Perustaminen ja alkuvuodet (1990-1993)Edit

Yhtyeen vuodesta 1999 käyttämä Travis-logo. Sitä on käytetty kaikilla julkaisuilla lukuun ottamatta Good Feeling ja Ode to J. Smith

Bändin, josta tulisi Travis, perustivat veljekset Chris Martyn (basso) ja Geoff Martyn (koskettimet) sekä Simon Jarvis (rummut). Andy Dunlop, koulukaveri Lenzie Academysta, värvättiin mukaan kitaristiksi. Kokoonpanoa täydensi naislaulaja Catherine Maxwell, ja bändin nimeksi tuli “Glass Onion” Beatlesin samannimisen kappaleen mukaan. Neil Primrose liittyi mukaan Jarvisin tilalle. Kun yhtye erosi laulajastaan keväällä 1991, he järjestivät koe-esiintymisen uuden laulajan löytämiseksi. He tapasivat toisensa Primrosen kaadettua hänelle tuopin, ja ammattitaidoton taideopiskelija Fran Healy liittyi jäseneksi Primrosen kutsuttua hänet koelauluun. Healy liittyi yhtyeeseen samana päivänä, kun hän kirjoittautui Glasgow School of Artiin syksyllä 1991. Kaksi vuotta myöhemmin, kun musiikin vaihtoehto houkutteli enemmän, Healy jätti taidekoulun kesken ja otti Joni Mitchellin kaltaisten lauluntekijöiden innoittamana vastuun laulujen kirjoittamisesta. Veljesten Chris ja Geoff Martynin kanssa bassossa ja koskettimissa viisikko julkaisi vuonna 1993 yksityisesti tehdyn CD:n, The Glass Onion EP:n, joka sisälsi kappaleet “Dream On”, “The Day Before”, “Free Soul” ja “Whenever She Comes Round”. EP:tä valmistettiin 500 kappaletta, ja niiden arvo oli hiljattain 1000 puntaa kappaleelta. Muita heidän levyttämiään, mutta levyltä pois jätettyjä kappaleita ovat “She’s So Strange” ja “Not About to Change”.

Yhtye voitti Music in Scotland Trustin järjestämän kykyjenetsintäkilpailun, jossa luvattiin 2000 puntaa, jotta Travis pääsisi diilimetsästämään uuden musiikin seminaariin New Yorkiin. Kaksi viikkoa ennen kuin heidän oli määrä lähteä, palkinto annettiin kuitenkin sen sijaan Music in Scotland Trustin hakemistolle. Kun bändille lähetettiin kopio hakemistosta, he huomasivat, että siinä näytti olevan kaikki Skotlannin bändit – paitsi he.

Bändi näytti lupaavalta, mutta se ei ollut vielä ehtinyt kehittyä kunnolliseksi kokoonpanoksi, joka kykeni lunastamaan lupauksensa, ja se vietti useita vuosia vedessä polkien. Heidän kustantajansa Charlie Pinderin mukaan: “He olivat bändi, jonka kaikki A&R-yhteisössä tunsivat ja kävivät katsomassa silloin tällöin. Mutta he eivät olleet kovin hyviä. Heillä oli ihan hyviä kappaleita; Fran kirjoitti aina hyviä kappaleita.” Vieraillessaan Skotlannissa amerikkalainen insinööri ja tuottaja Niko Bolas, Neil Youngin ja Rolling Stonesin pitkäaikainen yhteistyökumppani, virittyi Travisin sessioon Radio Skotlannissa ja kuuli bändin musiikissa jotain, mikä sai hänet heti matkustamaan Perthiin katsomaan heitä. Healy: “Hän sanoi meille, että olimme surkeita, vei meidät studioon neljäksi päiväksi ja opetti meitä soittamaan kunnolla, kuin bändi. Hän oli rohkea, töykeä ja newyorkilainen tyrkyttäjä. Hän ei uskonut sanoituksiini ja käski minun kirjoittaa sitä, mihin uskon, eikä valehdella. Hän oli kuin Mary Poppins, hän selvitti meidät.” Yhtye äänitti viiden kappaleen demon, joka sisälsi kappaleen “All I Want to Do Is Rock”.

