A ficção YA (YA) adulta tem gozado de um estrondoso aumento de popularidade ao longo das últimas duas décadas. Apontar exatamente por que a ficção YA se tornou tão popular não é tarefa simples ou clara, mas há vários fatores que contribuíram para o crescimento do gênero YA.

Se você está escrevendo no gênero YA, compreender as nuances que impulsionaram os livros YA pode dar-lhe a vantagem de se destacar da multidão. Hoje, vamos examinar as facetas da ficção YA que a tornam tão popular e os elementos em que você deveria estar pensando ao elaborar seu livro.

Ficção Adulta Jovem não significa leitores Adultos Jovens

Simples como isso.

Um estudo de 2012 encomendado por Bowker e financiado por uma série de editoras tradicionais descobriu que 55% dos leitores de YA têm mais de 18 anos de idade. A faixa etária de 30 a 44 anos sozinha representava 28% das vendas.

Estas cifras poderiam inicialmente induzir em erro, já que um adulto comprando o mais novo livro de Harry Potter não significa que eles estejam lendo o livro. Dar presentes ou comprar para os seus filhos são ambas possibilidades muito reais. Mas o estudo descobriu que 78% dos adultos entrevistados mostraram que compraram com intenção de ler o livro eles mesmos.

Nós podemos inferir que cerca de metade das vendas de YA são para adultos (qualquer pessoa com mais de 18 anos) com intenção de ler o livro eles mesmos. Então, com cerca da metade dos leitores que não estão na faixa etária alvo do gênero, o que faz exatamente um livro de YA “Young Adult?”

Definindo o gênero YA

A definição histórica da literatura de Young Adult é ficção publicada para jovens leitores. Eles geralmente definem a faixa etária como sendo de 12 a 18 anos de idade, sendo que qualquer coisa dirigida aos leitores menores de 12 anos é literatura infantil.

A faixa etária é um descritor pobre de gêneros em qualquer forma de arte. Isto por si só pode ser uma das razões pelas quais a YA luta para ser definida – apesar de visar uma faixa etária, podemos identificar o que sobre a ficção YA difere de outras obras.

O mais importante para desenhar distinções é o estado do protagonista e a direção consistente do enredo. Entre uma gama de factores menores, estes dois elementos definem mais claramente o género YA.

Protagonista

Num livro YA, o personagem principal tem entre 12-18 anos de idade. Esta não é uma regra difícil e rápida, mas é quase universal. Pense nos livros mais populares de YA da memória recente; Harry Potter, Twilight, The Hunger Games – esses protagonistas se encaixam na faixa etária de 12-18 anos.

Um jovem protagonista é a coisa mais próxima de uma regra para a ficção YA como existe. Parte disto é devido à relatividade de um jovem herói e de um jovem leitor. Mas essa não é a única razão. Um jovem protagonista coloca restrições e expectativas sobre a trama. Isto cria o quadro geral do protagonista de YA.

I’ll hazard an assumption-all of us where teenagers at some point. O impacto emocional e o peso de tudo foi muito maior do que isso. Este estado emocional é o que a ficção de YA é construída em torno.

Plot

Temos o protagonista de 12-18 anos, agora os vemos dentro da arquitetura do enredo – o mundo e ações que impulsionam a história.

É aqui que o peso emocional de um adolescente vai empenar a história e nos dar a diferença mais clara entre a ficção de YA e outros gêneros. O enredo vai se mover rapidamente, girar abruptamente, e correr sempre à beira da agitação.

O gênero não é definido pela idade do leitor ou do protagonista: é definido pelo estado emocional que o enredo instila; na ficção YA, o estado de um adolescente.

A característica definidora de uma história YA poderia ser chamada de verdade e intensidade emocional. Veremos essa emoção em nossos personagens e o estado emocional desses personagens informará o enredo.

Escrita para o gênero YA

Aqui está outro ponto a considerar: quando você escreve, é comum o conselho de manter o seu público em mente, mas quando você escreve ficção YA, é sem dúvida mais importante estar ciente do gênero do que o público.

Por quê? Porque o público é amplo e diversificado. Eu não estou dizendo para fugir das considerações do público. Claro, se você está escrevendo uma Ficção Científica distópica, você vai querer considerar o público dos Jogos da Fome ou Divergente para informar e orientar como você desenvolve sua história. Mas mais importante, você precisa pensar sobre como esses livros de YA de sucesso capturam a intensidade emocional de seus personagens dentro das estruturas do mundo não-standard que a história habita.

