Inquestionavelmente um dos mais influentes, importantes e versáteis guitarristas e compositores de todos os tempos na história do rock é Jimmy Page. Quase todos os guitarristas de rock desde o final dos anos 60/ começo dos anos 70 até os dias atuais foram influenciados pelo trabalho de Page com Led Zeppelin — seus riffs monolíticos serviram como um plano para o que viria a se tornar heavy metal, mas ele se recusou a ser “furado por pombos” para qualquer estilo musical (tocando em folk, country, funk, blues e outros gêneros). Page também deu uma mão na escrita (ou co-escrita) da vasta gama de canções clássicas de Zeppelin e produziu todos os seus álbuns. Nascido em 9 de janeiro de 1944, em Heston, Middlesex, Inglaterra, Page pegou a guitarra aos 13 anos de idade depois de ser inspirado pela música de Elvis Presley “Baby Let’s Play House”, e embora ele tenha tido várias lições, foi na sua maioria autodidata. Em vez de frequentar a faculdade logo após o liceu, Page decidiu juntar-se à sua primeira verdadeira banda de rock, Neil Christian & the Crusaders, com quem fez uma digressão pela Inglaterra. Mas Page ficou gravemente doente (com febre glandular) e foi forçado a desistir e se recuperar. Desapontado, Page ponderou desistir da música e concentrar-se em outro interesse, a pintura, ao se matricular em uma faculdade de arte em Sutton, Surrey.

Com o surgimento de bandas como os Rolling Stones no início dos anos 60 e o seu blues-rock, o interesse de Page pela música voltou a animar — mas em vez de formar uma banda imediatamente, ele decidiu aprimorar a sua arte, tornando-se um dos melhores guitarristas e produtores da Inglaterra. Embora as especificações exatas de quais sessões ele esteve envolvido tenham se tornado confusas com o tempo, confirma-se que ele trabalhou com muitos dos principais atos do dia, incluindo os Who, Them, Donovan, the Kinks e the Rolling Stones, entre outros. Em 1966, Page procurava colocar seu trabalho em espera e juntar-se a uma banda em tempo integral; ele aceitou uma oferta para tocar com os Yardbirds (inicialmente como baixista, e logo em seguida como guitarrista), já que ele foi emparelhado com outro dos grandes nomes do rock de todos os tempos, Jeff Beck. Embora os Yardbirds tenham começado como uma banda de blues-rock de cabeça reta, com a inclusão de Page na formação, o grupo começou a experimentar estilos psicodélicos e hard rock.

Apesar de ser óbvio que os Yardbirds estavam no lado negativo de sua carreira (Beck saiu logo após Page ter entrado no grupo), Page apareceu no álbum Little Games e várias turnês antes que a banda finalmente o chamasse de um dia em 1968. Com uma série de datas de turnês ainda montadas por toda a Europa, Page decidiu avançar com os shows e montar uma nova banda que foi apelidada de New Yardbirds — incluindo o baixista de longa data John Paul Jones, mais os recém-chegados Robert Plant nos vocais e John Bonham na bateria. Após a conclusão da turnê inicial, a banda mudou seu nome para Led Zeppelin e explorou o território ainda pouco explorado do hard rock/heavy metal. A banda tornou-se imediatamente uma das bandas mais bem sucedidas e duradouras do rock, emitindo uma série de álbuns clássicos de 1969 a 1975 — Led Zeppelin I, Led Zeppelin II, Led Zeppelin III, Led Zeppelin IV, Houses of the Holy, e Graffiti Físico – que gerou padrões de rádio rock tão clássicos como “Dazed and Confused”, “Whole Lotta Love”, “Immigrant Song”, “Black Dog”, “Stairway to Heaven” e “Kashmir”, já que a banda também se tornou um número imperdível ao vivo no processo. Page também encontrou tempo para trabalhar com o artista folclórico Roy Harper (mais notadamente seu lançamento de 1971, Stormcock, sob o apelido de S. Flavius Mercurius). Zeppelin era indiscutivelmente a maior banda de rock do mundo em meados dos anos 70 (sua influência sobre outras bandas de rock seguidas no seu rastro não pode ser estressada o suficiente), pois eles lançaram sua própria gravadora, Swan Song, mas foi por volta dessa época que Page começou a se dedicar à heroína e outras substâncias, eventualmente levando-o a se tornar um viciado completo no final dos anos 70/ começo dos anos 80 (como resultado, seu tocar começou a sofrer). Além disso, o interesse de Page pelo ocultismo tornou-se uma preocupação para aqueles que o rodeavam (ele chegou a comprar uma mansão no Loch Ness, na Escócia, que já foi propriedade do renomado Satanista Aleister Crowley).

