Note: Detta är ett gästinlägg av Eduardo från MusicianAuthority.com.
Vad händer när man kombinerar ett av de mest hjärtevärmande instrumenten i världen och ett av de mest inflytelserika banden någonsin?
I dag pratar vi om att spela låtar av The Beatles på ukulele!
Jag har sammanställt en lista med 10 Beatles enkla ukulelelelåtar för nybörjare och gett några tips för att lära sig och spela dem.
Låt mig säga dig, att sätta ihop en sån här lista är ingen lätt uppgift! Det finns så många bra hits av The Beatles att välja mellan men idag ska vi lista 10 som är helt oförglömliga.
Se till att ha din ukulele redo när du går igenom den här artikeln. Om du inte har en ukulele kan du ta en titt på några rekommenderade alternativ här
Jag har också valt ut några underbara Beatles ukulele-covers från YouTube för att gå tillsammans med artikeln. Jag tycker att alla är värda att lyssna på, både som ett sätt att lära sig låtarna lättare och för att bli inspirerad till att spela mer ukulele!
Njut av den här artikeln, och om det slutar med att du spelar in din egen Beatles ukulele cover (eller om du har några frågor!), så vill jag gärna lyssna… och förresten, om du vill ha hjälp med ackorden kan du öppna den här ukulele chords guiden för enkel referens. Den kommer att vara praktisk när du går igenom att lära dig nya låtar.
Beatles Easy Ukulele Songs for Beginners
Hey Jude
Släppt 1968 och krediterad till både McCartney och Lennon, är “Hey Jude” en av de 10 största genom tiderna enligt Billboard.
Det finns några grundläggande ukuleleackord i den här låten, men det är en ganska nybörjarvänlig låt eftersom du kan komma igång med att bara spela ner strums väldigt enkelt när du blir mer bekväm med låten. Det som gör den till en bra låt att lära sig och öva på är den catchiga och lätt att komma ihåg texten.
Det är en trevlig låt som du kan komma igång med att lära dig sjunga och spela ukulele på samma gång. Detta är en bra låt för att utveckla förmågan att sjunga lite mer självständigt från ditt strumming.
Den bästa strategin är att ta det långsamt. Om du har svårt att sjunga med kan du öva på strumming och sång separat! Det är helt okej att öva med en inspelning för att få melodins timing i huvudet.
Därefter kan du öva på att sjunga samtidigt som du knackar rytmen på ditt lår eller på ett skrivbord innan du lägger till strummningen igen. Gör dig bekväm med det genom att ta ett steg i taget. Dessa tips kommer att hålla dig på rätt spår, håll dig bara fokuserad och ha mycket roligt.
Här är en bra cover av “Hey Jude” med ett så krispigt ukuleleleljud.
In Spite of All the Danger
“In Spite of All the Danger” är ett annat bra ställe att börja spela The Beatles på uke – det var trots allt där The Beatles började spela The Beatles!
Paul McCartney och George Harrison, som ingick i gruppen som då hette “The Quarrymen”, skrev den här låten tillsammans 1958.
När du börjar på uke tenderar många av dina strums att vara “Down” strums. Att lägga till “up” strums på en mjukare volym tar lite tid att vänja sig vid – men på grund av den starka “Down” närvaron i den här låten kommer du att få en känsla för hur du ska accentuera dina Down strums och spela lite mjukare på dina Up strums.
Kolla på den här grymma far-son uke-gitarrduon som spelar “In Spite of All the Danger” för att få lite inspiration! Men innan du spelar med, glöm inte att stämma din ukulele!
Act Naturally
Okej, det här är tekniskt sett inte en Beatles-låt (den skrevs av Buck Owens 1963). Men Beatles gjorde den berömd 1965 på albumet Help! och visade upp Ringo Starrs rösttalang.
Den här låten känns som om den var skriven för uke. Den har en avslappnad, folkig känsla. Det är också ett bra sätt att få din inre slagverkare involverad i ditt uke-spelande.
The Beatles lät sin trummis sjunga den här låten av en anledning: det är inte så lätt som det verkar att hålla sången i takt!
