Notas de Pauline Kael, New Yorker Magazine

Um dos raros filmes que consegue uma atmosfera mágica. Vê-lo é como ser carregado em um tapete mágico; você não quer descer. (pode ser o maior filme infantil já feito.) Neste primeiro longa de Carroll Ballard (como nos seus primeiros curtas e documentários), a imaginação visual que ele traz à paisagem natural é tão intensa que o seu imaginário te faz sentir como um pagão – como se estivesses a tocar quando estás apenas a olhar. As suas grandes cenas têm uma sensual qualidade trancelítica. O filme é ambientado em 1949, mas parece estar fora do tempo. E esta atmosfera destilada torna possível que uma simples história de menino e animal seja transformada em algo mitológico. A sensação de maravilha do rapaz lembra “Pather Panchali”, mas há elementos da fantasia das Noites Árabes que sugerem o “O Ladrão de Bagdad” de 1940, sem que isso filme teatralização. Quando o rapaz, sozinho em uma ilha deserta com o cavalo, o loa com um presente de algas e finalmente o monta, você pode concordar com o homem que disse que quando viu o filme sentiu que estava redescobrindo as fontes emocionais de mistério e encantamento. Com Kelly Reno como o menino de onze anos, e Mickey Rooney, Hoyt Axton, Teri Garr, e Clarence Muse. Baseado no romance de Walter Farley de 1941; o roteiro é de Melissa Mathison (que mais tarde escreveu “ET”), Jeanne Rosenberg, e David D. Witliff. A cinematografia é de Daleb Deschanel; a montagem é de Robert Dalva.

(Arabian-Horse-World, abril de 1978) As luzes se apagarão, a cortina se levantará, e antes que haja tempo de dizer Francis Ford Coppola o filme mágico de Walter Farley’s THE BLACK STALLION® se desdobrará na tela diante de nós. Parecerá tudo muito natural e credível, aquelas incríveis proezas e aventuras de arrepiar o coração. Mas a história de produção por trás de THE BLACK STALLION® é quase igual ao drama que acontece na tela. THE BLACK STALLION® é certamente o filme de cavalos mais duro alguma vez realizado. Milhares de quilômetros foram percorridos para ordenar os locais certos necessários para o filme, que variavam de sets de época que lembravam Flushing, N. Y. de 1947, a uma ilha árida e desabitada no Mediterrâneo. Duas pistas de corrida eram necessárias, assim como os efeitos especiais de um grande navio afundando no mar em uma violenta tempestade. A maior parte da acção exigiu disparos no exterior, deixando tanto os cavalos como a tripulação à mercê das condições meteorológicas prevalecentes. E havia o elemento mais imprevisível de todos para lidar, cavalos que tinham que realizar acrobacias únicas e difíceis, frequentemente em locais quase inacessíveis e perigosos.

O primeiro problema logístico foi encontrar uma estrela eqüina que igualasse a lendária beleza, tamanho e majestade do “cavalo fictício mais famoso do século”. Os produtores Tom Sternberg e Fred Roos e o diretor Carroll Ballard passaram meses à procura do garanhão árabe apropriado, viajando para a Inglaterra, Marrocos, Egito e por todos os Estados Unidos. Finalmente eles encontraram sua “estrela” em San Antonio, Texas – CASS OLE’, um dos mais honrados cavalos de exposição árabes nos Estados Unidos, de propriedade de Francesca Cuello, de 18 anos. Ele era o Black Stallion®. Sua rara beleza cativaria profundamente o público, e ele tinha a disposição e inteligência para realizar as exigentes acrobacias exigidas pelo papel. Percebendo desde o início que nenhum cavalo podia ter toda a atitude e expressão necessária para a transição do Garanhão Negro® de garanhão selvagem aterrorizante para o amado companheiro, três outros cavalos foram treinados com CASS OLE’ para a produção. FAE-JUR, um garanhão árabe do Rancho Jack Tone em Stockton, foi escolhido pelo diretor Ballard por sua vivacidade única, e dois cavalos pertencentes ao coordenador de acrobacias Glen Randall Jr. foram treinados mais especificamente para as acrobacias de luta e corrida. Todos os quatro cavalos foram reunidos no Randall Ranch em Newhall, Cal, na primavera de 1977, para uma sessão de treinamento de onze semanas antes das filmagens começarem. Juntou-se a eles durante várias semanas o ator Kelly Reno, que interpreta o papel de Alec Ramsey. Um excelente cavaleiro, Kelly treinou com CASS OLE’ e estabeleceu uma relação com seu costar equino que acrescentaria imensamente ao filme.

