Oprettelse og tidlige år (1990-1993)Rediger

Travis-logoet, der er blevet brugt af bandet siden 1999. Det er blevet brugt på alle udgivelser med undtagelse af Good Feeling og Ode to J. Smith

Bandet, der skulle blive Travis, blev dannet af brødrene Chris Martyn (bas) og Geoff Martyn (keyboards) sammen med Simon Jarvis (trommer). Andy Dunlop, en skolekammerat fra Lenzie Academy, blev hentet ind på guitar. Besætningen blev suppleret med en kvindelig sangerinde, Catherine Maxwell, og bandets navn blev “Glass Onion”, efter Beatles-sangen af samme navn. Neil Primrose blev medlem som erstatning for Jarvis. Da de skiltes fra deres sangerinde i foråret 1991, gik de til audition for at finde en ny sangerinde. Efter at have mødt hinanden ved at Primrose skænkede ham en øl, blev en uuddannet kunststuderende, Fran Healy, medlem efter at være blevet inviteret til audition af Primrose. Healy blev medlem af bandet den dag, han blev indskrevet på The Glasgow School of Art i efteråret 1991. To år senere, da muligheden for at blive musiker blev mere attraktiv, droppede Healy ud af kunstskolen, og inspireret af sangskrivere som Joni Mitchell påtog han sig ansvaret for sangskrivningen. Sammen med brødrene Chris og Geoff Martyn på bas og keyboards udgav de fem i 1993 en privatproduceret cd, The Glass Onion EP, med numrene “Dream On”, “The Day Before”, “Free Soul” og “Whenever She Comes Round”. Der blev lavet 500 eksemplarer af EP’en, som for nylig blev vurderet til 1000 pund stykket. Andre sange, som de indspillede, men som blev udeladt, er “She’s So Strange” og “Not About to Change”.

Bandet vandt en talentkonkurrence arrangeret af Music in Scotland Trust, som lovede 2.000 pund, så Travis kunne gå på kontraktjagt ved et seminar om ny musik i New York. To uger før de skulle tage af sted, blev præmien dog i stedet givet til Music in Scotland Trust Directory. Da bandet fik tilsendt en kopi af kataloget, bemærkede de, at det så ud til at indeholde samtlige bands i Skotland – undtagen dem.

Bandet var lovende, men havde endnu ikke udviklet sig til en ordentlig besætning, der var i stand til at indfri det, og tilbragte flere år med at træde vande. Ifølge deres udgiver Charlie Pinder: “De var et band, som alle i A&R-miljøet kendte til og ville tage hen og se en gang imellem. Men de var ikke særlig gode. De havde ganske gode sange; Fran har altid skrevet gode sange.” Under et besøg i Skotland lyttede den amerikanske ingeniør og producer Niko Bolas, en mangeårig Neil Young- og Rolling Stones-medarbejder, til en Travis-session på Radio Scotland og hørte noget i bandets musik, som straks fik ham til at rejse til Perth for at se dem. Healy: “Han fortalte os, at vi var noget lort, tog os med i studiet i fire dage og lærte os at spille ordentligt, som et band. Han var modig, uhøflig og New York-agtig. Han troede ikke på mine tekster og sagde, at jeg skulle skrive det, jeg troede på, og ikke fortælle løgne. Han var Mary Poppins, han fik styr på os.” Bandet indspillede en demo med fem sange, som indeholdt sangen “All I Want to Do Is Rock”.

Ændringer og debutalbum (1994-1997)Edit

Travis, 1997 optræder live

Med sin bedstefars pludselige død lukkede en sørgende Healy sig selv inde og nægtede at tale med nogen. Da han kom frem en uge senere og med en klar vision om, hvor han nu ønskede, at Travis og deres musik skulle bevæge sig hen, afstod Healy fra bandets management og reklameagent. Efter gentagne gange at være blevet slået tilbage af den britiske pladeindustri havde bandet ikke råd til at blive i landet i endnu et par år og besluttede derfor at flytte til New York, da de følte, at USA måske ville være mere velegnet til deres musikstil. Inden han tog af sted, sagde Healy til bandet, at de skulle sende demoen til Charlie Pinder fra Sony Music Publishing, som de havde kendt i et par år og regelmæssigt havde sendt sange til, og sagde: “Hvis han ikke er interesseret i det, så går vi.” Pinder var straks imponeret af sangen “All I Want to Do is Rock”, som han mente var en dramatisk ændring for bandet: “Den var hårdere, mere spændende, sexet; alt det, som de aldrig rigtig har været. De vendte et hjørne.” Efter at have spillet en hemmelig koncert for Pinder og hans chef hos Sony, Blair McDonald, blev de signet hos Sony Music Publishing. Den umiddelbare virkning af var, at det stiftende medlem og keyboardspilleren Geoff Martyn blev fjernet, mens bassisten, hans bror Chris, blev erstattet af Healys bedste ven Dougie Payne. Bandet blev flyttet til London, hvor de fik et øvelokale og et hus.

