Bo Diddley

Taustatiedot

Syntymänimi

Ellas Otha Bates

Tunnetaan myös nimellä

Ellas McDaniel

Syntynyt

30.12.1928

Syntyperä

McComb, Mississippi, Yhdysvallat

Laji(t)

Rock and roll, blues

Instrumentti(t)

laulu, kitara

Aktiivivuodet

1951 – 2007

Levy(t)

Checker Records, Chess Records

Bo Diddley (30. joulukuuta 1928 – 2. kesäkuuta 2008), syntyjään Ellas Otha Bates, oli vaikutusvaltainen yhdysvaltalainen rock and roll -laulaja, lauluntekijä ja kitaristi. Hänet mainitaan usein avainhenkilönä siirtymisessä bluesista rock’n’rolliin, ja hän otti käyttöön itsepintaiset, ajavat rytmit ja kovan kitarasoundin. Hänet tunnettiin musiikkinsa voimakkaasta, rumban kaltaisesta rytmistä, ja hän oli kuuluisa myös tyypillisestä suorakulmaisesta kitarastaan ja villistä lava-antikvartsistaan.

Mississippiläissyntyinen Diddley alkoi soittaa kitaraa kuultuaan bluesmies John Lee Hookeria Chicagossa. Hän alkoi soittaa kadunkulmilla ja esiintyi sitten säännöllisesti South Side Chicagon klubilla. Hookerin, Muddy Watersin ja yhtyeen johtajan Louis Jordanin vaikutuksesta hän levytti Chess Recordsilla kappaleen “Bo Diddley” ja sen kääntöpuolen, Watersin innoittaman I’m A Manin. Levystä tuli R & B-listan ykköshitti ja se siirtyi myös popyleisön tietoisuuteen.

1950- ja 1960-luvuilla Diddleystä tuli musiikillinen voimatekijä albumeilla kuten Bo Diddley Is a Gunslinger ja Have Guitar, Will Travel. Lukuisat artistit sisällyttivät hänen tavaramerkkinsä rytmikitarakoukun, kuten Elvis Presley, Buddy Holly, Rolling Stones ja monet myöhemmät tähdet. Myöhempinä vuosinaan Diddley jatkoi esiintymistä ja teki vuonna 2005 maailmankiertueen juhlistaakseen 50-vuotista taivaltaan musiikin parissa. Hänet otettiin Rock and Roll Hall of Fameen vuonna 1987.

Varhaiselämä ja ura

Syntynyt Ellas Otha Bates McCombissa, Mississippin osavaltiossa, Bo Diddleyn adoptoi ja kasvatti hänen äitinsä serkku Gussie McDaniel, jonka sukunimen hän otti käyttöönsä, josta tuli Ellas McDaniel. Perhe muutti Chicagoon, kun hän oli seitsemänvuotias. Hän otti nuorena viulutunteja, mutta innostui kitaristiksi nähtyään John Lee Hookerin esiintyvän.

Hän työskenteli kirvesmiehenä ja mekaanikkona, mutta aloitti myös musiikkiuransa soittamalla kadunkulmilla ystäviensä kanssa bändinä nimeltä Hipsters (myöhemmin Langley Avenue Jive Cats). Vuonna 1951 hän sai vakituisen paikan Chicagon South Sidella sijaitsevalta 708 Clubilta, jonka ohjelmistossa oli John Lee Hookerin, Muddy Watersin ja bändin johtajan Louis Jordanin vaikutteita. Hän otti käyttöön taiteilijanimen “Bo Diddley”, lempinimen, joka liittyi useisiin etelän slangi-ilmaisuihin, kuten diddley bow, alkeellinen yksi- tai kaksikielinen fretless-instrumentti, jota mustat muusikot käyttivät etelässä.

Vuoden 1954 lopulla hän lyöttäytyi yhteen huuliharpunsoittaja Billy Boy Arnoldin, rumpali Clifton Jamesin ja basisti Roosevelt Jacksonin kanssa nauhoittaakseen demot kappaleista “I’m A Man” ja “Bo Diddley” taustayhtyeen kanssa, johon kuuluivat Otis Spann (piano), Lester Davenport (huuliharppu), Frank Kirkland (rummut) ja Jerome Green (maracas). Sen jälkeen he äänittivät kappaleet uudelleen Chess Studiosissa. Levy julkaistiin maaliskuussa 1955, ja sen a-puolesta “Bo Diddley” tuli R&B:n ykköshitti.