Zeppelin continuou emitindo álbuns até o amanhecer dos anos 80 (filme de concerto/ banda sonora de 1976 The Song Remains the Same e Presence, In Through the Out Door de 1979), mas a tragédia acabou por descarrilar o quarteto — a morte do jovem filho de Plant em 1977 e a morte de Bonham relacionada com o álcool em 1980. Depois que Led Zeppelin decidiu desistir no final de 1980, Page desapareceu de vista (ficou conhecido mais tarde que ele mal tocou no seu instrumento por muito tempo depois). Foi só em 1982 que Page começou a sair do seu exílio auto-imposto, quando compôs e tocou na banda sonora do filme Death Wish III, compilou a colecção de outtakes de Zeppelin Coda, e participou na digressão A.R.M.S. de 1983, que viu Page unir-se a Beck e Eric Clapton para uma série de espectáculos que angariaram fundos para a pesquisa da esclerose múltipla. Em 1984, Page se uniu a Plant, Beck e Nile Rodgers no EP de rock & roll oldies The Honeydrippers, e formou sua primeira banda desde a morte de Zeppelin, apelidada de Firm. O grupo apresentou o ex-vocalista da Free/Bad Company, Paul Rodgers, e apesar do fato de sua estreia auto-intitulada ter sido um grande sucesso, a banda decidiu chamá-la de um dia logo após o lançamento de seu tépido esforço do segundo ano, Mean Business.

Os fãs de Led Zeppelin receberam um raro presente quando os três membros sobreviventes de Zeppelin se reuniram (com os bateristas Tony Thompson e Phil Collins) para o gigantesco Live Aid no Estádio JFK da Filadélfia em julho de 1985 — infelizmente entregando uma performance incrivelmente mal ensaiada e desleixada. Zeppelin reuniu-se novamente em 1988 para o concerto do 25º aniversário da Atlantic Records no Madison Square Garden de Nova Iorque (desta vez o filho de Bonham, Jason, substituiu o seu falecido pai por trás do kit), e mais uma vez realizou mais um mini set cheio de erros. No mesmo ano, Page adivinhou no lançamento solo de Plant Now & Zen, além de lançar sua primeira gravação solo, Outrider, acompanhando-a com uma turnê que tocou faixas de todas as épocas de sua carreira. No começo dos anos 90, mais rumores de uma reunião iminente de Zeppelin continuaram a circular, e depois que Plant recusou um convite de Page para juntar forças mais uma vez, Page decidiu colaborar com o ex-vocalista do Deep Purple/Whitesnake David Coverdale, cujo estilo vocal foi frequentemente comparado ao de Plant ao longo dos anos. O último projeto de Page durou apenas um único álbum, o Coverdale/Page, de 1993, que se assemelhava ao Coverdale/Page, já que uma proposta de turnê mundial foi eliminada em favor de apenas algumas datas selecionadas no Japão.

Em 1994, Plant e Page finalmente concordaram em colaborar mais uma vez (embora Jones não tenha sido convidado desta vez), levando ao lançamento do conjunto acústico No Quarter no mesmo ano, além de uma turnê mundial altamente popular MTV Unplugged especial e esgotada. Um ano depois, Led Zeppelin foi introduzido no Rock & Roll Hall of Fame, sendo esta a segunda vez que uma banda relacionada com o Page-relacionado recebeu o aceno do Hall (em 1992, os Yardbirds foram homenageados). O ano de 1998 viu Plant and Page lançar um álbum de material totalmente novo, Walking into Clarksdale, que surpreendentemente não foi bem recebido pelo público, afundando de vista logo após o seu lançamento. A dupla seguiu caminhos separados no final dos anos 90, quando Page se juntou aos Black Crowes para uma turnê e um álbum ao vivo (2000’s Live at the Greek). No mesmo ano do lançamento do álbum, outra turnê Crowes/Page foi cortada devido a uma lesão nas costas que Page sofreu. Mas em junho de 2001, Page subiu ao palco ao lado de Plant para comemorar o 60º aniversário de Roy Harper.

Em 2005, Page foi nomeado Escritório da Ordem do Império Britânico em reconhecimento ao seu trabalho de caridade, e no ano seguinte foi empossado, juntamente com o resto de Led Zeppelin, no Salão da Fama da Música do Reino Unido. Um concerto de caridade único com todos os membros sobreviventes do Led Zeppelin, com Jason Bonham na bateria, ocorreu em 2007 na O2 Arena em Londres, e em 2008 Page apareceu e co-produziu o documentário de guitarra It Might Get Loud, que se concentrou nas carreiras e estilos de tocar de Page, Jack White, e U2’s the Edge. Em 2012 Page, Plant e Jones receberam as prestigiadas honras do Kennedy Center Honors do Presidente Barack Obama em uma cerimônia na Casa Branca em meio a rumores circulando sobre uma possível reunião de Led Zeppelin em antecipação às próximas reedições de luxo dos três primeiros álbuns de estúdio da banda. Em 2014 esses rumores tinham diminuído em sua maioria, e Page anunciou que iria montar uma banda e fazer uma turnê como um ato solo pela primeira vez desde 1988.