Dovresti diventare indipendente o firmare con un’etichetta discografica? Scopri i vantaggi e gli svantaggi di pubblicare musica come artista indipendente o firmare con un’etichetta discografica.

Artisti indipendenti contro artisti firmati

Nell’industria musicale moderna, è sempre più facile pubblicare la propria musica e costruire una carriera musicale senza il supporto di un’etichetta discografica. Ci sono più artisti indipendenti che mai che sfondano nel mainstream senza il supporto di un’etichetta.

La distribuzione digitale della musica, le piattaforme di streaming, i social media, gli strumenti di marketing online e i progressi tecnologici stanno cambiando il modo in cui gli artisti pubblicano musica e raggiungono i fan.

Chance the Rapper è un ottimo esempio di un artista indipendente che ha visto un grande successo senza firmare con una casa discografica. Il suo mixtape del 2016, Coloring Book gli ha fatto guadagnare tre Grammy Awards, compreso il premio per il miglior album rap. È diventato il primo album solo in streaming a vincere un Grammy Award. Ha anche raggiunto il numero otto della Billboard 200.

A un certo punto della tua carriera musicale, potresti chiederti se dovresti pubblicare musica come artista indipendente o firmare un accordo con un’etichetta discografica. Questa guida elenca i pro e i contro di pubblicare musica come artista indipendente o firmare con un’etichetta discografica.

Rilasciare musica come artista indipendente

Ecco i pro e i contro di pubblicare musica come artista indipendente:

I pro di pubblicare musica da solo

1. 100% controllo creativo: Gli artisti indipendenti hanno il controllo completo sulla direzione della loro musica. Hanno anche il pieno controllo su distribuzione, marketing, artwork, messaggistica, scadenze e altro. Inoltre, un artista indipendente ha il libero arbitrio di prendere decisioni sulla sua visione creativa. È lo scenario ideale per molti artisti.

2. Tenere il 100% dei profitti: Gli artisti indipendenti mantengono il 100% dei profitti generati dalle vendite di musica, dai flussi, dagli accordi di licenza, dal merchandise e da altre fonti di reddito.

3. 100% di proprietà della tua musica: Gli artisti indipendenti possiedono i diritti di master della loro musica. Hanno anche la libertà di negoziare accordi di licenza musicale e di pubblicazione. Inoltre, non devono preoccuparsi di contratti confusi, di avvocati costosi e di firmare i loro diritti musicali.

4. Servizi musicali online offerti ai musicisti indipendenti: L’era digitale porta una varietà di servizi e strumenti musicali per gli artisti indipendenti. I musicisti hanno accesso alla distribuzione della musica, al marketing, allo streaming, alla creazione di merchandise e ad altri servizi. Internet rende anche facile per i musicisti raggiungere un nuovo pubblico. Ora possono consegnare la loro musica ai negozi di musica digitale, alle piattaforme musicali e ai servizi di streaming senza un contratto discografico.

I contro dell’autoproduzione musicale

1. Risorse e budget limitati: Finanziare la masterizzazione, la distribuzione, il marketing, il merchandising, il tour e altre spese è costoso. Molti artisti indipendenti non hanno le risorse e il denaro che un’etichetta discografica può fornire.

2. Rete limitata: Gli artisti indipendenti che iniziano la loro carriera musicale hanno una rete limitata di fan e contatti nell’industria. Mentre le etichette discografiche hanno una base di fan più grande e connessioni con professionisti dell’industria musicale come promotori, agenti di prenotazione, media, ecc.

3. Esperienza limitata nel music business: Imparare le corde del business musicale è impegnativo. Ci vuole tempo ed esperienza per imparare tutti gli aspetti del business della musica. Ci sono molte parti da gestire, tendenze che cambiano, leggi sulla musica e molto altro. È un mondo complesso! Può anche essere una lezione costosa per capire cosa funziona e cosa no.

4. Tempo limitato: Perseguire la strada dell’artista indipendente richiede tempo. Pubblicare in proprio la tua musica può sembrare un lavoro a tempo pieno. Richiede un sacco di tempo per impostare la distribuzione, creare tutte le risorse per la pubblicazione, sviluppare una strategia di marketing, monitorare le vendite, prenotare gli spettacoli e tutto il resto associato alla pubblicazione della musica. Tutto questo lavoro extra toglie anche tempo prezioso allo studio.