No final da sessão de treinamento os cavalos tinham sido ensinados a responder a comandos visuais e vocais básicos para ações como vir quando chamados, serem mandados embora, fumegar, andar para trás e deitar a cabeça para baixo. Além desses movimentos padrão, os cavalos também aprenderam a colocar as orelhas para trás para mostrar raiva, retaguarda, pata no chão, pisar uma cobra, acenar com a cabeça, simular um beijo com a boca e deitar. Quando as câmeras estavam prontas para rolar, a produção já tinha o seu cavalo amoroso, o seu cavalo de caça, o seu cavalo selvagem e o seu cavalo de corrida.

Arabian-Horse-World, Abril de 1978

Produção de filmes dividida em duas metades distintas à medida que os locais eram estabelecidos. A Sardenha foi escolhida para as sequências de ilha do filme devido às espectaculares áreas remotas da sua costa; e Toronto, no Canadá, foi seleccionada como um jogo perfeito para a costa leste dos Estados Unidos no final da década de 40. Gerentes de produção e diretores de arte separados foram escolhidos para supervisionar as duas fases de produção, uma com uma equipe em grande parte canadense e outra com uma equipe italiana. As filmagens começaram em Toronto em 4 de julho de 1977.

Para os conjuntos da fazenda e interiores da equipe de Henry Dailey (Mickey Rooney), dois locais bucólicos foram encontrados na área da grande Toronto, a cerca de 40 milhas do centro da cidade. Um celeiro abandonado, previsto para eventual destruição como local de um novo aeroporto internacional, foi remodelado pelo diretor de arte Earl Preston para revelar qualidades mágicas. Com a passagem de luz através da sua estrutura de 100 anos, foi criada uma casa convidativa para o Black Stallion®. Foram necessárias duas pistas de corrida diferentes, uma para os treinos nocturnos e outra para a corrida de fósforos que decorre em Chicago. Fort Erie Racetrack, localizado na fronteira de Ontário não muito longe de Buffalo, N. Y. foi perfeito para a pista do período de 1947 com seus suportes de madeira e telhado, e Woodbine Racetrack em Toronto foi escolhido para as sequências noturnas. Com a ajuda do Ontario Jockey Club, uma corrida especial All-Star Jockey Invitational Race em Fort Erie, incluindo celebridades como o vencedor do SEATTLE SLEW Jockey Jean Cruguet, foi promovida para encher as bancadas para as filmagens da grande corrida. Uma grande multidão foi atraída para assistir ao evento, mas o tempo não cooperou – a chuva forçou um atraso nas filmagens até a semana seguinte, e o tempo foi curto demais para reunir mais uma multidão em plena capacidade para a segunda tentativa.

O tempo inclemente iria assolar toda a operação canadense. O verão de ’77 foi um dos mais chuvosos e quentes de que há registo, com um dia de temperatura registada a 115 graus. Durante as filmagens noturnas no Woodbine Racetrack, a chuva torrencial criou um lama de dois metros de profundidade na pista, atrasando ainda mais a produção.

Segunda unidade de filmagem, cobrindo uma grande parte da ação onde o Black Stallion® corre desenfreado por uma seção industrial da cidade, mostrou-se muito bem sucedido embora complicado pelos problemas de controle de multidões. Obter permissão para usar as ruas da cidade não foi uma tarefa fácil, pois os funcionários de Toronto estavam relutantes em arriscar os perigos de ter um garanhão “selvagem” correndo à vontade entre bondes, pedestres e barracas de calçadas.