Bo Diddleyn biitti ja kitara

Bo Diddley tunnetaan parhaiten “Bo Diddleyn biitistä”, ajavasta, rumban kaltaisesta rytmistä. Vaikka beat tuo mieleen tunteita Afrikasta ja Karibialta, Diddley kuulemma keksi sen yrittäessään soittaa Gene Autryn “(I’ve Got Spurs That) Jingle, Jangle, Jingle” -kappaletta. Rytmin uskotaan liittyvän myös “hambone”-perinteeseen, jossa ihmiset lyövät omia polviaan, reisiään ja vartaloaan rumpuefektin aikaansaamiseksi. Kolme vuotta ennen “Bo Diddleyn” julkaisua Red Saundersin orkesteri leikkasi The Hambone Kids -yhtyeen kanssa sitä läheisesti muistuttavan kappaleen “Hambone”. Diddley ja hänen yhtyeensä saavuttivat kuitenkin voimakkaan, melkein musertavan rytmiperinnön, joka on yksiselitteisesti hänen oma luomuksensa.

Diddleyn kappaleissa (esimerkiksi “Hey Bo Diddley” ja “Who Do You Love?”) ei useinkaan ole sointumuutoksia. Näissä tapauksissa muusikot soittavat samaa sointua koko kappaleen ajan, joten jännitys syntyy rytmistä, ei niinkään harmonisesta jännityksestä ja vapautumisesta. Diddley käytti levytyksissään erilaisia rytmejä suorasta back beatista pop-balladityyliin, usein Jerome Greenin maracojen kanssa.

Hän oli myös vaikutusvaltainen kitaransoittaja, joka keksi monia erikoisefektejä ja muita sointiväri- ja iskutekniikkaan liittyviä uudistuksia. Diddleyn tavaramerkkisoitin oli suorakulmaisen rungon omaava Gretsch-kitara, lempinimeltään “The Twang Machine”, kitara, jonka hän kehitti itse noin vuonna 1958 ja jota hän käytti vuosien varrella tuhansissa konserteissa. Myöhemmin hän teetätti itselleen muillakin valmistajilla samanlaisen muotoisia kitaroita. Hän soitti myös viulua, joka on mukana hänen surumielisessä instrumentaalissaan “The Clock Strikes Twelve”, 12-tahtisessa bluesissa.

Diddleyn sanoitukset olivat usein nokkelia ja humoristisia sovituksia kansanmusiikin teemoista. Kappale “Bo Diddley” perustui kehtolauluun “Hush Little Baby”. Samoin “Hey Bo Diddley” perustuu kansanlauluun “Old Macdonald”. “Who Do You Love” -kappaleen rap-tyylisessä kehuskelussa, joka on sanaleikki sanasta “hoodoo”, käytettiin monia silmiinpistäviä sanoituksia afroamerikkalaisesta maljapuheiden ja kehuskelujen perinteestä. Hänen kappaleissaan “Say Man” ja “Say Man, Back Again” on molemmissa vahva yhteys solvauspeliin, joka tunnetaan nimellä “tusina”. Esim: “Sinulla on otsaa kutsua jotakuta rumaksi! Miksi olet niin ruma, että sinut maailmaan tuonut haikara pitäisi pidättää!!!”

Menestys 1950- ja 1960-luvuilla

Marraskuun 20. päivänä 1955 Diddley esiintyi The Ed Sullivan Show’ssa. Häntä oli kuulemma pyydetty laulamaan Tennessee Ernie Fordin hitti “Sixteen Tons”, mutta kun hän ilmestyi lavalle, hän lauloi “Bo Diddleyn”. Tämä suututti Sullivanin. “Tein kaksi laulua ja hän suuttui”, Bo Diddley muisteli myöhemmin. “Ed Sullivan sanoi, että olin yksi ensimmäisistä värillisistä pojista, jotka olivat ikinä pettäneet hänet. Sanoi, etten kestäisi puoliakaan kuukautta.” Häneltä kiellettiin myöhemmät esiintymiset ohjelmassa.

Diddley sai useita muita hittejä 1950-luvun lopulla ja 1960-luvulla, kuten “Pretty Thing” (1956), “Say Man” (1959) ja “You Can’t Judge a Book By the Cover” (1962). Hän julkaisi useita albumeita, joiden nimet – muun muassa Bo Diddley Is a Gunslinger ja Have Guitar, Will Travel – vahvistivat hänen itse keksimäänsä legendaa. Vuosina 1958-1963 Checker Records julkaisi 11 Bo Diddleyn täyspitkää albumia. Diddley oli läpimurto valkoisen yleisön keskuudessa, ja hän esiintyi Alan Freedin konserteissa ja suosituissa televisio-ohjelmissa. Hän kuitenkin harvoin räätälöi sävellyksiään tai esityksiään teini-ikäisten tarpeisiin. Hänen live-esiintymisensä – toisin kuin esimerkiksi Chuck Berryn – suuntautuivat mustien aikuisten yökerhoihin, kunnes hän myöhemmin urallaan soitti oldies-ohjelmia.