Payne, en medstuderende kunststuderende, der arbejdede som butiksassistent i Levi’s, havde ikke tidligere spillet basguitar og viste sig i begyndelsen at være tilbageholdende med at tage det nye instrument i brug. Efter at have gennemført et lynkursus på et par uger spillede Payne for første gang med den nye besætning i et ledigt lokale over Horse Shoe Bar i Glasgow.

Når bandet var etableret i London, brugte de mellem ni måneder og et år på at indspille nye sange. Bandet spillede deres første show i London på Dublin Castle i Camden. Med omkring tyve gode sange klar henvendte de sig derefter til managerne Colin Lester og Ian McAndrew fra Wildlife Entertainment, som derefter introducerede bandet til Andy MacDonald, ejer af Go! Discs Records og grundlægger af Independiente Records. Han fornemmede storhed og forhandlede med Wildlife Entertainment og skrev kontrakt med Travis for et beløb på 100.000 pund af sine egne penge. Bandet er signet til MacDonald personligt, ikke til pladeselskabet – hvis MacDonald nogensinde forlader det Sony-finansierede pladeselskab Independiente Records, følger bandet med ham (i branchen kaldes det en klausul om “gyldne håndjern”).

Produceret af Steve Lillywhite fra U2 er Travis’ første studiealbum, 1997’s Good Feeling, en mere rocket og optimistisk plade end bandets andre til dato. Albummet blev indspillet i de legendariske Bearsville Studios i Woodstock, New York, det sted, hvor Travis’ favorit The Band indspillede, og det indeholdt singler som “All I Want to Do Is Rock”, “U16 Girls”, den Beatle’eske “Tied to the 90s”, “Happy” og “More Than Us”. Blandt gæstemusikerne kan nævnes Page McConnell fra Phish, der spiller keyboards på titelnummeret “Good Feeling”. Albummet nåede nr. 9 på den britiske albumliste, men med ringe radiospilning gled det relativt hurtigt ned fra listen. Selv om det indvarslede Travis’ ankomst på den britiske musikscene, modtog yderst positive anmeldelser og udvidede Travis’ fanbase betydeligt, solgte det kun 40.000 eksemplarer. Efter udgivelsen turnerede Travis i stor stil, og deres liveoptrædener styrkede deres ry yderligere. Dette omfattede bl.a. supportoptrædener i Storbritannien for Oasis, efter at Noel Gallagher var blevet en åbenlys fan.

Mainstream-succes (1998-2001)Edit

Travis optræder live på scenen sammen som gruppe

Travis’ andet album, The Man Who fra 1999, blev produceret af Nigel Godrich og indspillet på produceren Mike Hedges’ chateau i Frankrig. Bandet fortsatte med at indspille i bl.a. Abbey Road Studios i London. Kort efter udgivelsen så det i første omgang ud til, at The Man Who ville spejle sig i udgivelsen af Good Feeling. Selv om den kom ind på den britiske albumliste som nr. 7, med lidt radiospil af dens singler, gled den hurtigt ned. Værre var det, at mange kritikere, der havde været begejstrede for den rockede Good Feeling, revser albummet for bandets overgang til mere melodisk, melankolsk materiale (f.eks. “Travis vil være bedst, når de holder op med at forsøge at lave triste, klassiske plader” – NME). Da albummet gled så langt ned som til nr. 19, stoppede det. Mund-til-mund-på-mod og stigende radiospilning af singlen “Why Does It Always Rain on Me?” øgede kendskabet til bandet, og albummet begyndte at stige tilbage på hitlisten. Da Travis gik på scenen for at fremføre denne sang på Glastonbury-festivalen i 1999, begyndte det efter at have været tørt i flere timer at regne, så snart den første linje blev sunget. Den følgende dag var historien i aviserne og på tv, og med mund til mund- og øgede radiospilninger af denne og albummets andre singler steg The Man Who til nr. 1 på den britiske hitliste. Det endte også med at vinde prisen for bedste album ved BRIT Awards 2000, og Travis blev kåret som bedste band. Musikbranchens tidsskrift Music Week tildelte dem samme hæder, mens Travis ved Ivor Novello Awards fik priserne for bedste sangskriver(e) og bedste moderne sang.