Muutokset ja debyyttialbumi (1994-1997)Edit

Travis, 1997 esiintymässä livenä

Isoisänsä äkillisestä kuolemantapauksesta kärsivä Healy sulkeutui itsekseen, kieltäytyen puhumasta kellekään. Kun Healy nousi esiin viikkoa myöhemmin ja hänellä oli selkeä visio siitä, mihin hän nyt halusi Travisin ja heidän musiikkinsa tähtäävän, hän luopui bändin managerista ja mainosagentista. Britannian levyteollisuus oli toistuvasti tyrmännyt bändin, eikä sillä ollut varaa pysyä maassa vielä muutamaa vuotta, joten se päätti muuttaa New Yorkiin, koska se katsoi, että Yhdysvallat sopisi paremmin heidän musiikkityylilleen. Ennen lähtöään Healy kertoi bändille, että heidän pitäisi lähettää demo Sony Music Publishingin Charlie Pinderille, jonka he olivat tunteneet muutaman vuoden ajan ja jolle he lähettivät säännöllisesti kappaleita, sanoen: “Jos hän ei pidä siitä, me lähdemme.” Pinder oli heti vaikuttunut kappaleesta “All I Want to Do is Rock”, joka oli hänen mielestään dramaattinen muutos bändille: “Se oli kovempi, jännittävämpi, seksikkäämpi; kaikkea sellaista, mitä he eivät oikeastaan koskaan olleet. He käänsivät kulman.” Esitettyään salaisen keikan Pinderille ja hänen Sony-pomolleen Blair McDonaldille yhtye sai sopimuksen Sony Music Publishingin kanssa. Välitön vaikutus oli, että perustajajäsen ja kosketinsoittaja Geoff Martyn poistettiin ja basisti, hänen veljensä Chris, korvattiin Healyn parhaalla ystävällä Dougie Paynellä. Yhtye siirrettiin Lontooseen, jossa heille annettiin harjoitustila ja talo.

Payne, Levin myyjänä työskennellyt taideopiskelija, ei ollut aiemmin soittanut bassokitaraa ja osoittautui aluksi vastahakoiseksi tarttumaan uuteen instrumenttiin. Suoritettuaan parin viikon pikakurssin Payne soitti uuden kokoonpanon kanssa ensimmäisen kerran Glasgow’n Horse Shoe -baarin yläpuolella sijaitsevassa vapaassa tilassa.

Lontoossa perustettuaan yhtye käytti yhdeksästä kuukaudesta vuoteen aikaa uusien kappaleiden äänittämiseen. Yhtye soitti ensimmäisen Lontoon-keikkansa Dublinin linnassa Camdenissa. Kun noin kaksikymmentä hyvää kappaletta oli valmiina, he lähestyivät sitten managereita Colin Lester ja Ian McAndrew Wildlife Entertainmentista, jotka esittelivät bändin Andy MacDonaldille, Go! Discs Recordsille ja Independiente Recordsin perustajalle. Aavistaessaan suuruuden hän neuvotteli Wildlife Entertainmentin kanssa ja teki Travisille sopimuksen 100 000 punnan edestä omia rahojaan. Yhtyeellä on sopimus MacDonaldin kanssa henkilökohtaisesti, ei levy-yhtiön kanssa – jos MacDonald joskus jättää Sonyn rahoittaman Independiente Records -levy-yhtiön, yhtye lähtee hänen mukanaan (alalla käytetään yleisesti nimitystä “kultaiset käsiraudat”-lauseke).

