A dupla indie rap Macklemore & Ryan Lewis levou para casa quatro prêmios Grammy em 2014, incluindo o de Melhor Artista Novo. Mas aqueles na comunidade de compositores sabem que um dos segredos do seu triunfo foi uma compositora de Seattle chamada Mary Lambert.

E embora Lambert tivesse que compartilhar os holofotes com Madonna naquela noite – e cerca de 33 casais sendo casados ali mesmo pela Rainha Latifah – foi a beleza da sua mensagem que brilhou e levou o mundo a amar esta canção, “Same Love”, com seu refrão inspirador “I can’t change”.

Antes de Macklemore & Ryan Lewis convidou-a para contribuir com um refrão para a sua canção de direitos gays, ela estava trabalhando em três trabalhos para sobreviver, e fazendo pequenos shows quando ela podia obtê-los. Criada na igreja, ela cresceu consciente de que era gay, e sentindo-se triste por sua incapacidade de mudar. Ela ia à igreja todos os domingos e chorava, e pedia desculpas a Deus por ser pecadora.

Embora eles nunca a tivessem conhecido, Macklemore & Ryan Lewis enviou a ela a faixa toda terminada, exceto por uma parte – o refrão. Tudo o resto estava no lugar, e o trabalho dela era simplesmente criar o gancho – a chave para a canção toda. E ela o fez. Ela deu o passo mais importante de sua vida e preencheu essas lacunas com um refrão que é direto, inspirador e belamente assombroso.

Embora Macklemore tenha criado a moldura com seu corajoso rap, foi Mary quem a cristalizou de forma tão desoladora com suas palavras e melodia: “Eu não posso mudar, mesmo que quisesse. Meu amor… ela me mantém quente”

Tivemos o grande prazer de conversar com Lambert pelo telefone de Seattle, onde ela pareceu absolutamente atordoada com este sucesso de redemoinho que transformou sua vida tão profundamente. É uma bela história de composição – uma história que aponta o poder da canção – tanto para impulsionar esta jovem artista visionária, mas também para dar esperança e sentido a todos aqueles que lutam com as mesmas questões. É um sonho genuíno tornado realidade, tudo baseado no puro gênio de um grande refrão.

Como Macklemore escolheu você para fazer esta canção?

Ele conheceu meu mentor, Hollis Wong-Wear, que sugeriu que eles me ouvissem. Hollis e eu falámos poesia de palavras juntos. Ela me chamou do nada e perguntou: “Você quer fazer uma canção com Macklemore?” Eu disse que sim. Ela pediu ao Ryan para me mandar a faixa por volta das 14h e eu tinha cerca de três horas. A faixa estava pronta, só tinha lacunas para onde o refrão iria. Tudo foi feito menos o anzol.

O que achou quando a ouviu pela primeira vez?

Eu adorei. Mas eu não esperava que fosse bom porque é uma canção de nicho. Pensei que ia dar bem aqui em Seattle, porque o referendo para o casamento gay tinha acabado. Nunca esperei que fosse muito além disso.

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Então quanto tempo trabalhou nela?

Passei três horas, e cheguei a quatro coros diferentes.

Quatro?

Sim…

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Amazedando você escreveu isto sem sequer conhecê-los primeiro. Como foi quando se juntaram?

Fui ao estúdio deles para conhecê-los. Eu estava aterrorizado. Porque eles eram grandes e eu estava a tocar em locais para gostar de quatro pessoas. Senti que este era o meu momento. Eu cantava-lhes o que tinha. E eles pareciam um pouco desconcertados. Depois o Ryan disse: “Foi isso. Eu nunca digo isso, mas não quero que mudes nada disso.” Também segui a parte do “nunca chore aos domingos”, e eles usaram isso mais tarde na canção. Pensei que podia ter sido o refrão, mas eles gostaram do outro. No entanto, encontraram uma maneira de tecê-la no final que é linda.

O que você inventou é tão essencial – uma linguagem muito simples, e uma melodia assombrosa, que diz tanto. Pensou muito sobre isso ou simplesmente aconteceu?

Pensei sobre isso. Percebi que a canção, seu rap, era pragmática e racional, e eu queria trazer algo que fosse uma verdade universal. E acho que é por isso que ela ressoava com as pessoas; todos querem alguém que as mantenha aquecidas.

Eu sei que esta canção está muito próxima do seu coração. Esta é a sua história.

Sim, é. Fui criado Pentecostal, e fui para uma escola secundária evangélica. Eu saí quando tinha 17 anos. Sair na igreja e ir ao liceu foi uma das experiências mais terríveis e terríveis. Você se sente como uma aberração já no colegial. E depois fazer parte de uma comunidade que te diz que vais para o inferno é horrível. Eu estava mesmo deprimido. Mas continuei a ir à igreja.

Sabia que não podia mudar a mim mesmo. Eu sempre me sentia atraído por mulheres. Mas pelo menos eu podia pedir desculpa. E eu pedi desculpas à comunidade e pedi desculpas a Deus. Era um ritual para me arrepender todos os dias, e pedir desculpa por ser gay. Eu estaria sentado na igreja e a chorar. Chorava todos os domingos durante um ano.

Mas depois, gradualmente, acordei e deixei de ir a essa igreja. Eu estava em oração e mais perto de Deus. Então, quando me enviaram a canção, senti que era um verdadeiro presente, porque esta era a minha história. Eu senti que eu deveria escrever esta canção.

Eu sei o quanto esta canção tem significado na vida de tantos que passaram pelo que você fez.

Sim. Você não tem idéia, tem sido incrível. Difícil de acreditar realmente. Tantas pessoas. Disseram-me que era a primeira vez que sentiam que alguém estava do seu lado. Disseram-me que, por causa desta canção, puderam vir ter com as suas famílias. Toda esta dor que eu passei, vejo que foi por uma razão. Não se pode mudar as pessoas; elas só podem mudar a si mesmas. Mas a música pode ser um catalisador para a mudança.