¿Y si te dijera que cualquiera puede aprender a ceñir?

¿Tienes curiosidad por saber qué es el ceñido y cómo se hace? Tal vez has intentado aprender a cantar con el cinturón, pero no consigues hacerlo bien – te esfuerzas y te duele y no parece un sonido comercialmente viable (como los sonidos que oyes salir de la boca de tus cantantes favoritos) – y por eso te has resignado a seguir siendo un “no-cinturón”.

O tal vez has recibido una formación clásica, y aunque quieres pasar a los estilos contemporáneos de canto, parece que no puedes averiguar esa pieza que te falta en el rompecabezas de la técnica que te permitirá hacer el tipo de sonidos que quieres hacer y hacer justicia a tus canciones favoritas con el cinturón.

Yo estuve una vez donde tú estás ahora. No soy un cantor natural y tenía todo tipo de ideas sobre cómo debería sentirse y sonar el canto. Muchas de estas ideas se basaban en la desinformación que había leído y en mi incapacidad para encontrar una forma sencilla y directa de conseguir que mi voz lírica (‘dulce y bonita’, ligera) emitiera sonidos más grandes sin que ello afectara negativamente a mi salud vocal. Nada de lo que había leído tenía sentido y ninguno de los métodos que había probado había conseguido que las cosas funcionaran a nivel físico.

Y luego estaba el juego mental que tenía que ganar: El miedo, la frustración, el desánimo, las creencias limitantes, e incluso el deseo de tirar la toalla, porque si no podía ceñir, entonces no podía cantar de una manera que impresionara a nadie, así que ¿para qué molestarse en seguir intentándolo?

El minicurso Better Believe You Can Belt está diseñado para el valiente principiante listo para sumergirse en la técnica de ceñir por primera vez y para el escéptico que duda de sí mismo y que cree que ceñir no es una opción porque ya lo ha intentado y no ha funcionado.

En este mini curso, cubro:

Introducción – Una visión general del curso, qué esperar en las lecciones, y cómo beneficiarse al máximo del curso.

Lección 1: ¿Qué es el belting? Exploraremos qué es (y qué no es) el belting a nivel fisiológico y acústico y las diferentes estéticas (sonidos) del belting. Te presentaré la “receta del belting” antes de que cocinemos algunos sonidos grandes y potentes.

Lección 2: Sentando las bases con el twang: En esta lección, exploraremos el twang a través de algunos ejercicios y discutiremos cómo es un elemento necesario para desarrollar una técnica de cinturón saludable y flexible.

Lección 3: Cómo sentar las bases con la voz de pecho: Te enseñaré cómo cantar con una voz de pecho saludable y cómo extender de forma segura ese pecho para conseguir un cinturón más fuerte y alto.

Lección 4: Cómo sentar las bases con la compresión vocal (glótica): Para poder hacer grandes sonidos vocales, tus pliegues vocales tienen que conectarse de forma muy efectiva y tú

Lección 5: Sentando las bases con la voz mixta: Una técnica de cinturón sana y flexible se construye sobre una voz mixta fuerte y fiable. Te daré herramientas para acceder a la mezcla de pecho y a la mezcla de cabeza.

Lección 6: El cuerpo del cinturón: Hay posturas y formas de boca que nos ayudan a dar forma a nuestro sonido de cinturón. Exploraremos cómo “anclar” nuestros sonidos dentro de nuestro cuerpo utilizándolos para

Lección 7: La respiración para el belting: Como con todas las técnicas de canto, el uso de nuestra respiración es importante para crear un sonido de cinturón deseable. Te ayudaré a desarrollar una estrategia intuitiva de gestión de la respiración.

Lección 8: Encontrar tu “¡Ah Ha! Momento”: Este sencillo ejercicio te ayudará a encontrar la coordinación más fundacional para un cinturón mixto. ¡Y es fácil y natural! Lo utilizamos en el discurso cotidiano.

Lección 9: “¡Ve a llorar a tu mamá!”: Exploraremos el uso del habla enérgica y la llamada de la voz (grito suave) de forma equilibrada e intuitiva para ayudarte a encontrar tu voz de cinturón.

Lección 8: Vocales de cinturón: ¿Quieres entender cómo ajustar tu resonancia para fortalecer y estabilizar tu sonido de cinturón? Si es así, te interesará saber por qué algunas vocales son más propicias para el belting que otras y cómo ajustar tus vocales “no belting” para que funcionen para el belting. Equipado con un poco de conocimiento de la ciencia acústica, usted será capaz de cantar cualquier frase vocal y no preocuparse por cambiar a la voz de cabeza o por el craqueo.

Lección 9: Correr las notas altas: Aunque el “registro twang” no es técnicamente un registro vocal real, te ayudaré a desvelar el misterio de cómo los cantantes de gospel y rock pueden crear esos grandes sonidos ululantes muy por encima del registro de la voz de pecho.

Lección 10: Trabajar en las canciones: ¿Qué es un curso de canto sin una lección sobre cómo aplicar de forma práctica los conceptos y habilidades a las canciones que cantas?