Tuottajana toimi U2:n Steve Lillywhite, ja Travisin ensimmäinen studioalbumi Good Feeling vuodelta 1997 on rokkaavampi ja pirteämpi levy kuin yhtyeen muut tähänastiset levyt. Levy äänitettiin legendaarisilla Bearsville-studioilla Woodstockissa, New Yorkissa, paikassa, jossa Travisin suosikki The Band levytti, ja se sisälsi sellaisia sinkkuja kuin “All I Want to Do Is Rock”, “U16 Girls”, Beatle-henkinen “Tied to the 90s”, “Happy” ja “More Than Us”. Vieraileviin muusikoihin kuuluu muun muassa Phishin Page McConnell, joka soitti koskettimia nimikappaleessa “Good Feeling”. Albumi nousi Ison-Britannian albumilistan yhdeksänneksi, mutta koska radiosoitto oli vähäistä, se putosi listalta suhteellisen nopeasti. Vaikka albumi merkitsi Travisin tuloa brittiläiselle musiikkikentälle, sai erittäin myönteisiä arvosteluja ja laajensi huomattavasti Travisin fanipohjaa, sitä myytiin vain 40 000 kappaletta. Julkaisun jälkeen Travis kiersi laajasti, ja heidän live-esiintymisensä vahvistivat heidän mainettaan entisestään. Tämä sisälsi myös Oasiksen tukiaiskeikkoja Yhdistyneessä kuningaskunnassa Noel Gallagherin tultua suorapuheiseksi faniksi.

Mainstream-menestys (1998-2001)Edit

Travis esiintymässä livenä lavalla yhdessä yhtyeenä

Travisin toisen albumin, vuoden 1999 The Man Who, tuotti Nigel Godrich, ja se nauhoitettiin tuottaja Mike Hedgesin chateaussa Ranskassa. Yhtye jatkoi äänityksiä muun muassa Abbey Road Studiosissa Lontoossa. Pian julkaisun jälkeen The Man Who näytti aluksi siltä, että se peilaisi Good Feelingin julkaisua. Vaikka se nousi Ison-Britannian albumilistan sijalle 7, se putosi nopeasti alaspäin, koska sen singlejä soitettiin radiossa vain vähän. Mikä pahempaa, monet kriitikot, jotka olivat ylistäneet rokkaavaa Good Feelingiä, moittivat albumia bändin siirtymisestä melodisempaan, melankolisempaan materiaaliin (esimerkiksi “Travis on parhaimmillaan, kun he lakkaavat yrittämästä tehdä surullisia, klassisia levyjä”-NME). Kun albumi luisui aina sijalle 19 asti, se pysähtyi. Sana suusta ja “Why Does It Always Rain on Me?” -singlen lisääntyvä radiosoitto lisäsivät bändin tunnettuutta, ja albumi alkoi nousta takaisin listoille. Kun Travis nousi lavalle esittämään tätä kappaletta vuoden 1999 Glastonbury-festivaaleilla, useiden tuntien kuivuuden jälkeen alkoi sataa heti, kun ensimmäinen rivi oli laulettu. Seuraavana päivänä juttu oli kaikkialla lehdissä ja televisiossa, ja suusanojen ja tämän ja albumin muiden singlejen lisääntyneen radiosoiton ansiosta The Man Who nousi Britannian listaykköseksi. Se voitti myös vuoden 2000 BRIT Awards -gaalassa parhaan albumin palkinnon, ja Travis valittiin parhaaksi yhtyeeksi. Musiikkialan aikakauslehti Music Week myönsi heille samat kunnianosoitukset, ja Ivor Novello Awardsissa Travis sai parhaan lauluntekijän (parhaat lauluntekijät) ja parhaan nykykappaleen palkinnot.

Travis seurasi The Man Who -albumin julkaisua laajalla 237 keikkaa käsittävällä maailmankiertueella, johon kuului pääesiintyjänä toimiminen vuoden 2000 Glastonburyssa, T in the Parkissa ja V-festivaaleilla sekä kiertuejakso USA:n kiertueella Oasiksen kanssa. Los Angelesissa yhtyeen esiintyminen myymälässä järjestetyssä nimikirjoitustilaisuudessa pakotti poliisin sulkemaan Sunset Stripin. The Man Who -yhtyeen lempeästä ja melodisesta lähestymistavasta tuli jälkimmäisen ajan brittipop-soundin tunnusmerkki, ja se innoitti brittiläisten rockyhtyeiden uutta aaltoa. Coldplayn ja Starsailorin kaltaiset yhtyeet liittyivät pian Travisin seuraan haastamaan urbaanien ja tanssiyhtyeiden hallitsevan aseman listoilla. Nimi “The Man Who” on peräisin neurologi Oliver Sacksin kirjasta The Man Who Mistook His Wife for a Hat. Suurin osa tämän albumin kappaleista kirjoitettiin ennen kuin Good Feeling edes julkaistiin. “Writing to Reach You”, “The Fear” ja “Luv” on kirjoitettu vuosien 1995/96 tienoilla, ja “As You Are”, “Turn” ja “She’s So Strange” ovat peräisin jo vuodelta 1993 ja varhaiselta Glass Onion EP:ltä.