Eu tenho três dicas para capturar e ampliar essa intensidade que é a marca registrada da ficção YA.

Entre na cabeça do seu protagonista

Agora identificamos que a chave para a ficção YA é a intensidade emocional, precisamos entender essa emoção e o que a torna tão intensa. Para fazer isso, precisamos primeiro entender profundamente o nosso protagonista.

Ernest Hemingway disse, famoso: “Ao escrever um romance, um escritor deve criar pessoas vivas; pessoas não personagens. Um personagem é uma caricatura”. Enquanto seu estilo de escrita não correspondia ao ritmo da ficção YA e seus personagens certamente não estavam na faixa etária de 12-18 anos, Hemingway captou perfeitamente o design de um protagonista para a ficção YA. Ele sabia que personagens profundamente emocionais eram feitos para personagens memoráveis e interessantes, e ele usou esse conhecimento para criar histórias comoventes sobre a condição humana.

A grande escrita inclui personagens fortes e relatáveis. A ficção YA não é diferente. Se alguma coisa, esta necessidade é amplificada. Para capturar a intensidade emocional tão crítica para a ficção YA, o protagonista deve ser profundo, multifacetado, complexo e capaz de cometer erros.

Calma Real

Mas Paul, a minha história é sobre um jovem ciborgue preso por lobisomens perigosos! Isso está tão longe de ser real…

Olhar, “real” e “realidade” não são sinônimos. Seus personagens e seu mundo podem estar muito longe do mundo real ou de pessoas reais. Mas as lutas que seu protagonista enfrenta e as emoções com que lida devem ser reais.

Quando seu protagonista luta com problemas muito reais, os leitores podem se relacionar. E quando os leitores se relacionam, eles se conectam com a história. Um leitor conectado é um leitor feliz! O que mais você poderia esperar do que forjar uma conexão com seus leitores?

A série Harry Potter é um exemplo perfeito de um autor que captura leitores com um personagem relatável em circunstâncias fantásticas. Harry está crescendo, tentando entender quem ele é e qual deve ser o seu papel no mundo. Eu não tenho certeza se já houve um adolescente que não tenha tido dificuldades com essa mesma coisa. Claro, Harry tem dragões, feiticeiros e dementores para lidar com isso (a maioria) dos adolescentes não.

Mas no fundo, Harry e seus amigos têm as mesmas lutas que todos os adolescentes têm. Escola, relacionamentos, encontrar-se, encontrar o seu papel.

Calma o ritmo acelerado

YA ficção prospera em jovens, protagonistas emocionais. O ritmo deve acompanhar! Batidas de ação regulares, diálogo revelador e voz ativa (ao invés de passiva) ajudam a tornar a história imediata e impactante.

Tecer muita ação bate dentro da história. Por exemplo, se a sua protagonista acaba de chegar a um novo local, em vez de ficar de costas e nos contar o que vê, mande-a para este lugar e revele-nos através de experiências. Nós não queremos saber como é a floresta assombrada, queremos vivê-la ao lado da nossa protagonista. Contar uma história activa não só impulsiona o enredo mais rapidamente (mantendo o ritmo), como também proporciona oportunidades para explorar e revelar mais a nossa protagonista.

A maioria das histórias funciona melhor quando se movem activamente. Para YA Fiction é isso duplamente, pois precisamos impulsionar o enredo e combinar o ritmo com o estado emocional agitado do próprio protagonista.

Rasgando o Mercado YA

Agora compreendemos os pilares de YA Fiction, o próximo passo é compreender o mercado.

Aqui é importante acrescentar uma advertência: escreva seu primeiro rascunho sem pensar em como você vai vender o livro. Pensar em termos de protagonista, emoções e enredo vai ajudá-lo a escrever um livro de YA, mas não faça mudanças ou sacrifícios à história para o bem do marketing. De qualquer forma ainda não.

Não consigo enfatizar o suficiente como é importante apenas escrever a sua história para o primeiro rascunho.

Mas vamos avançar um pouco e assumir que você fez isso. Você tem o rascunho feito e está pronto para revisar e se preparar para publicar. Agora é o momento de começar a pensar em como vai comercializar o livro.

Even se está a um ano (ou mais) de ter uma versão acabada e pronta para impressão do livro, precisa de pensar em marketing nesta fase. Mas não deixe que isto o dissuada. Ter um plano de marketing durante as fases de edição e design irá ajudá-lo a incorporar elementos que o seu público quer.