De flesta människor som sjunger den här låten tenderar att sakta ner sig själva. Du kan undvika detta genom att öva långsamt med en metronom och även genom att spela in dig själv. På så sätt kan du spela upp inspelningen och höra om du sjunger orden i takt. Du kan öka tempot på metronomen när du blir mer bekväm.
Jag älskar hur den här gentlemannen agerar naturligt i sin ukecover:
Let It Be
“Let It Be” var The Beatles sista singel innan Paul McCartney lämnade bandet. Idag har den här låten blivit en del av Great American Songbook, tillsammans med andra 70-talslåtar som Mrs. Robinson.
Den här låten använder sig av en av de vanligaste grupperna av ackord i modern musik, så den är en bra stapelvara. Dess popularitet gör den också idealisk för att öva på expressivt spel – när du väl har lärt dig ackorden kan du vara djärv! Var inte rädd för att experimentera – prova olika hastigheter, rytmer eller accenter för att ge “Let It Be” din egen kreativa twist.
Ukulele-spelaren i den här videon tar låten i sin egen takt, spelar den i en tonart som är anpassad till hennes röst, och inkluderar ett par subtila floskler som gör hennes version unik.
Yellow Submarine
Om du har tre personer i ett rum har du fyra tolkningar av klassikern “Yellow Submarine” från 1966. Men när han fick frågan om låten hävdade Paul McCartney att det inte fanns någon speciell hemlig innebörd i den.
“Det är en lycklig plats… det är allt”, sa han. “Vi försökte bara skriva en barnvisa.”
Och utan skarpa ackordbyten blir den här låten inte så bra. Så den är perfekt för att lära dig själv att öka farten och lära dig att byta ukuleleackord snabbt.
Start inte med låtens egentliga hastighet (cirka 110 BPM). Börja i stället med en mycket långsammare hastighet, till exempel 85 BPM. När du behärskar den i den hastigheten ökar du gradvis hastigheten med fem slag per minut varje gång.
Det är ungefär som att lyfta vikter: att göra en övning på rätt sätt med mindre vikt är tusen gånger bättre än att göra den felaktigt med för mycket. Om du börjar med en hanterbar hastighet kommer du att nå din målhastighet mycket snabbare, och det är mindre troligt att du anstränger dina muskler eller blir frustrerad och ger upp.
Om du är nyfiken på den här metoden eller hur ditt muskelminne fungerar kan du lära dig mer om hur du effektivt bygger upp det i den här andra artikeln som jag har skrivit.
Här är ännu ett förstklassigt ukulele-omslag från en person som verkar ha mycket roligt. Lägg märke till stilen. Detta kallas fingerpicking. Om du vill ta en kurs för att lära dig fingerpicka på rätt sätt och bli riktigt bra på det, bör du ta en titt på Fingerpicking Tricks.
Eleanor Rigby
“Eleanor Rigby”, även den från albumet Yellow Submarine, markerade en subtil vändpunkt för The Beatles när de gick från att vara en popmusikgrupp som spelade live till att bli en mer studioorienterad grupp. Pete Townsend från The Who nämnde också “Eleanor Rigby” som en inspiration.
Eleanor Rigby är en ovanlig poplåt, särskilt eftersom den använder sig av mycket synkronisering. Synkopering är bara ett fint ord som betyder “rytmer som faller på överraskande ställen”. När du lär dig låten kommer du att märka att de “starka slagen” i sångmelodin inte alltid ligger i takt med de starka slagen i strummemönstret. Det är en av de saker som ger den här låten ett så minnesvärt ljud och som driver melodin framåt.
Om du har problem med att få ditt strumming att stämma överens med din sång kanske du inte är redo att ta in sången ännu. Du kanske behöver mer tid för att bygga upp muskelminnet så att ditt strumming känns naturligt! När jag lärde mig den här låten övade jag strumming och ackordbyten på egen hand tills de kändes bekväma; sedan lade jag till sången igen.