Traviksen seuraavan albumin, vuoden 2001 The Invisible Bandin, jonka tuotti jälleen Nigel Godrich, otsikko heijastelee bändin aitoa uskoa siihen, että bändin musiikki on tärkeämpää kuin yhtye sen takana. Albumi sisälsi sellaisia kappaleita kuin “Sing” (Britannian radioiden soitetuin kappale sinä kesänä), “Side”, McCartney-henkinen “Flowers in the Window”, “Indefinitely”, “Pipe Dream” ja “The Cage”, ja se nauhoitettiin Ocean Way Studiosissa Los Angelesissa, ja se nousi jälleen Ison-Britannian listan ykköseksi, ja se sai yleisesti ottaen laajaa arvostelua kriitikoiden keskuudessa, ja bändi voitti jälleen kerran parhaana brittiläisenä yhtyeenä vuotuisessa Brittiläisen Britannian Britannian Britannian musiikki- ja musiikkialan palkintosarjassa. Se sai myös vuoden Top of the Pops -albumin. Albumi vaikutti myös Atlantin toisella puolella, ja Yhdysvalloissa suosiota lisäsi “Coming Around” -single, joka oli albumin ulkopuolinen kappale, jossa oli Byrdsesque-harmonioita ja 12-string-kitaraa. Travis seurasi The Invisible Bandin julkaisua jälleen laajalla maailmankiertueella.

Primrosen onnettomuus ja suunnanmuutos (2002-2006)Edit

Travis esiintymässä livenä HMV-myymälässä Torontossa vuonna 2003

Vuonna 2002 asiat pysähtyivät Travisin osalta, bändin melkein lopetettua toimintansa, kun rumpali Neil Primrose putosi pää edellä matalaan uima-altaaseen ollessaan kiertueella Ranskassa, juuri Eurockéennes-festivaalin konsertin jälkeen. Hän mursi niskansa ja oli vähällä kuolla selkärangan vaurioitumisen vuoksi. Ilman road crewta hänkin olisi hukkunut. Onnettomuuden vakavuudesta huolimatta Primrose on sittemmin toipunut täysin.

Primrosen toipumisen jälkeen Travis ryhmittyi uudelleen ja arvioi tilannetta uudelleen. Muuttamalla mökkiin Creariin, Argyll and Buteen, he perustivat pienen studion ja keksivät kahden viikon aikana yhdeksän uutta kappaletta, jotka muodostivat perustan heidän neljännelle studioalbumilleen, vuoden 2003 12 Memoriesille. Albumin tuottivat Travis itse, Tchad Blake ja Steve Orchard, ja se merkitsi yhtyeelle siirtymistä orgaanisemmalle, tunnelmallisemmalle ja poliittisemmalle alueelle. Vaikka tämä näyttää vieraannuttaneen joitakin faneja, albumi sai yleisesti ottaen erittäin myönteisiä arvosteluja (esimerkiksi: “Sitten on tietysti Travis ja heidän albuminsa 12 Memories . Sinun täytyy vain istua ja kuunnella se kokonaan läpi, ja se vie sinut todelliselle matkalle. Se on kuin vanha albumi. Se on kuin Beatlesin Revolver . Fran Healyn ääni ja sanoitukset ovat lumoavia ja kauniita” (Elton John), singlet, kuten “Re-Offender”, menestyivät hyvin Yhdistyneen kuningaskunnan listalla, ja itse albumi nousi kolmannelle sijalle. Samalla he kuitenkin menettivät asemiaan Yhdysvalloissa, jossa Coldplay oli syrjäyttänyt Travisin heidän poissaolonsa aikana vuonna 2002. Paljon myöhemmin Fran Healy puhui, että albumi kokonaisuutena kertoi hänen työstävän omaa kliinistä masennustilaansa, ja 12 muistoa olivat 12 syytä siihen, miksi hän joutui masennustilaansa. Tuolloin tätä ei mainittu, mutta paljastus siitä, että Healy oli masentunut, liittyy yhtyeen päätökseen ottaa pidempi aika seuraavan teoksensa kirjoittamiseen ja julkaisemiseen.