Travis fulgte udgivelsen af The Man Who med en omfattende verdensturné med 237 koncerter, herunder som hovednavn på Glastonbury-, T in the Park- og V-festivalerne i 2000 og en turne i USA sammen med Oasis. I Los Angeles tvang en optræden af bandet ved en signering i en forretning politiet til at lukke Sunset Strip. The Man Who’s blide, melodiske tilgang blev et kendetegn for den senere tids Britpop-lyd og inspirerede en ny bølge af britiske rockbands, hvor numre som Coldplay og Starsailor snart sluttede sig til Travis og udfordrede den dominans på hitlisterne, som urban- og dance-numre havde. Titlen “The Man Who” stammer fra bogen “The Man Who Mistook His Wife for a Hat” af neurologen Oliver Sacks. Størstedelen af sangene til dette album blev skrevet, før Good Feeling overhovedet blev udgivet. “Writing to Reach You”, “The Fear” og “Luv” blev skrevet omkring 1995/96, mens “As You Are”, “Turn” og “She’s So Strange” stammer helt tilbage fra 1993 og den tidlige Glass Onion EP.

Titlen på Travis’ efterfølgende album, 2001’s The Invisible Band, igen produceret af Nigel Godrich, afspejler bandets oprigtige tro på, at deres musik er vigtigere end gruppen bag den. Med sange som “Sing” (den mest spillede sang i britisk radio den sommer), “Side”, den McCartney-agtige “Flowers in the Window”, “Indefinitely”, “Pipe Dream” og “The Cage”, og indspillet i Ocean Way Studios i Los Angeles, blev albummet igen nr. 1 på den britiske hitliste, og det fik generelt udbredt anmelderroser, og bandet fik igen prisen som bedste britiske band ved den årlige BRIT Awards. Det modtog også Top of the Pops Album of the Year. Albummet havde også en effekt på den anden side af Atlanten, hvilket blev forstærket af singlen “Coming Around”, et nummer uden for albummet med Byrdses-agtige harmonier og 12-strenget guitar, som var populær i USA. Travis fulgte igen udgivelsen af The Invisible Band op med en omfattende verdensturné.

Primroses ulykke og ændring af retning (2002-2006)Edit

Travis optræder live i en HMV-butik i Toronto, 2003

I 2002 gik tingene i stå for Travis, og bandet var tæt på at stoppe, efter at trommeslageren Neil Primrose gik hovedkulds ned i en lavvandet swimmingpool under en turné i Frankrig, lige efter en koncert på Eurockéennes-festivalen. Han brækkede nakken og var tæt på at dø på grund af skader på rygsøjlen. Hvis det ikke var for hans road crew, ville han også være druknet. På trods af ulykkens alvor er Primrose siden da kommet sig fuldt ud.

Med Primrose i bedring omgrupperede Travis sig og revurderede sig. De flyttede ind i et sommerhus i Crear i Argyll and Bute, indrettede et lille studie og fandt i løbet af to uger frem til ni nye sange, som skulle danne grundlaget for deres fjerde studiealbum, 12 Memories fra 2003. Albummet, der blev produceret af Travis selv, Tchad Blake og Steve Orchard, markerede et skridt ind i et mere organisk, stemningsfuldt og politisk område for bandet. Selv om dette synes at have fremmedgjort nogle fans, fik albummet generelt meget positive anmeldelser (for eksempel: “Then, of course, there’s Travis and their album 12 Memories . Du skal bare sidde der og lytte til det hele vejen igennem, og det vil tage dig med på en rigtig rejse. Det er som et gammelt album. Det er ligesom Beatles’ Revolver . Fran Healys stemme og tekster er hypnotiserende og smukke” – Elton John), singler som “Re-Offender” klarede sig meget godt på den britiske hitliste, og selve albummet nåede nr. 3. Men det betød også, at de tabte terræn i USA, hvor Coldplay havde overtaget Travis i deres fravær i 2002. Langt senere talte Fran Healy om, at albummet som helhed handlede om, at han arbejdede sig igennem sin egen kliniske depression, og at de 12 erindringer var 12 årsager til, at han nåede frem til sin deprimerede tilstand. På det tidspunkt blev dette ikke nævnt, men afsløringen af, at Healy var deprimeret, hænger sammen med bandets beslutning om at bruge længere tid på at skrive og udgive deres næste værk.