Bo Diddley -biittiä käyttivät monet muut artistit 1950- ja 1960-luvuilla, muun muassa Buddy Holly (“Not Fade Away”), Johnny Otis (“Willie and the Hand Jive”), Elvis Presley (“His Latest Flame”), Wayne Fontana & The Mindbenders (“The Game of Love”), Jefferson Airplane (“She Has Funny Cars”), George Michael (“Faith”) ja muut. Varhainen The Rolling Stones -soundi sisälsi useita Bo-Diddley-biitin käyttötapoja kappaleissa kuten “Not Fade Away” ja “I Need You Baby (Mona)”. Buddy Hollyn oma cover-versio “Bo Diddleystä” antoi hänelle postuumisti kymmenen parhaan hitin Britanniassa vuonna 1963.

Didleyn omia kappaleita coveroitiin usein. The Animals ja Bob Seger levyttivät molemmat “The Story of Bo Diddleyn”. The Who ja The Yardbirds coveroivat “I’m a Man”; Diddleyn “Road Runner” coveroitiin myös usein, muun muassa The Who konsertissa. Sekä Eric Clapton että Creedence Clearwater Revival coveroivat “Before You Accuse Me”. Velvet Undergroundin rumpali Maureen Tucker laskee Diddleyn yhdeksi tärkeimmistä vaikutteistaan ja coveroi “Bo Diddleyn” sooloalbumillaan Life in Exile After Abdication.

Vuonna 1963 Diddley esiintyi Ison-Britannian konserttikiertueella Everly Brothersin ja Little Richardin kanssa. Rolling Stones, joka oli tuolloin vielä tuntematon, oli listattu paljon alempana samalla listalla. Vuosikymmenten varrella hänen esiintymisensä ovat vaihdelleet hikisistä chicagolaisista klubeista rock-and-roll-vanhusten kiertueisiin. Hän esiintyi The Clashin avausnumerona ja Rolling Stonesin vieraana. Maaliskuun 28. päivänä 1972 hän esiintyi Grateful Deadin kanssa New Yorkin Academy of Musicissa. Tämä konsertti julkaistiin Grateful Deadin Dick’s Picks -livealbumisarjassa Volume 30:nä.

Lukuisten häneen samastettujen kappaleiden lisäksi hän kirjoitti uraauurtavan pop-kappaleen Love Is Strange salanimellä Mickey ja Sylvia.

Bo Diddley oli ensimmäisiä amerikkalaisia muusikoita, jotka ottivat yhtyeeseensä naisia, muun muassa Peggy Jonesin (aka Lady Bo, s.1940), Norma-Jean Wofford (alias The Duchess, n.1942-2005) ja Cornelia Redmond (alias Cookie). Hän perusti myös yhden ensimmäisistä kotiäänitysstudioista.

Myöhemmät vuodet

Bo Diddley vietti monia vuosia New Mexicossa, ei vain muusikkona vaan myös lainvalvojana, ehkäpä toteuttaen legendaarisen lausahduksen “Bo Diddley is a Gunslinger”. Hän asui Los Lunasissa vuosina 1971-1978 jatkaen musiikkiuraansa ja toimi kaksi ja puoli vuotta apulaissheriffinä Valencian piirikunnan kansalaispartiossa. Tuona aikana hän osti ja lahjoitti henkilökohtaisesti kolme maantiepoliisin takaa-ajoautoa.

Vuonna 2005 Bo Diddley juhlisti viisikymmenvuotista taivaltaan musiikin parissa menestyksekkäillä kiertueilla Australiassa ja Euroopassa sekä esiintymällä rannikolta toiselle eri puolilla Pohjois-Amerikkaa. Hän esitti kappaleensa “Bo Diddley” yhdessä Eric Claptonin ja Robbie Robertsonin kanssa Rock and Roll Hall of Famen kahdeskymmenennessä vuotuisessa vihkimisseremoniassa, ja Isossa-Britanniassa Uncut-lehti sisällytti hänen vuoden 1958 debyyttialbuminsa “Bo Diddley” listalleen “100 musiikki-, elokuva- & TV-hetkeä, jotka ovat muuttaneet maailmaa”.”

Vuonna 2006 Diddley osallistui pääesiintyjänä ruohonjuuritasolla järjestettyyn varainkeruukonserttiin, joka järjestettiin hurrikaani Katrinan runteleman Ocean Springsin kaupungin hyväksi Mississippissä.

Myöhemmin hän asui Archerissa, Floridassa, pienessä maalaiskaupungissa lähellä Gainesvilleä, Floridassa, jossa hän kävi uudestisyntyneiden kristittyjen kirkossa joidenkin lastensa, lastenlastensa ja lastenlastenlastensa kanssa.