Vuonna 2004 Travis lähti erittäin menestyksekkäälle kiertueelle Kanadaan, Yhdysvaltoihin ja Eurooppaan (Isossa-Britanniassa Keanen tukemana), ja marraskuussa 2004 bändi julkaisi menestyksekkään kokoelmalevyn Singles, Singles, sekä uudet kappaleet Walking in the Sun ja The Distance (kirjoittanut Dougie Payne). Tätä seurasi sarja pieniä, intiimejä keikkoja Yhdistyneen kuningaskunnan keikkapaikoissa, kuten Liverpoolin Cavern Clubissa, Lontoon Mean Fiddlerissä ja Glasgow’n Barrowlandsissa. Kiertueen aikana bändi teki useita improvisoituja akustisia “buskeja”, joilla se keräsi rahaa hyväntekeväisyysjärjestö The Big Issue -järjestölle. Muiden esiintymisten lisäksi yhtye oli vuoden 2005 Isle of Wight Festivalin ja T in the Parkin pääesiintyjä.

2. heinäkuuta 2005 Travis esiintyi Live 8:n Lontoon-konsertissa ja neljä päivää myöhemmin Edinburghin 50,000 – The Final Push -konsertissa. Travis osallistui myös Band Aid 20:n “Do They Know It’s Christmas?”-kappaleen uudelleenäänitykseen -Healy ja ystävä Nigel Godrich olivat johtavassa roolissa sen järjestämisessä. Healy on mukana Make Poverty History -liikkeessä ja teki hiljattain kaksi matkaa Sudaniin Save the Children -järjestön kanssa. Heinäkuun 13. päivänä 2006 Travisin jäsenet kiinnittivät jättimäisen post-it-tarran Ison-Britannian pääministerin Tony Blairin Downing Streetin asunnon ulko-oveen. Siinä luki: “Tony Blair-Some steps forward, much to do at the G8, make poverty history.”

Taiteellinen uudelleenarviointi (2007-2009)Edit

Travis esiintymässä livenä lavalla SECC:ssä, 2007

Travis julkaisi viidennen studioalbumin The Boy with No Name 7. toukokuuta 2007. Nigel Godrich oli albumin vastaava tuottaja, ja mukana olivat myös Mike Hedges ja Brian Eno. Albumi on nimetty Healyn pojan, Clayn, mukaan, jolle Healy ja hänen kumppaninsa Nora eivät voineet antaa nimeä ennen kuin neljä viikkoa hänen syntymänsä jälkeen. Healy on kuvaillut albumin tekoprosessia “kuin metsästä tulemiseksi” ja että bändi on nyt “hyvässä paikassa”, mikä on ristiriidassa 12 Memoriesia ympäröivän synkän tunnelman kanssa. Travis esiintyi Coachella-musiikki- ja taidefestivaaleilla 28. huhtikuuta 2007. Festivaalin Virgin Megastore -teltassa The Boy With No Name oli ostettavissa yli viikon etuajassa. Arvostelut albumista olivat ristiriitaisia. Albumin ensimmäinen single, “Closer”, julkaistiin 23. huhtikuuta 2007 ja se nousi Britannian singlelistalla sijalle 10. Singlen musiikkivideolla näyttelijä ja yhtyeen ystävä Ben Stiller esiintyy cameoroolissa. Stiller esittää supermarketin johtajaa. “Closerin” jatkosinglet olivat “Selfish Jean” ja “My Eyes”.