Rilasciare la musica con un’etichetta discografica

Ecco i pro e i contro di rilasciare la tua musica con un’etichetta discografica:

I pro di firmare con un’etichetta discografica

1. Risorse disponibili e budget: Le etichette discografiche affermate hanno le risorse e i fondi per fornire supporto per la masterizzazione, la distribuzione, la creazione della grafica dell’album, il marketing, il merchandising, il tour, i video musicali e altre spese. Tuttavia, il budget e le risorse disponibili dipendono dall’etichetta.

2. Rete e connessioni esistenti: Un vantaggio significativo di firmare con un’etichetta è la loro rete esistente. Può presentare grandi opportunità per te e la tua musica. Senza un’etichetta, il tuo network e il tuo raggiungimento di un pubblico più vasto possono essere limitati. Le etichette affermate avranno una base di fan più grande. Possono anche avere relazioni con agenti di prenotazione, locali musicali, case editrici, società di PR e altri professionisti dell’industria musicale.

3. Reputazione e influenza: Molte etichette discografiche, specialmente le più importanti, hanno un’influenza e connessioni ben consolidate nell’industria musicale. Sono meglio posizionate per assicurarsi accordi di licenza e pubblicazione, spettacoli in luoghi più grandi e festival, copertura mediatica, spettacoli radiofonici e altre opportunità.

4. Strategia di marketing implementata: Firmare con un’etichetta discografica con una solida strategia di marketing aumenterà le vendite della tua musica, ti aiuterà a raggiungere nuovi fan e darà impulso alla tua carriera musicale. Inoltre, un’etichetta può avere una grande lista di e-mail, inviare regolarmente newsletter, avere una forte presenza sui social media, supporto per i media musicali e altro. Inoltre, un’etichetta avrà esperienza nell’industria musicale.

I contro di firmare con un’etichetta discografica

1. Controllo creativo limitato: Firmare con un’etichetta discografica dà loro il controllo sulla tua musica. L’etichetta può fare accordi e decisioni con la tua musica senza la tua approvazione. Hanno anche il pieno controllo su distribuzione, marketing, artwork, messaggistica e altro. Tuttavia, il controllo sulla tua musica e sul tuo marchio dipende dai termini stabiliti nel contratto.

2. Meno profitti: Le etichette discografiche prendono una percentuale dei profitti generati dalle vendite di musica, dai flussi, dagli accordi di licenza e da altre fonti di entrate. Inoltre, alcune etichette usano le royalties generate dalle vendite di musica per pagare la masterizzazione, i mailing promozionali e altre spese associate alla pubblicazione.

3. Trasferimento della proprietà del copyright: L’etichetta discografica possiede i diritti master della tua musica quando firmi un accordo. Hanno la libertà di negoziare accordi di licenza musicale e di pubblicazione senza la tua approvazione. Di conseguenza, possono tenere più profitti generati da questi accordi.

4. Cattivi accordi contrattuali: Molte etichette discografiche indipendenti hanno contratti “artist-friendly”. Tuttavia, le grandi etichette discografiche sono note per avere accordi contrattuali che danno all’artista una percentuale inferiore di royalties. Inoltre, firmare con un’etichetta significa avere a che fare con questi contratti complicati e strati costosi se necessario.

Conclusione

Si dovrebbe andare indipendenti o firmare con un’etichetta discografica? Ognuno ha i suoi vantaggi e svantaggi.

Gli artisti che vogliono mantenere i diritti di master, tenere il 100% dei profitti, avere il completo controllo creativo, e sono esperti di business musicale possono considerare di diventare indipendenti.

Gli artisti che vogliono più libertà di lavorare sulla musica, non si preoccupano dei minori profitti, e vogliono più esposizione possono considerare di firmare con un’etichetta discografica.

Ricorda che l’unico responsabile del tuo successo sei tu. Ci sono un sacco di informazioni là fuori per aiutarvi ad avere successo. Prenditi del tempo per imparare cosa funziona meglio per la tua musica e il tuo marchio. Buona fortuna!

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