I 2004 indledte Travis en meget succesfuld turné i Canada, USA og Europa (med støtte fra Keane i Storbritannien), og i november 2004 udgav bandet en succesfuld samling af deres singler, Singles, samt de nye numre, “Walking in the Sun” og “The Distance” (skrevet af Dougie Payne). Dette blev fulgt op af en række små, intime koncerter på britiske spillesteder som Liverpool’s Cavern Club, London’s Mean Fiddler og Glasgow’s Barrowlands. Under turnéen lavede bandet en række improviserede akustiske “busks” for at samle penge ind til velgørenhedsorganisationen The Big Issue. Ud over andre optrædener var de hovednavn på Isle of Wight Festival og T in the Park i 2005.

Den 2. juli 2005 optrådte Travis ved Live 8’s koncert i London og fire dage senere ved Edinburgh 50.000 – The Final Push-koncerten. Travis deltog også i Band Aid 20’s genindspilning af “Do They Know It’s Christmas?”-Healy og vennen Nigel Godrich spillede en hovedrolle i tilrettelæggelsen. Healy er en del af “Make Poverty History”-bevægelsen og har for nylig foretaget to rejser til Sudan med organisationen Save the Children. Den 13. juli 2006 klistrede medlemmerne af Travis et kæmpe post-it klistermærke på hoveddøren til den britiske premierminister Tony Blairs hjem i Downing Street. Der stod: “Tony Blair-Some steps forward, much to do at the G8, make poverty history.”

Kunstnerisk revurdering (2007-2009)Rediger

Travis optræder live på scenen på SECC, 2007

Travis udgav et femte studiealbum, The Boy with No Name, den 7. maj 2007. Nigel Godrich var albummets executive producer, mens Mike Hedges og Brian Eno også var involveret. Albummet er opkaldt efter Healys søn, Clay, som Healy og hans partner Nora ikke kunne give navn til før fire uger efter hans fødsel. Healy har beskrevet processen med at lave albummet som “som at komme ud af skoven”, og at bandet nu er “på et godt sted”, hvilket står i kontrast til den mørke stemning, der omgav 12 Memories. Travis spillede på Coachella Music and Arts Festival den 28. april 2007. I Virgin Megastore-teltet på festivalen kunne man købe The Boy With No Name over en uge før tid. Anmeldelserne af albummet var blandede. Albummets første single, “Closer”, blev udgivet den 23. april 2007 og toppede som nr. 10 på den britiske singlehitliste. Musikvideoen til singlen har en cameo-rolle af skuespilleren og bandets ven, Ben Stiller. Stiller spiller rollen som en supermarkedschef. De opfølgende singler til “Closer” var “Selfish Jean” og “My Eyes”.

På promoveringsturnéen for albummet (som startede lige før udgivelsen) havde Travis en ny pianist med på turné, Claes Björklund fra Sverige. Björklunds første optræden med bandet var, da de spillede på Oxford Brookes Union den 19. marts 2007, forud for albummets udgivelse. Bandet dedikerede deres optræden på Vic Theater i Chicago til deres producer Nigel Godrich. Albummets turné varede indtil december 2007 og sluttede med en home-coming-koncert i Glasgow. Bandet besøgte for første gang steder som Buenos Aires og Santiago de Chile (hvor de spillede som en del af en festival med The Killers og Starsailor som co-headline) under denne turné.

Efter en kort turné i Storbritannien, hvor bandet afprøvede noget nyt materiale, indspillede Travis deres sjette album på to uger i februar/marts 2008, efter at de var blevet inspireret af hastigheden og enkelheden i deres seneste indspilningssession med Beatles-ingeniøren Geoff Emerick, mens de deltog i et BBC-program, der fejrede 40-årsdagen for Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band-albummet. Det blev omkring dette tidspunkt annonceret, at bandet og det mangeårige pladeselskab Independiente var gået fra hinanden i mindelighed.

I begyndelsen af juni 2008 blev en vinyl-EP med sangen “J. Smith” annonceret online som den første udgivelse fra Ode to J. Smith til den 30. juni. Det var en EP begrænset til 1000 eksemplarer og ikke en “officiel” single, men i stedet mere en smagsprøve på albummet for fans.

Fran Healy sagde: “Albummet hedder Ode to J. Smith, dels for at give et hint om den vigtigste sang, dels fordi alle sangene er skrevet om navnløse personer eller til navnløse personer.” Han har også beskrevet albummet som en roman med 12 kapitler, hvor hvert kapitel er en sang. Under liveshows til promovering af albummet i foråret 2009 fortalte Healy, at sangen Friends var skrevet ud fra perspektivet af kæresten til bogens hovedperson (J.Smith), om venner, der kun er der for at bede om tjenester. Albummet ville blive udgivet gennem deres eget pladeselskab Red Telephone Box, og forsinglen “Something Anything” blev udgivet den 15. september. To uger senere, den 29. september, blev Ode to J. Smith udgivet. Bandet var også hovednavn på en 12-gig UK-turné, der faldt sammen med udgivelserne mellem den 22. september og 8. oktober. De første anmeldelser var meget positive, og nogle kaldte det Travis’ bedste plade nogensinde. Den anden single, der blev udgivet fra Ode To J. Smith, var “Song to Self”, den 5. januar 2009. I december 2008-udgaven af Q Magazine optrådte Ode To J. Smith som nummer 28 på en liste over Readers’ Best Albums Of 2008.