Albumin promootiokiertueelle (joka alkoi juuri ennen sen julkaisua) Travis otti mukaan uuden kiertuepianistin, ruotsalaisen Claes Björklundin. Björklundin ensimmäinen esiintyminen yhtyeen kanssa oli, kun yhtye soitti Oxford Brookes Unionissa 19. maaliskuuta 2007, ennen albumin julkaisua. Yhtye omisti esiintymisensä Vic Theaterissa Chicagossa tuottajalleen Nigel Godrichille. Albumin kiertue kesti joulukuuhun 2007 asti päättyen kotiintulokeikkaan Glasgow’ssa. Yhtye vieraili kiertueen aikana ensimmäistä kertaa muun muassa Buenos Airesissa ja Santiago de Chilessä (esiintyen osana festivaalia yhdessä The Killersin ja Starsailorin kanssa).

Lyhyen Ison-Britannian kiertueen jälkeen, jossa bändi testasi uutta materiaalia, Travis nauhoitti kuudennen albuminsa kahdessa viikossa helmi-maaliskuussa 2008 saatuaan inspiraationsa Beatles-insinööri Geoff Emerickin kanssa hiljattain tehdyn nauhoitussession nopeudesta ja yksinkertaisuudesta osallistuessaan BBC:n ohjelmaan, jolla juhlistettiin Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band -albumin 40-vuotisjuhlaa. Samoihin aikoihin ilmoitettiin, että yhtye ja pitkäaikainen levy-yhtiö Independiente olivat eronneet sovinnollisesti.

Kesäkuun 2008 alussa verkossa ilmoitettiin kesäkuun 30. päiväksi julkaistavan Ode to J. Smith -kappaleen vinyyli-EP:n ensimmäiseksi julkaisuksi. Kyseessä oli 1000 kappaleeseen rajoitettu EP, eikä se ollut “virallinen” single, vaan enemmänkin maistiainen albumista faneille.

Fran Healy sanoi: “Albumi on nimeltään Ode to J. Smith osittain antaen varoituksen avainkappaleesta ja osittain siksi, että kaikki kappaleet on kirjoitettu nimettömistä hahmoista tai nimettömille hahmoille.” Hän on myös kuvannut albumia romaaniksi, jossa on 12 lukua, ja jokainen luku on kappale. Levyä keväällä 2009 promotoivilla livekeikoilla Healy kertoi Friends-kappaleen olevan kirjoitettu kirjan päähenkilön (J. Smith) tyttöystävän näkökulmasta ystävistä, jotka ovat vain pyytämässä palveluksia. Albumi julkaistaisiin heidän oman levy-yhtiönsä Red Telephone Boxin kautta, ja sen pääsingle “Something Anything” julkaistaisiin 15. syyskuuta. Kaksi viikkoa myöhemmin, 29. syyskuuta, julkaistiin Ode to J. Smith. Yhtye myös johti 12-keikkaista Ison-Britannian kiertuetta julkaisujen kanssa samaan aikaan 22. syyskuuta ja 8. lokakuuta välisenä aikana. Varhaiset arvostelut olivat erittäin positiivisia, ja jotkut kutsuivat sitä Travisin kaikkien aikojen parhaaksi levyksi. Toinen single, joka julkaistiin Ode To J. Smithiltä, oli “Song to Self”, 5. tammikuuta 2009. Q Magazinen joulukuun 2008 numerossa Ode To J. Smith oli sijalla 28 lukijoiden vuoden 2008 parhaiden albumien listalla.

Where You Stand (2010-2013)Edit

Kolme Travisin jäsentä, keskellä Healy, esiintymässä Singaporessa, 2014

Live-akustinen albumi, jolla esiintyvät Healy ja Dunlop, julkaistiin 19. tammikuuta 2010.

Vuonna 2011 Travis palasi takaisin live-esiintymisiin. He soittivat toukokuussa Maxidrom-festivaalilla Moskovassa, heinäkuussa G! -festivaalilla Färsaarilla ja heinäkuussa Rock’n Coke -festivaalilla Istanbulissa Turkissa. 31. lokakuuta Fran Healy konsertoi Berliinissä yhdessä Keanen Tim Rice-Oxleyn kanssa. He esittivät useita Keane-kappaleita. Travis nauhoitti joitakin kappaleita seuraavaa albumiaan varten syyskuun lopussa 2011 ja he jatkoivat uusien kappaleiden kirjoittamista helmikuussa 2012 Keanen kanssa. Fran Healy vahvisti Twitter-tilillään, että uusi Travis-albumi julkaistaan vuoden 2013 alkupuoliskolla. Travis esiintyi yhdessä 4. toukokuuta 2012 Sandance-festivaalilla Dubaissa. He esiintyivät myös Porton opiskelijafestivaaleilla Portugalissa 9. toukokuuta. Yhtye esiintyi Norjan festivaaleilla heinäkuussa 2012 ja Belladrum-festivaaleilla elokuussa 2012.