No final de agosto, uma tripulação completamente molhada e cansada se dirigiu para o clima mais ensolarado do Mediterrâneo, mas aqui todo um novo conjunto de problemas impostos por locais remotos e terrenos difíceis teve que ser resolvido. Os cavalos eram transportados em uma grande van que continha baias portáteis para serem montadas e desmontadas em cada local, enquanto a tripulação viajava em uma caravana, cruzando a ilha.

O primeiro local foi a cidade de Marina di Arbus, na costa ocidental acidentada da ilha. O acesso a uma área envolvia uma caminhada tortuosa sobre altas dunas de areia, com todo o equipamento fotográfico sendo transportado à mão dentro e fora do local – uma situação que a tripulação aprendeu a aceitar em toda a Sardenha.

Arbus foi o local de duas das acrobacias mais difíceis do filme. A primeira exigiu que o Black Stallion® nadasse até a costa, arrastando o jovem Alec atrás dele. Uma proeza que colocou alguns problemas únicos. Uma barcaça especial teve de ser construída para carregar o cavalo e transportá-lo para o mar até à sua posição inicial para nadar até à costa. A barcaça, desenhada pelo diretor de arte Aurélio Crugnola, foi transportada para o local em peças e montada sob o olhar atento do especialista em água Giorgio Gallani. Toda a população do Arbus se reuniu na praia para ajudar na montagem e assistir ao emocionante lançamento, certamente um “acontecimento” para a pequena e remota vila. A primeira tentativa de carregar o cavalo no batelão falhou e o treinador de cavalos Corky Randall sofreu um ferimento na cabeça na tentativa. Os pensamentos voltaram-se para o abandono do projecto, mas eventualmente o cavalo habituou-se à água, e a barcaça provou ser inestimável.

A segunda acrobacia filmada no Arbus deixou a todos desconfortáveis: um grupo de cobras mortíferas foram voadas de Milão com seu handler Carlo Guidi para a cena em que o Black Stallion® deve pisar e matar uma cobra que está prestes a atingir Alec. O veneno fatal foi ordenhado de cada cobra antes de ser usado e um soro especial estava à mão em caso de emergência, mas o conhecimento de que uma cobra pode viajar duas vezes mais rápido que duas pernas deixou todos extremamente nervosos.

O desconforto que acompanhou essas acrobacias iniciais não foi aliviado pelas condições de vida espartanas que enfrentavam a tripulação. Sem hotel na cidade, eles foram acamparados em um dormitório escolar que não tinha instalações. A exposição ao sol, areia, mar e disenteria não melhorou a situação. Foi com não pouco alívio que a tripulação se dirigiu para o próximo local, Capo Caccia, um local espetacular também na costa oeste, onde as falésias se elevam a 800 pés do mar. O local foi escolhido pelas suas alturas rochosas, exigindo que todo o equipamento fosse novamente transportado à mão por precipícios verticais. No entanto, os rigores do local foram mais do que compensados na mente da tripulação pela disponibilidade de um banho quente – o primeiro em dez dias.

A terceira base de operação foi La Caletta, na costa leste da Sardenha. As filmagens foram feitas em dois locais próximos, Capo Comino e San Teodoro. Comino, um dos locais utilizados por Lina Wertmueller no SWEPT AWAY, tinha sido originalmente explorado meses antes como local ideal para encenar a primeira prova do rapaz no Black Stallion®. Mas quando a equipe chegou para as filmagens, a praia estava coberta com vários pés de algas em decadência, e outra praia teve que ser substituída. A praia de San Teodoro, a cerca de 30 milhas de distância, foi considerada perfeita, com seu trecho de 1,5 km de areia branca fina e barra de areia larga que chegava até bem longe da costa, acrescentando muito à segurança e facilidade das filmagens de ação do cavalo.