För att få inspiration kan du kolla in den här uke-versionen – det är en enkel version med en mjuk röst!
Obla-di, Obla-da
“Obla-di, Obla-da” är en lättsam låt med ett bra budskap. Den lyfter också fram Beatles reggae-influenser, vilket gör den bra för att få in en “ö-känsla” i ditt spel – mycket passande för ukulele.
“Chunking” (a.k.a. dämpa strängarna för att skapa ett perkussivt ljud, i stället för att strumma) bidrar verkligen till strummemönstret i den här låten. Här är min process i två steg för att skapa “chunk”-ljudet:
STEG ETT: Innan du börjar spela, vila basen av din handflata på strängarna nära bryggan. Även om du vanligtvis strummar närmare halsen, vill du för ett dämpat strumma lägre på uken, för annars kan alla toner bli skarpa!
STEG TVÅ: Strumma med fingrarna som kröker sig inåt mot strängarna och se till att alla strängar är jämnt dämpade.
För att få inspiration älskar jag ljudet av denna sorglösa cover från YouTube:
Octopus’s Garden
Ringo Starr sa att han fick idén till “Octopus’s Garden” från sin första erfarenhet av att äta bläckfisk, som inträffade 1968 på en båt som tillhörde komikern Peter Sellers. Enligt Ringo hade han beställt fish and chips, men han serverades bläckfisk i stället – och 1969 fick vi “Octopus’s Garden”. Jag inkluderade den här låten i min artikel om lätta ukulelelelåtar och inkluderade ett ljud som täcker det föreslagna strummemönstret.
Den här låten kan hjälpa dig att lära dig snabbare ackordsbyten: hastigheten i strummandet lämnar inte mycket tid för att slöa mellan ackorden!
När du övar, försök att tänka på nästa ackordform innan det är dags att byta ackord – så att du redan när du spelar en fras mentalt förbereder dig för att flytta handen till den nya positionen.
Detta kräver övning, och du kanske vill öva på strummningen i sig själv innan du lägger till sångmelodin. En sak som kan hjälpa dig när du övar är att faktiskt säga namnet på ackordet på samma slag som du sätter ner fingrarna. På så sätt förstärker din hjärna ackordbytet både verbalt och kinestetiskt.
Jag förflyttades till en sommarlägereld av den här kvinnans cover av “Octopus’s Garden”:
You’ve Got to Hide Your Love Away
“You’ve Got to Hide Your Love Away” är The Beatles’ hyllning till Bob Dylan. Det är också ett bra sätt att lära sig spela något som verkligen låter som folkmusik.
För det mesta, om du knackar med foten till en låt, kommer du att känna att du knackar i grupper om 2 eller 4, med betoning på det första slaget. Men folkmusik känns ofta i grupper om tre – det är en av de saker som gör att “You’ve Got to Hide Your Love Away” känns så folkig.
Trodde du mig inte? Prova att snabbt knacka tillsammans med strums i låten. Om du är uppmärksam kommer du att märka att du knackar i grupper om tre, med betoning på den första knackningen i varje grupp.
När du övar och lyssnar på den här låten, behåll den känslan i bakhuvudet. Det hjälper dig att få fram musikaliteten i låtskrivandet.
We Can Work it Out
“We Can Work It Out” är anmärkningsvärd eftersom den var ett äkta Lennon-McCartney-samarbete. Till och med texten verkar spegla det!
För många nybörjare kan den här låten vara det perfekta kumulativa projektet, där flera av de koncept som de andra låtarna på den här listan lyfter fram individuellt sätts samman.
Om du kan spela den här låten kan du klappa dig själv på axeln och gå vidare till en annan artikel – för du är nu en medelmåttig spelare, inte en nybörjare… och du kan skapa ditt eget ukulele-omslag från Beatles!
För tillfället lämnar jag dig med det här fina omslaget. Den här stilen i videon är fingerpicking, precis som videon på #5. Om du vill komma igång med de absoluta grunderna för fingerpicking, ta en titt på 3 Easy One-String Ukulele Songs Fingerpicked skriven av Brett.