Bändin tulevalta seitsemänneltä albumilta julkaistiin “Another Guy” -niminen esisinkun teaser-kappale ilmaiseksi ladattavaksi bändin virallisilta sivuilta 20. maaliskuuta 2013. 25.4.2013 he paljastivat, että uusi albumi Where You Stand julkaistaisiin 19.8.2013 Kobalt Label Servicesin kautta, ja että ensimmäinen samanniminen single “Where You Stand” julkaistiin 30.4.

Everything at Once, erinomainen musiikillinen kontribuutio ja Almost Fashionable (2013-2016)Muokkaa

Traviksen Instagramissa julkaisemassa viestissä Travis vahvisti, että yhtyeen kahdeksannen albumin nauhoitukset oli aloitettu Hansa Tonstudiossa Berliinissä tammikuussa 2015. 25. marraskuuta 2015 Travis jakoi ilmaiseksi ladattavan singlen “Everything at Once” ja ilmoitti kahdesta Ison-Britannian live-esityksestä tammikuussa 2016. Uusi albumi, myös nimeltään Everything at Once, julkaistiin 29. huhtikuuta 2016.

Vuonna 2016 18. vuosittaisessa Scottish Music Awards -gaalassa Travisille myönnettiin palkinto merkittävästä panoksesta musiikkiin.

Travisin kesäkuun 2016 Meksikon-kiertue muodosti taustan elokuvalle Almost Fashionable: A Film About Travis, joka on Healyn ohjaama dokumenttielokuva. Elokuvan pääosassa on Wyndham Wallace, musiikkitoimittaja ja Healyn tuttava Berliinissä, joka kutsuttiin matkustamaan Travisin kanssa Meksikoon, koska hän oli aiemmin ilmaissut vastenmielisyytensä yhtyettä kohtaan. Elokuva sai ensi-iltansa vuonna 2018 72. Edinburghin kansainvälisillä elokuvafestivaaleilla, jossa se voitti yleisöpalkinnon.

The Man Who -juhlavuosi ja 10 kappaletta (2017-nykyisin)Edit

Vuonna 2017 Travis päätti juhlistaa vuonna 1999 ilmestyneen uraauurtavan albuminsa The Man Who 18-vuotisjuhlavuottaan, koska he kirjoittivat parhaillaan kappaleita, ja arvelivat, että heillä olisi kiire uuden albumin promoamiseen silloin, kun The Man Who -elokuvalle olisi tullut 20 vuotta. Juhlan kunniaksi yhtye julkaisi albumin uudelleen rajoitetun painoksen boksina.

Syyskuussa 2017 yhtye esitti albumin myös kokonaisuudessaan kahdella keikalla Manchesterissa ja Lontoossa, minkä jälkeen seurasi lisää koko albumin UK-keikkoja seuraavan vuoden kesäkuussa ja joulukuussa.

Viimein The Man Who -albumin varsinaisena 20-vuotisjuhlavuonna bändi julkaisi uudelleen albumin uudelleenjulkaisuboksin sekä livealbumin Live at Glastonbury ’99, joka osoittautui ratkaisevaksi hetkeksi Travisin kaupallisen menestyksen käynnistämisessä huolimatta siitä, että bändin jäsenet kokivat esiintyneensä huonosti.

10. joulukuuta 2019 Travis julkaisi tulevalta uudelta albumiltaan kappaleen “Kissing in the Wind”, joka oli aiemmin ollut mukana vuonna 2018 julkaistussa dokumentissa Almost Fashionable: A Film About Travis. Toinen single, “A Ghost”, julkaistiin 3. kesäkuuta 2020, yhdessä bändin tulevan yhdeksännen studioalbumin 10 Songs yksityiskohtien kanssa, joka julkaistiin 9. lokakuuta samana vuonna.