Em meados de setembro, a unidade mudou-se para seu quarto local, Costa Paradisio. Verdadeiramente remota, a praia estava rodeada por imponentes formações rochosas. Como era acessível apenas por barco ou por um estreito caminho de pedra, era necessário conduzir os cavalos em circuito sobre as montanhas, uma viagem que levava três horas em cada sentido. Para a tripulação do cavalo, a estadia de quatro semanas na Costa Paradisio foi uma prova cansativa, mas três sequências notáveis de acção equestre foram concluídas ali: o selvagem “Negro” ataca Alec numa piscina de água doce quando ele vem beber; faminto, o garanhão aceita e come as algas marinhas que Alec encontrou para ele, e a sua amizade é estabelecida e o garanhão nada até ao barco de salvamento quando os pescadores chegam e levam Alec da ilha. Para a última sequência, foram importados cavalos especiais dos pântanos de Camargue, França, onde se desenvolveu uma raça incrível, especialmente adaptada para a natação no mar. O uso destes cavalos reduziu muito os riscos envolvidos em algumas das fotos de acção aquática, e tornou possível as fotos realistas e deslumbrantes de “The Black” nadar em mar aberto.

O local final foi Cala Ganone, na costa leste e acessível apenas por barco. Também foi um dos locais utilizados pela Line Wertmueller em SWEPT AWAY, e é especialmente famoso por suas grutas. A constante frustração em fotografar exteriores na Sardenha era o sinal sempre presente da civilização. Como a ilha da história era totalmente desabitada, um detalhe especial de homens era designado a cada dia para pentear as praias em busca de lixo e suavizar as pegadas que eram encontradas mesmo nas dunas de areia mais altas e inacessíveis. [As filmagens foram concluídas durante um período de nove semanas, e apesar dos obstáculos apresentados pelo terreno difícil, o diretor Carroll Ballard sente a beleza variada e incomum da Sardenha capturada em filme cria um cenário espetacular para o filme.

Para o último grande segmento do filme, o elenco e a tripulação viajaram para os Estúdios Cinecitta em Roma, onde o afundamento do navio “The Drake” deveria ser realizado. Duas partes do navio, a secção do convés e a popa, tinham sido construídas no tanque de água exterior do estúdio. Projetados e executados pelo diretor de arte Aurélio Crugnola, os conjuntos são do tamanho real de um navio de passageiros e o maior já criado naquele tanque. A seção de popa, montada em uma plataforma de cinco esteiras com cabos fixados para puxar o navio enquanto este se afunda, foi construída em três partes, todas de cabeça para baixo. Estas secções foram depois enroladas nos seus lados direitos por uma grua e montadas no tanque, um processo que levou três meses.

Conjuntos interiores construídos nos palcos incluíam cabines, corredores e uma sala de desenho, todos especialmente desenhados e reforçados para suportar grandes volumes de água e um garanhão de pontapés selvagem. Felizmente, Crugnola conseguiu salvar várias peças de um antigo navio previsto para destruição, que eram utilizadas para decoração de cenários e adereços. Quando a construção foi concluída, um autêntico navio de passageiros art-deco antigo tinha sido criado. As filmagens foram feitas durante três semanas de filmagens nocturnas. Foi necessária uma coordenação precisa para proporcionar a deslumbrante sequência em que o Black Stallion® faz a sua corajosa fuga do navio afundado.

Um caminho seguro tinha de ser assegurado para o cavalo, pois a acção envolvia um magnífico salto borda fora e um mergulho através das águas atiradas pela tempestade enquanto puxava Alec Ramsay em segurança para terra. Os efeitos especiais incluíram fogo, chuva, vento e ondas altas, e quando todos foram colocados em ação o barulho era tão ensurdecedor que a comunicação no cenário se tornou quase impossível.

É mérito de uma equipe incansável e preocupada que nenhum cavalo se machucou em toda a realização do filme, já que tanto a ação quanto a localização apresentavam riscos a cada curva. Quando a cortina sobe na sua Bijou local e você se acomoda confortavelmente no seu assento com um saco de pipoca, o que você vê pode muito bem ser o maior filme de cavalos já feito, certamente o mais duro. Tudo o que você tem que fazer é aproveitá-lo, o trabalho já foi feito. (© Copyright 1999 por Arabian-Horse-World, Abril 1978)