Where You Stand (2010-2013)Rediger

Tre medlemmer af Travis, med Healy i midten, optræder i Singapore, 2014

Et akustisk livealbum med Healy og Dunlop blev udgivet den 19. januar 2010.

I 2011 vendte Travis tilbage til liveoptrædener. De spillede på Maxidrom Festival i Moskva i maj; på G! festival, Færøerne og Rock’n Coke Festival i Istanbul, Tyrkiet i juli. Den 31. oktober gav Fran Healy en koncert i Berlin sammen med Tim Rice-Oxley fra Keane. De optrådte med flere Keane-sange. Travis indspillede nogle sange til deres næste album i slutningen af september 2011, og de fortsatte med at skrive nye sange i februar 2012 sammen med Keane. Fran Healy bekræftede på sin Twitter-konto, at det nye Travis-album vil blive udgivet i første halvdel af 2013. Travis spillede sammen den 4. maj 2012 på Sandance Festival i Dubai. De spillede også på Porto Student Festival i Portugal den 9. maj. Bandet optrådte på Norwegian Festival i juli 2012 og Belladrum Festival i august 2012.

Et pre single teaser track kaldet “Another Guy” fra bandets kommende syvende album blev udgivet som en gratis download fra bandets officielle hjemmeside den 20. marts 2013. Den 25. april 2013 afslørede de, at det nye album Where You Stand ville blive udgivet den 19. august 2013 via Kobalt Label Services, og at den første eponyme single “Where You Stand” blev udgivet den 30. april.

Everything at Once, outstanding music contribution and Almost Fashionable (2013-2016)Edit

Et opslag fra Travis på deres Instagram-side bekræftede, at optagelserne til bandets ottende album var påbegyndt på Hansa Tonstudio i Berlin i januar 2015. Den 25. november 2015 delte Travis en gratis download-single ‘Everything at Once’ og annoncerede to live-shows i Storbritannien i januar 2016. Et nyt album, også med titlen Everything at Once, blev udgivet den 29. april 2016.

I 2016 blev Travis ved den 18. årlige Scottish Music Awards i 2016 tildelt prisen for deres fremragende bidrag til musikken.

Travis’ turné i Mexico i juni 2016 dannede baggrund for Almost Fashionable: A Film About Travis, en dokumentarfilm instrueret af Healy. Filmen har Wyndham Wallace i hovedrollen, en musikjournalist og bekendt af Healy i Berlin, som blev inviteret til at rejse med Travis til Mexico, fordi han tidligere havde udtrykt sin modvilje mod bandet. Filmen havde premiere i 2018 på den 72. Edinburgh International Film Festival, hvor den vandt publikumsprisen.

The Man Who jubilæum og 10 sange (2017-nutid)Rediger

I 2017 besluttede Travis at fejre 18-årsdagen for deres skelsættende album The Man Who fra 1999, da de var i gang med at skrive sange og regnede med, at de ville have travlt med at promovere et nyt album på det, der ville have været The Man Who’s 20-årsdag. For at markere lejligheden genudgav bandet albummet som et bokssæt i begrænset oplag.

I september 2017 fremførte bandet også albummet i sin helhed ved to koncerter i Manchester og London, efterfulgt af flere koncerter med hele albummet i Storbritannien i juni og december det følgende år.

Slutteligt, på det egentlige 20-års jubilæumsår for The Man Who, genudgav bandet genudgivelsesbokssættet af albummet sammen med livealbummet Live at Glastonbury ’99, en optagelse af det sæt, der viste sig at være et afgørende øjeblik i kickstarten af Travis’ kommercielle succes på trods af, at bandmedlemmerne følte, at de havde præsteret dårligt.

Den 10. december 2019 udgav Travis “Kissing in the Wind”, en sang fra deres kommende nye album, som tidligere havde været med i deres dokumentarfilm Almost Fashionable fra 2018: A Film About Travis. Endnu en single, “A Ghost”, blev udgivet den 3. juni 2020, sammen med detaljer om bandets kommende niende studiealbum 10 Songs, der udkom den 9. oktober samme år.