Didddley kuoli 2. kesäkuuta 2008 79-vuotiaana sydämen vajaatoimintaan kotonaan Archerissa. Garry Mitchell, laulajan pojanpoika ja yksi niistä yli 35 perheenjäsenestä, jotka olivat muusikon kotona tämän kuollessa, sanoi, ettei hänen kuolemansa ollut odottamaton. Mitchell kertoi, että Diddley näytti peukaloa ylöspäin, kun gospel-kappaletta Walk Around Heaven soitettiin hänen kuolinvuoteellaan, ja että hänen viimeiset sanansa olivat, että hän oli pian itse menossa taivaaseen.

Legenda

Loppuvuosinaan Bo Diddley sai lukuisia huomionosoituksia tunnustuksena roolistaan yhtenä rock’n’rollin perustajaisistä. Vuonna 1987 hänet otettiin Rock and Roll Hall of Fameen. Rockabilly Hall of Fame on tunnustanut hänen uraauurtavan panoksensa rockabillyyn Buddy Hollyn ja Elvis Presleyn kaltaisten artistien kautta. Vuonna 1996 Rhythm and Blues Foundation myönsi hänelle elämäntyöpalkinnon. Seuraavana vuonna hänen vuonna 1955 tekemänsä “Bo Diddley” -kappaleen äänitys otettiin Grammy Hall of Fameen laadullisesti tai historiallisesti merkittävänä tallenteena. Hän sai Grammyn elämäntyöpalkinnon vuonna 1998. Vuonna 2002 hän sai Pioneer in Entertainment Award -palkinnon National Association of Black Owned Broadcasters -järjestöltä ja Broadcast Music Incorporatedin (BMI) Icon Award -palkinnon.

Vuonna 2004 Mickeyn ja Sylvian vuonna 1956 tekemä äänitys hänen laulustaan “Love Is Strange” otettiin Grammy Hall of Fameen, ja hänet otettiin myös Blues Foundationin Blues Hall of Fameen. Vuonna 2004 Rolling Stone rankkasi hänet sijalle 20 kaikkien aikojen 100 parhaan artistin listallaan.

Bo Diddleyn suurin perintö on kuitenkin hänen rock-genreen antamansa ajava rytmi, jota tullaan todennäköisesti käyttämään ja kehittämään vielä tulevien sukupolvien ajan.

Diskografia (albumit)

• Bo Diddley (1958)
• Go Bo Diddley (1959)
• Have Guitar Will Travel (1960)
• Bo Diddley in the Spotlight (1960)
• Bo Diddley Is a Gunslinger (1960) (Checker 2977) Albumin kansi
• Bo Diddley Is a Lover (1961)
• Bo Diddley’s a Twister (1962)
• Bo Diddley (1962)
• Bo Diddley & Company (1962)
• Surfin’ with Bo Diddley (1963)
• Bo Diddley’s Beach Party (1963)
• Bo Diddley’s 16 All-Time Greatest Hits (1964)
• Two Great Guitars (Chuck Berryn kanssa) (1964)
• Hey Good Lookin’ (1965)
• 500% More Man (1965)
• The Originator (1966)
• Super Blues (Muddy Watersin & Little Walterin kanssa) (1967)
• Super Super Super Blues Band (Muddy Watersin & Howlin’ Wolfin kanssa) (1967)
• The Black Gladiator (1970)
• Another Dimension (1971)
• Where It All Began (1972)
• Got My Own Bag of Tricks (1972)
• The London Bo Diddley Sessions (1973)
• Big Bad Bo (1974)
• 20th Anniversary of Rock & Roll (1976)
• I’m a Man (1977)
• Ain’t It Good To Be Free (1983)
• Bo Diddley & Co- Live (1985)
• Hei…Bo Diddley in Concert (1986)
• Breakin’ Through the BS (1989)
• Living Legend (1989)
• Rare & Well Done (1991)
• Live at the Ritz (with Ronnie Wood) (1992)
• This Should Not Be (1993)
• Promises (1994)
• A Man Amongst Men (1996)
• Moochas Gracias (with Anna Moo) (2002)
• Dick’s Picks #30 (1972 5-song Live Session with The Grateful Dead) (2003)

Notes

• George-Warren, Holly ja Laura Levine. Shake, Rattle, & Roll: The Founders of Rock and Roll. Boston: Houghton Mifflin, 2001. ISBN 978-0618055401
• Holt, Sid. The Rolling Stone Interviews: The 1980s. New York: Martin’s Press/Rolling Stone Press, 1989. ISBN 978-0312029746
• Traum, Artie ja Arti Funaro. Rock-kitaran legendat. New York: Oak Publications, 1986. ISBN 978-0711910218
• White, George R. Bo Diddley, Living Legend. Chessington, Surrey, Englanti: Castle Communications, 1995. ISBN 978-1860741302

Kaikki linkit haettu 16. joulukuuta 2016.

• Authorisoitu verkkosivusto Bo Diddley-The Originator