Cast and Credits

Alex Ramsey…………………………………….Kelly Reno
Henry Daley…………………………………….Mickey Rooney
Alec’s Mother………………………………..Teri Garr
Snoe………………………………………..Clarence Muse
Alec’s Father………………………………..Hoyt Axton
Neville……………………………………..Michael Higgins
Jake………………………………………..Ed McNamara
Arab………………………………………..Dogmi Larbi
Jockey #1……………………………………John Burton
Jockey #2……………………………………John Buchanan
Becky……………………………………….Kristen Vigard
Rescue Captain……………………………….Fausto Tozzi
Arqueólogo………………………………..John Karlson
Priest………………………………………Leopoldo Trieste
African Chieftain…………………………….Frank Cousins
Taurog………………………………………Don Hudson
Drake Captain………………………………..Marne Maitland
Veterinário…………………………………Tom Dahlgren

The Black Stallion® is portrayed by: Cass-ole
Produzido por San Antonio Arabians

Os Produtores de Filmes

Produtor Executivo…………………………Francis Coppola
Produzido por…………………………..Fred Roos, Tom Sternberg
Direccionado por…………………………..Caroroll Ballard
Representação em ecrã por………..Melissa Mathison, Jeanne Rosenberg e William D. Wittliff

Do romance “The Black Stallion®” de Walter Farley

Director de Fotografia………………….Caleb Deschanel
Editor…………………………………..Robert Dalva
Música…………………………………Carmine Coppola
Art Directors…………………………….Aurelio Crugnola, Earl Preston
Production Managers………………….Allesandro von Normann, Tedd Holliday
Director Assistente………………………..Doug Clayborne
Treinador de Cavalos…………………………….Corky Randall
Coordenador de Cavalos…………………………Glenn (J.R.) Randall
Assistente Executivo……………………….Jack Fritz
Assistentes do Produtor………………..Deborah Fine, Sherry Nisewaner
Assistentes de produção…………………….Tim Farley, Colin Michael Kitchens
Gerentes de localização Canadá……………………Bill Corcoran, David Lister
Supervisor de som…………………..Alan Splet
Editores associados………………………….Todd Boekelheide, Diana Pellegrini
Supervisão e edição de música……………..Dan Carlin, Jr, La Da Productions Inc.
Sound Editors……Todd Boekelheide, Diana Pellegrini, Stephen Stept, Richard Burrow
Dialogue Editor………………………….John Nutt
Misturadores de gravação de novo………………………Bill Varney, Rick Kline, bob Minkler
Casting US………………………………Vic Ramos
Casting Canada…………………………..Claire Walker, Stuart Aitkens
Segunda Unidade Fotografada por………………..Stephen H. Burum, A.S.C.
Additional Photography……………………Robert Dalva

From Omni Zoetrope Studios United Artists/ A Transamerica Company

The Black Stallion® – Movie Reviews

From Amazon.com

Adaptado do amado romance de Walter Farley, este clássico familiar de 1979 foi saudado por nada menos que a crítica Pauline Kael, que escreveu que “pode ser o maior filme infantil já feito”. Um banquete visual do início ao fim, o conto intemporal de O Garanhão Negro® se desenrola em termos quase míticos. Um jovem rapaz sobrevive a um naufrágio e fica preso numa ilha deserta com um gracioso garanhão negro, com quem o rapaz desenvolve uma amizade quase empática. Depois de serem resgatados e voltarem para casa, os dois formam uma equipe vencedora como jóquei e cavalo de corrida rápido sob a tutela de um treinador apaixonado, interpretado por Mickey Rooney em um papel indicado ao Oscar. Desde a sua serenamente hipnótica sequência de ilhas até às cenas de corrida de cortar a respiração, este filme encantador é garantido para cativar qualquer espectador, independentemente da idade. The Black Stallion® é uma verdadeira obra-prima de entretenimento familiar. -Jeff Shannon

Do filme de Leonard Maltin &Guia de Vídeo

Contactos requintadamente filmados das aventuras de um jovem rapaz com um magnífico garanhão preto – desde um dramático naufrágio até um campeonato de corridas. Demasiado lento por vezes, mas que ainda assim vale a pena, com muitos momentos preciosos, deslumbrante cinematografia de Caleb Deschanel, a adorável actuação de Rooney como treinador de cavalos veterano. Baseado no clássico romance infantil de Walter Farley. Seguido pela sequela de 1983, e séries de TV (com Rooney). Copyright Leonard Maltin, 1998, usado por acordo com Signet, uma divisão da Penguin Putnam, Inc.

