Egy jól megszőtt fikciós mű magasztos, nagyon szükséges menekülés a valóságtól. És ha történetíróként, kreatív íróként vagy kritikai elemzőként sikerrel akarod megalkotni ezt a világot, akkor a fikció hat fő elemének alapos ismeretével kell rendelkezned ahhoz, hogy gyönyörűen megírt történetet hajts végre, amely megragadja az olvasóid szívét.

Mi azért vagyunk itt, hogy segítsünk neked elérni ezt, úgyhogy lássunk hozzá!

Mi a szépirodalom 6 eleme?

A legtöbb szépirodalmi író és akadémikus egyetért abban, hogy a szépirodalom hat eleme a téma, a cselekmény, a helyszín, a szereplők, a nézőpont és a stílus.

Minden további nélkül nézzük meg mind a hatot, az egyes elemek megfelelő értelmezésével:

1) Téma

A fikcióban a téma a történet mozgatórugója. Lényegében ez az absztrakt gondolat vagy az egyetemes igazság, amiről a történet szól. A téma sarkalatos pont, amely körül a szereplők, a cselekmény, a nézőpont és a fikció összes többi eleme forog.

A téma oly mélyen beleszövődik a cselekménybe; amely általában eszköz a téma közvetítésére és bemutatására.

A téma általában implikált, amiben nem pusztán elkezdik vagy kimondják, hanem inkább a cselekmény működéséből és bizonyos hatásos karakterek jellemzéséből következtetik és absztrahálják.

A kifejezett témák; amelyekben az író nyíltan kimondja a szándékolt témát, általában a gyermekkönyvekben fordulnak elő, ahol az író biztos akar lenni abban, hogy a fiatal olvasó könnyen ki tudja vonni azt.

A bizarr, szokatlan téma teljesen rendben van. A témának azonban az egész történetben azonosnak kell maradnia. A történet nem hordozhat 2 egymásnak ellentmondó témát, és a részleteknek, legyenek azok nagyobbak vagy kisebbek, a meglévő témához kell igazodniuk.

A bármely irodalmi műben használt gyakori témák általában olyan társadalmi vagy pszichológiai kérdések, mint a szerelem, az öregedés, az érettség és hasonlók.

Ne keverd össze a témát:

• szimbolikával; amely csupán a történet egyetlen, kis része/eseménye mögötti gondolatot tükrözi. Ez lehet releváns, vagy irreleváns a téma szempontjából.
• A történet erkölcse; ami azt jelenti, hogy az író vagy a szerző mit gondol a témáról, vagy hogyan vélekedik róla.
• A téma; ami azt jelenti, hogy általában miről szól a történet.

2) A cselekmény

A cselekmény egyszerűen az események sorrendje egy történetben. Egy tipikus cselekmény egy expozícióval vagy bevezetéssel kezdődik, amely a következőket tartalmazza:

• Elégséges háttérinformáció, hogy az előző eseményeknek legyen értelme az olvasó számára
• A történet helyszínének leírása
• A főszereplők bemutatása

A cselekmény előrehaladtával egyre fokozódó bonyodalmak vagy konfliktusok sokasága alakul ki, amely egy olyan pillanatban fejeződik be, amikor a feszültség lezúdul, amit válságnak neveznek.

A krízisnél sokkal nagyobb feszültség alakul ki a csúcspontban vagy a fordulópontban, ahol valamilyen módon módosítja a krízist, ez addig tart, amíg az egész cselekmény össze nem omlik, és el nem jutunk a feloldásig.

Azt, amit fentebb említettünk, ez a leghagyományosabb módja annak, ahogyan egy cselekmény kibontakozik. A modern irodalomban azonban nem gyakori, hogy eltéréseket találunk a cselekmény hagyományos modelljétől.

