Qué es el Looping y cómo usarlo en tu producción musical

El Looping es una técnica de producción musical revolucionaria.

Los loops, los loopers y las herramientas de looping son esenciales para la forma en que hacemos música hoy en día.

Con un tema tan grande, empezar puede parecer intimidante. Pero no tiene por qué dar miedo.

El looping es una herramienta creativa inspiradora que puede beneficiar a todo productor. Y si has usado un DAW antes, probablemente ya lo hayas hecho.

En este artículo repasaré todo lo que necesitas para entender los loops y empezar a hacer loops como un profesional.

¿Qué es el looping?

El looping es grabar sobre la marcha en una frase sin interrupciones que se reproduce continuamente una y otra vez.

El looping se puede hacer con un dispositivo dedicado como un pedal de looper o sampler o en su DAW usando un plugin.

El looping de sonido sobre sonido significa grabar pases adicionales sobre la frase original. Puede crear canciones enteras utilizando el bucle de sonido sobre sonido.

El bucle se originó con los experimentos de cinta en los años 50. Se llama looping porque en aquel entonces los dos extremos de una sección de cinta analógica se empalmaban para formar un bucle cerrado literal.

Se llama looping porque en aquel entonces los dos extremos de una sección de cinta analógica se empalmaban para formar un bucle cerrado literal.

Los bucles de cinta fueron utilizados por primera vez por los compositores de la primera música electrónica, pero empezaron a utilizarse más comúnmente en el pop y el rock en los años 60.

Los sonidos psicodélicos de fondo de The Beatles Tomorrow Never Knows se crearon utilizando un bucle de cinta.

Desde entonces, el looping se ha filtrado en todos los géneros musicales.

El looping tal y como lo conocemos ahora fue creado por Robert Fripp en sus experimentos de cinta con Brian Eno.

Su técnica “Frippertronics” fue el primer caso conocido de looping de sonido sobre sonido.

Desde entonces, el looping se ha convertido en un elemento básico de la producción musical, la interpretación y la composición.

¿Por qué usar un looper?

Usar un looper para componer o interpretar música tiene muchas ventajas para tu flujo de trabajo.

Coordinar a los compañeros de banda para los ensayos y los espectáculos es difícil. Pero puedes crear una actuación convincente en directo tú solo si puedes construir pistas enteras en directo utilizando un looper.

Incluso si sólo estás escribiendo una canción, el looping puede ser una poderosa herramienta de composición.

Mirar una sesión de DAW en blanco puede hacerte sentir impotente. Pero improvisar con un looper es un gran atajo para la inspiración, es como improvisar contigo mismo.

Improvisar con un looper es un gran atajo para la inspiración, es como improvisar contigo mismo.

Los loopers de tu DAW pueden darte un gran punto de partida. Arrastra tus bucles a la línea de tiempo y reorganízalos para empezar a componer a partir de tus creaciones.

Pedales de bucle

Los pedales de bucle son una de las formas más sencillas de iniciarse en la creación de bucles.

Los pedales de bucle en formato stompbox están diseñados para guitarra, pero normalmente puedes conectar a ellos cualquier cosa con una salida de ¼”.

Algunos pedales de bucle ofrecen incluso entradas especializadas para micrófonos. Esta capacidad le permite hacer un bucle de audio de fuentes como la voz o la batería utilizando un micrófono.

Los loopers con micrófonos hacen posible que un intérprete construya una pista completa desde cero frente a una audiencia en vivo. Las actuaciones en bucle pueden ser extremadamente impresionantes.

Los pedales de bucle vienen en una amplia gama de formatos. Todo, desde simples pedales de un solo interruptor hasta potentes estaciones de bucle multipista.

Si sólo estás mojando tus pies en el mundo del looping es posible que quieras empezar con algo simple.

Pero si eres un artista dedicado al looping es posible que quieras algo con más capacidades.

Looping con Samplers

Los samplers de hardware tienen herramientas de looping y secuenciación incorporadas.

Dispositivos de muestreo como la gama MPC de Akai hicieron posible los primeros bucles de breakbeats de los discos de vinilo.

Dispositivos de muestreo como la gama MPC de Akai hicieron posible los primeros bucles de breakbeats de los discos de vinilo.

El bucle del breakbeat una y otra vez proporcionó un ritmo constante para que los artistas de hip-hop pudieran rapear. El bucle de muestras inició el desarrollo del hip-hop tal y como lo conocemos.

Los samplers de hardware de hoy en día todavía pueden reproducir en bucle muestras y patrones de la misma manera. La mayoría de los samplers le permiten grabar su material de origen, establecer los puntos de inicio y final y hacer un bucle de la muestra sin problemas.

Muchos productores todavía juran por el flujo de trabajo único del Akai MPC, pero los samplers modernos como el Korg Electribe o el Roland SP-404 son dispositivos de bucle adecuados para la producción musical.

Los plugins de looper

El bucle puede tener lugar con la misma facilidad en su DAW. Las configuraciones de looping de la DAW pueden ser incluso más flexibles que los pedales de alta gama.

Muchos artistas de looping confían en Ableton Live para hacer looping.

Los clips de audio y MIDI se pueden poner en bucle fácilmente en la vista Session de Ableton y el plugin Looper dedicado se puede utilizar como un stompbox looper tradicional.

Otras DAWs tienen sus propios loopers dedicados y hay un montón de grandes plugins de looping VST de desarrolladores independientes. Si estás haciendo un bucle en tu DAW, tienes muchas opciones.

Siempre puedes crear bucles a partir de segmentos de audio que ya has grabado, editando cuidadosamente sus puntos de inicio y final en la línea de tiempo y configurando las regiones para el bucle. En muchos DAWs puedes hacerlo arrastrando la esquina superior derecha de la región:

Cómo funciona el looping

Hay muchos loopers diferentes, pero todos funcionan esencialmente de la misma manera.

Los dispositivos de bucle suelen tener unas cuantas funciones básicas:

  • Grabar el bucle
  • Ajustar el punto final del bucle
  • Grabar el overdub

Dependiendo de lo que esté utilizando para hacer sus bucles, estas funciones podrían ser manejadas por interruptores de pie, pads o control MIDI.

En un típico looper de estilo pedal podría tener un solo interruptor de pie para iniciar la grabación, cerrar el bucle e iniciar la sobregrabación.

Dispositivos más grandes podrían incluir efectos como la grabación en reversa y a media velocidad.

Hermano, deseo loops

El looping es una de las mayores innovaciones de producción musical de las últimas décadas.

Ya sea que prefieras usar un pedal de looper, un plugin o un sampler, hay tantas formas de usar los loops como productores.

Ahora que conoces los fundamentos de esta poderosa técnica, sal y comienza a hacer loops.

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