Video Description

Um filme familiar sobre as aventuras de um jovem rapaz e seu amor por um garanhão preto, árabe. As aventuras avançam de um naufrágio para um campeonato de corridas. bom desempenho de rooney como treinador de cavalos. Nomeações para os Prémios da Academia: Melhor Ator Coadjuvante – Mickey Rooney, Melhor Edição de Filme. -Este texto refere-se à edição em DVD deste vídeo

Viewers Comments

A viewer from New York City , July 13, 1999

Visualmente impressionante filme para crianças e adultos Se você nunca viu The Black Stallion®, você está dentro para um verdadeiro deleite. A primeira secção, na qual Alec e o seu amigo cavalo se encontram sozinhos numa ilha do Mediterrâneo, pode ser a mais bela peça cinematográfica alguma vez filmada para espectadores de qualquer idade. O retorno à civilização é, inevitavelmente, um pouco decepcionante, mas as performances são refrescantemente naturais, especialmente a jovem estrela. Mickie Rooney reprendendo uma versão mais antiga do seu papel de Veludo Nacional é um toque agradável, embora remova qualquer elemento de suspense. Este filme foi produzido por Francis Ford Coppola nos seus dias de salada: faz-nos pensar que tipo de cineasta ele poderia ter sido se não tivesse conseguido aquele livro da máfia… Não evitamos de modo algum este filme só porque já não pensamos em nós como uma criança. -Este texto refere-se à edição em DVD deste vídeo

Um espectador do Texas , 15 de Junho de 1999

wow…… Este filme flui como música. Eu o vi pela primeira vez quando eu tinha 3 ou 4 anos e ainda fico encantado sempre que o vejo. Uma obra-prima de visuais, de música linda e assombrosa, um ator infantil talentoso e um cavalo GORGEOUS morto! Em algumas partes fica um pouco lento, mas estes segmentos são insignificantes à luz do resto do filme. -Este texto refere-se à edição em DVD deste vídeo

Um espectador de Los Angeles, CA , 24 de Dezembro de 1998

Cinematografia e narração visual de histórias no seu melhor Se conseguir ultrapassar o rótulo de “história infantil” ou “fábula melodramática”, The Black Stallion® tem o tipo de trabalho cinematográfico deslumbrante reservado apenas para os grandes épicos. A primeira metade do filme – sobre um rapaz e um cavalo naufragado numa pequena ilha – é basicamente um filme mudo. É uma história de amizade e confiança que é contada sem o benefício do diálogo. A maravilhosa cinematografia de Deschanel transmite tanto a beleza da ilha como a narrativa de Farley, sem se tornar maudlin ou banal. Só a fotografia que ainda é uma realidade traz à mente Adams, e a partitura assombrosa é quase perfeita para a ocasião. A segunda metade do filme volta a ser uma Fórmula Nerd-Gin-Girl, ou neste caso, Boy-and-Horse-Win-Big-Race, mas as performances são soberbas e o filme nunca é condescendente para os seus espectadores adultos. O Garanhão Negro® é uma obra-prima visual fantástica, mascarada de filme infantil. -Este texto refere-se à edição em DVD deste vídeo

Um espectador de Phoenix, az , 29 de Novembro de 1998

enthralling tale of a boy’s bond with a horse moving and enthralling tale of a boy who comes to recontable with his loss and learns to survive with the comfort and love of a horse. A paciência é necessária à medida que se move aparentemente devagar às vezes, mas o drama da história o atrai. Excelente filme infantil para uma criança atenciosa.

Um leitor, 7 de julho de 1998

Um imprescindível para qualquer amante de cavalos! Se você já leu a série Walter Farley, você DEVE ver o filme! Também é um prazer musical – a partitura vai trazer-lhe arrepios. Cinematografia: excelente. Este filme é absolutamente lindo. -Este texto refere-se à edição em DVD deste vídeo