A konfliktus, a válság, a tetőpont és a feloldás mellett számos olyan eszköz és technika létezik, amelyekkel tovább fokozható a cselekmény. Ezek a feszültség, az előjelzés, a flashback, a szimbolizmus és a teleszkópozás.

Szimbolizmus

A szimbolizmus az egyik leggyakrabban használt eszköz a szépirodalomban.

Ezt úgy hajtják végre, hogy egy tárgyhoz, névhez, eseményhez vagy szó szerint bármihez hozzáadnak vagy társítanak egy bizonyos jelentést annak érdekében, hogy fényt derítsenek rá, hatást gyakoroljanak az olvasóra, valamint arra ösztönzik az olvasót, hogy új megvilágításba helyezze a szimbólumot.

3) Helyszín

A fikcióban a helyszín főbb elemei a hely, az idő és az azt körülvevő társadalmi környezet, amelybe a szereplők be vannak zárva.

A helyszín elemei általában nem csak információs céllal vannak jelen. Ezen elemek mindegyike hozzájárul annak a világnak a felépítéséhez, amelyben a karakterek élnek, és amely hatással van rájuk.

A környezet hatására az olvasónak pusztán ez alapján tudat alatt kialakul egy bizonyos kép a szereplőkről, valamint arra is következtethet, hogy egy bizonyos szereplő miért vagy hogyan cselekszik és viselkedik. Arra is felhasználható, hogy egy bizonyos hangulatot idézzen fel az elkövetkezendő eseményekre való felkészülésben.

Egy ilyen jól leírt környezet képes fokozni az olvasó élményét, mivel valóban belemeríti az olvasót a cselekménybe és a karakterek iránti érzésbe.

Az író különböző eszközöket és elemeket használhat fel arra, hogy a történet helyszínét még részletesebben közvetítse.

Ezekre az elemekre példa a ruházat, a közlekedési és kommunikációs eszközök, valamint az egyes szereplők filozófiájáról, pszichológiájáról és vallásáról adott információk. mindezek hozzájárulnak a bonyolultan szövevényes környezethez.

4) Karakterek

A karakterek olyan lények, akik a történet egészében részt vesznek benne. Egymástól, mint különálló entitásoktól különböznek saját szellemi, érzelmi és szociális tulajdonságaik révén.

A megfelelően megírt karakterek’ elengedhetetlenek egy irodalmi mű sikeréhez. A karakterek rendkívül fontosak; hiszen kell, hogy legyen valaki, akibe az olvasó befektet, aki mellé vagy ellene áll.

Még ha a fikció többi elemét bámulatosan becsatornázzák és felhasználják is; karakterek nélkül ezek az elemek gyorsan üres héjjá válnak, jelentés és jelentőség nélkül.

A karakterek lehetnek statikusak vagy dinamikusak, fő- vagy mellékszereplők. A főszereplő a történet témáját képviselő sarkalatos lény. A főszereplő és az antagonista karakterek között általában konfliktus van.

A mellékszereplők mellékszereplők, többféle céljuk van, de fő funkciójuk az, hogy a főszereplőket reflektorfénybe helyezzék.

A mellékszereplők lehetnek statikusak; ilyenkor az irodalmi mű elejétől a végéig ugyanolyanok maradnak, anélkül, hogy bármiféle jellemfejlődésen mennének keresztül.

Lehetnek dinamikusak is; ilyenkor változáson mennek keresztül, akár a hozzáállásukban, akár a viselkedésükben, akár a céljaikban.

Karakteralkotás

A karakteralkotás az a módszer, amellyel az író bemutatja és feltárja a karaktert és annak tulajdonságait, akár a karakter közvetlen leírásával, akár a karaktert meghatározó más szereplők segítségével.

5) Nézőpont

A nézőpont a szépirodalomban az a nézőpont, ahonnan a történetet elbeszélik, és ahogyan azt elmesélik. Olyan, mint egy nézőpont, ahonnan a történetet nézzük, és általában első vagy harmadik személyű nézőpontból.