Conheça o Género

Todos os escritores devem ler. Muito. E particularmente em seu gênero. Se você escreve ficção detective, você deve ler ficção detective. Se escreve YA, leia YA.

Mais do que apenas ler os seus contemporâneos, deve focar a sua leitura no nicho para o qual planeia comercializar o seu próprio livro. Pegue o livro de YA mais popular do seu género e estude-o. Não apenas aprecie a história, mas olhe para o livro com os olhos do escritor. Como é que o autor retrata o protagonista? Que mecanismos eles estão usando para manter o enredo em andamento? Qual é o conflito emocional com que o protagonista está lidando?

Você não quer copiar o que este autor de sucesso fez, mas quer aprender com eles.

Pôr em prática seu plano de Marketing

Você está bem dentro desse segundo rascunho e já leu inúmeros outros autores que comercializaram com sucesso livros semelhantes. Agora o quê?

Como você comercializa seu livro vai variar de uma tonelada de maneiras diferentes. Eu não quero tentar reinventar a roda. Aqui está algum conteúdo existente sobre marketing:

• Email Marketing para Autores
• 3 Passo Plano de Marketing do Livro
• 5 Bases para criar um plano de marketing que não seja uma porcaria

Considere todo esse conhecimento de marketing do livro à luz do seu livro de YA. Na maioria das vezes, isto implica saber o que é popular e tirar partido disso. Imagine que sua história é um drama familiar sobre um jovem príncipe crescendo em seu papel através da tragédia e adversidade. Sua história se passa em um mundo fantástico, mas a história se concentra mais nos desafios relatáveis da família e das expectativas.

Mas o gênero pode estar tendendo para a alta fantasia – o tipo de tapeçaria artística de magia e intriga e criaturas estranhas que compõem mundos como o Uprooted. Isto não significa que você precisa mudar seu livro – embora seja uma opção – você pode facilmente focar seus esforços de marketing para enfatizar os elementos da fantasia.

O mesmo vale para a capa. Não há nada de errado em desenhar inspiração e dicas de design a partir de livros de sucesso. Mais do que qualquer outro elemento do seu livro, você pode deixar que as tendências do gênero e os interesses do leitor guiem o design da capa – o trabalho da capa é vender seu livro, certo?

Ficar adaptável

Estar aberto a mudanças. Adaptar-se à medida que o mercado se desloca. Eu não estou dizendo que você precisa reescrever seu livro ou mudar sua capa porque os leitores estão mudando suas preferências. O que eu estou argumentando é para mudar (ou até mesmo apenas ajustar) seu plano de marketing para manter os leitores que você quer em foco.

Vamos dizer que você tem alguns livros por aí e faz a maior parte do seu marketing no Facebook porque esse é o meio que seus leitores freqüentam. Mas você começou a notar mais e mais interesse através do Twitter, e menos excitação no Facebook. Não force sua estratégia, mude mais sua energia para o Twitter e capture os leitores onde eles estão.

O desafio de fazer isso é entender o meio. Postar no Facebook é diferente de postar no Twitter, então você deve passar algum tempo conhecendo o fluxo de informações nesta nova (para você) plataforma.

Contemple o meio em mente quando você fizer seu conteúdo de marketing também. Adaptar-se ao que as pessoas gostam. O vídeo está realmente provando ser um sucesso agora, então se você tem a vontade e capacidade, você deve criar vídeos do YouTube ou talvez do Facebook Live.

Seja versátil e adaptável. É a melhor maneira de ficar apenas um passo (ou dois) à frente da concorrência.

Fazer um splash num mercado saturado

Bad pun (tentativas) à parte, você pode causar uma impressão e captar a atenção que seu livro merece, mesmo que o mercado YA seja incrivelmente popular e desfrute de uma abundância de interesse neste momento. Lembre-se que o número de livros do género YA a chegar ao mercado neste momento é um indicador do interesse dos leitores. Há um grande número de leitores por aí que querem este conteúdo – tanto jovens como velhos leitores.

O truque é atender às expectativas dos leitores sobre o gênero e tornar a sua história atraente e emocionante de ler. O género YA está cheio de livros e personagens, mas isso não significa que a sua não possa brilhar. É preciso um esforço concertado da sua parte para construir a sua história dentro da estrutura de outros autores bem sucedidos da YA, mantendo-se fiel à sua história.

Conheça os seus personagens, conheça os seus leitores e encontre a intensidade emocional que lhes permitirá conectar-se. Uma vez que você tenha seu leitor se conectando com seu protagonista, leve-o em um passeio de montanha-russa selvagem e mutável.