te nemen over zijn creatieve visie. Het is het ideale scenario voor veel artiesten.

    2. Houd 100% van de winst: Onafhankelijke artiesten houden 100% van de winst die wordt gegenereerd uit muziekverkoop, streams, licentiedeals, merchandise en andere inkomstenbronnen.

    3. 100% eigendom van je muziek: Onafhankelijke artiesten bezitten de masterrechten op hun muziek. Ze hebben ook de vrijheid om te onderhandelen over muziek licenties en publishing deals. Bovendien hoeven ze zich geen zorgen te maken over verwarrende contracten, dure advocaten, en het ondertekenen van hun muziekrechten.

    4. Online muziekdiensten aangeboden aan onafhankelijke muzikanten: Het digitale tijdperk brengt een verscheidenheid aan muziekdiensten en tools voor onafhankelijke artiesten. Muzikanten hebben toegang tot muziekdistributie, marketing, streaming, het maken van merchandise, en andere diensten. Het internet maakt het voor muzikanten ook gemakkelijk om een nieuw publiek te bereiken. Ze kunnen nu hun muziek leveren aan digitale muziekwinkels, muziekplatforms en streamingdiensten zonder een platencontract.

    De nadelen van het zelf uitbrengen van muziek

    1. Beperkte middelen en budget: Het financieren van mastering, distributie, marketing, merchandise, touring, en andere uitgaven zijn duur. Veel onafhankelijke artiesten hebben niet de middelen en het geld dat een platenlabel kan bieden.

    2. Beperkt netwerk: Onafhankelijke artiesten die hun muziekcarrière beginnen, hebben een beperkt netwerk van fans en contacten in de industrie. Overwegende dat platenmaatschappijen zal een grotere fanbase en verbindingen met muziek-industrie professionals, zoals promotors, booking agents, media, etc.

    3. Beperkte muziek business ervaring: Het leren van de kneepjes van het muziekbedrijf is een uitdaging. Het kost tijd en ervaring om alle aspecten van de muziekbusiness te leren kennen. Er zijn een heleboel onderdelen te beheren, veranderende trends, muziek wetten, en nog veel meer. Het is een complexe wereld! Het kan ook een dure les zijn om uit te vinden wat werkt en wat niet.

    4. Beperkte tijd: Het nastreven van de onafhankelijke artiest route is tijdrovend. Het zelf uitbrengen van je muziek kan een fulltime baan lijken. Het kost veel tijd om de distributie op te zetten, alle releasemiddelen te creëren, een marketingstrategie te ontwikkelen, de verkoop bij te houden, shows te boeken, en al het andere dat met het uitbrengen van muziek te maken heeft. Al dit extra werk neemt ook kostbare studiotijd weg.

    Muziek uitbrengen met een platenlabel

    Hier zijn de voors en tegens van het uitbrengen van je muziek met een platenlabel:

    De voors van het tekenen met een platenlabel

    1. Beschikbare middelen en budget: Gevestigde platenlabels hebben de middelen en financiering om ondersteuning te bieden voor mastering, distributie, album artwork creatie, marketing, merchandise, touring, muziekvideo’s, en andere uitgaven. Het budget en de beschikbare middelen zijn echter afhankelijk van het label.

    2. Bestaand netwerk en connecties: Een belangrijk voordeel van het tekenen met een label is hun bestaande netwerk. Het kan presenteren grote kansen voor u en uw muziek. Zonder een label, kan uw netwerk en het bereiken van een groter publiek worden beperkt. Gevestigde labels hebben een grotere fanbase. Ze kunnen ook relaties hebben met boekingsagenten, poppodia, uitgeverijen, PR-bedrijven, en andere professionals uit de muziekindustrie.

    3. Reputatie en invloed: Veel platenlabels, vooral major labels, hebben een gevestigde invloed en connecties in de muziekindustrie. Ze zijn beter gepositioneerd om licenties en publishing deals, shows op grotere podia en festivals, media-aandacht, radio speelt, en andere mogelijkheden veilig te stellen.

    4. Geïmplementeerde marketing strategie: Tekenen met een platenlabel met een robuuste marketingstrategie zal uw muziek verkopen te verhogen, helpt u nieuwe fans te bereiken, en het stimuleren van uw muziek carrière. Ook kan een label hebben een grote e-maillijst, regelmatig nieuwsbrieven sturen, hebben een sterke aanwezigheid in de sociale media, muziek media-ondersteuning, en nog veel meer. Bovendien zal een label muziek industrie ervaring hebben.

    De nadelen van het ondertekenen met een platenlabel

    1. Beperkte creatieve controle: Tekenen met een platenlabel geeft hen controle over uw muziek. Het label kan deals sluiten en beslissingen nemen met uw muziek zonder uw goedkeuring. Ze hebben ook volledige controle over distributie, marketing, artwork, berichtgeving, en nog veel meer. Echter, de controle over uw muziek en merk hangt af van de voorwaarden die in het contract.

    2. Minder winst: Records labels nemen een percentage van de winst gegenereerd uit de verkoop van muziek, streams, licentieovereenkomsten, en andere inkomstenbronnen. Ook gebruiken sommige labels de royalty’s uit de muziekverkoop om te betalen voor mastering, promotionele mailers, en andere uitgaven in verband met de release.

    3. Overdracht van auteursrecht eigendom: De platenmaatschappij is eigenaar van de masterrechten op uw muziek wanneer u een deal tekent. Ze hebben de vrijheid om te onderhandelen over muziek licenties en publishing deals zonder uw goedkeuring. Als gevolg daarvan kunnen ze meer winst houden die uit deze deals wordt gegenereerd.

    4. Slechte contractdeals: Veel onafhankelijke platenlabels hebben artiestvriendelijke contracten. Grote platenmaatschappijen hebben echter contracten die de artiest een lager percentage van de royalty’s geven. Als je bij een label tekent, krijg je te maken met ingewikkelde contracten en dure lagen als dat nodig is.

    Conclusie

    Moet je zelfstandig gaan of tekenen bij een platenlabel? Elk heeft zijn voor- en nadelen.

    Artiesten die de masterrechten willen behouden, 100% van de winst willen behouden, volledige creatieve controle willen hebben en verstand hebben van muziekzaken, kunnen overwegen onafhankelijk te worden.

    Artiesten die meer vrijheid willen om aan muziek te werken, minder winst niet erg vinden en meer exposure willen, kunnen overwegen bij een platenlabel te tekenen.

    Bedenk dat de enige die verantwoordelijk is voor je succes, jijzelf bent. Er is massa’s informatie beschikbaar om u te helpen slagen. Neem de tijd om te leren wat het beste werkt voor uw muziek en merk. Veel succes!

    Verover de muziekbusiness

    Lanceer uw muziekbusinesscarrière en navigeer vol vertrouwen door de muziekindustrie.
    Wilt u de vaardigheden en ervaring om het te maken in de muziekindustrie?

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.