Egy történetet sokféleképpen lehet elmesélni, és egy történetbe valójában számos nézőpontot bele lehet foglalni. De általában az elbeszélésmódok két nagy kategóriába sorolhatók.

Harmadik személyű elbeszélés

A harmadik személyű elbeszélés a leggyakoribb típus, ahol az elbeszélő az ő, ő, ez vagy ők névmásokat használja. Lehet:

• Mindentudó elbeszélés – Amikor az elbeszélő mindentudó, és beavatja az olvasót a szereplők minden gondolatába, érzésébe és céljába. Az elbeszélő azt is megmutatja, hogy a szereplők mit mondanak és tesznek, és hogyan viselkednek. A narrátornak bármikor hozzáférése van bármelyik szereplő pszichéjéhez.
• Korlátozott mindentudó narráció – Amikor a narrátor az olvasót egy (vagy legfeljebb nagyon kevés) szereplő elméjébe vezeti be, de nem az összesbe.

Objektív narráció

Ahol a narrátornak nincs hozzáférése egyetlen karakter elméjéhez sem, hanem egyszerűen elmondja a párbeszédet, és beszámol a cselekvésekről és eseményekről anélkül, hogy tájékoztatná az olvasót arról, hogy a karakterek hogyan gondolkodnak és éreznek. Lehet:

• Első személyű narráció – Az első személyű narrációban az elbeszélő az “én és mi” névmásokat használja, és az egyik szereplő tudatában ölt alakot. Az egész történetet csak ennek a szereplőnek a szemszögéből közvetíti az olvasónak, így a történet csak arra korlátozódik, amit csak az egyes szám első személyű narrátor tud, érez, gondol és fedez fel a többi szereplővel való interakció során
• Másodszemélyes narráció – Ezt ritkán használják a szépirodalomban, mivel nehézkes és általában szükségtelen egy tipikus fikciós környezetben. A második személyű narráció az, amikor az elbeszélő egy másik szereplőhöz, általában a közönséghez szól, a “te, te vagy, te” névmásokat használva. Ez a negyedik fal áttöréséhez hasonlít.

6) Stílus

A stílus olyan, mint az író ujjlenyomata. Nincs két író, aki ugyanolyan írói stílussal rendelkezik.

Egy történet stílusa nemcsak a szóválasztást (dikció) foglalja magában, hanem azt is, hogy ezek a szavak hogyan vannak összefüggő mondatokba rendezve (szintaxis), hogyan épülnek fel ezek a mondatok, és hogyan közvetítik az író gondolatait.

Az író stílusa magában foglalja azt is, hogy a szerző milyen irodalmi eszközöket használ, például képeket és túlzásokat, valamint számos más nyelvi jellemzőt, amelyekre az író hajlamos nagy hangsúlyt fektetni.

A stílus az egyes írók egyéniségét is tükrözi, így azonnal felismerhetőek, ha elég közelről nézzük számos művüket.

A stílus nem valamilyen tudatos erőfeszítéssel jön létre, hanem ösztönösen. Az író stílusában számos tényező játszik szerepet, többek között az író saját intelligenciája, éleslátása, sőt az író személyisége is.

Tónus

A hangnem az írásban a szerző viselkedése egy bizonyos témával, kérdéssel vagy eseménnyel szemben, amit az írói stílusán keresztül mutat meg.

Az író hangneme lehet vidám, szomorú, ironikus, dühös vagy depressziós. Általában minden olyan emberi érzést magában foglal, amit a szerző szóban ki akar fejezni.

Következtetés

Mivel nem ritka, hogy egy történet nagyszerű cselekménypotenciállal rendelkezik, de más szempontból hiányos, kövesse ezt a listát, hogy alaposan megértse az egyes elemeket!

Az írás tetszett? Ha igen, ossza meg a cikket az alábbi eszközök segítségével!

Fotó: Jessica Fadel on Unsplash