Als je je iPhone-foto’s interessanter en betekenisvoller wilt maken, moet je beslist proberen “kaders” in je compositie te gebruiken. Door het onderwerp te omlijsten met een ander object in de scène, kun je opvallende composities maken die de kijker echt in je foto trekken. In deze Tips & Tricks ontdek je hoe je compositietechnieken met kaders kunt gebruiken om meer overtuigende foto’s met je iPhone te maken.

Zoek de scène af naar omlijstingsobjecten

Een omlijstingsobject is alles in de scène dat kan worden gebruikt om een visueel kader rond het onderwerp of het brandpunt te vormen.

Kaders maken een foto visueel interessanter en zorgen voor context en diepte. Ze zijn ook perfect voor het trekken van het oog van de kijker in de scène in de richting van het brandpunt.

Een frame kan gaan rond alle vier de randen van de compositie, of het kan gewoon kruipen rond een of twee randen van de scène.

Wanneer je foto’s maakt met je iPhone, neem dan even de tijd om de locatie te verkennen.

Typische voorbeelden van omlijstende objecten zijn raamkozijnen, open deuropeningen, bogen, tunnels en overhangende boomtakken.

Het doen van een paar stappen achteruit, of het veranderen van je opnamepositie en gezichtspunt, kan ertoe leiden dat je een omlijstend object in je foto kunt opnemen.

Een kaderobject is meestal iets op de voorgrond waar je doorheen fotografeert, zoals een open raam of een boog.

Maar je kunt ook achtergrondelementen als kader gebruiken, zoals de bomen achter de mensen op de foto hieronder.

U kunt zelfs gebruikmaken van het contrast tussen licht en schaduw om een kader te maken.

In de onderstaande foto vormen de gesilhouetteerde heuvel en de donkere wolken een kader rond de hoofdonderwerpen in het heldere deel van de scène.

Laten we nu eens kijken naar een aantal verschillende manieren waarop je kaders kunt gebruiken om krachtige en interessante composities te maken.

Schiet door een kader om context toe te voegen & Storytelling

Een van de belangrijkste voordelen van het gebruik van kaders is dat ze context toevoegen aan je foto.

Door het omkaderde object op de voorgrond te plaatsen, kun je de kijker extra informatie geven over de scène.

Frames geven uw publiek inzicht in de directe omgeving van uw locatie. Ze vertellen de kijker precies waar u stond toen u de foto nam.

Dit kan een prachtig verhalend element aan uw foto toevoegen. Het zal de kijker vaak intrigeren en emoties oproepen die hen helpen zich met uw foto te verbinden.

In de bovenstaande foto heb ik een opname gemaakt door een raam van een oud, verlaten gebouw dat vol lag met afgedankte voorwerpen en afval.

Daarmee kon ik een interessant verhaal vertellen over de juxtapositie van de zeer verschillende gebouwen in deze straat.

Wanneer je een onderwerp of locatie ziet die je graag wilt fotograferen, kijk dan of je een uitkijkpunt kunt vinden waarbij je door een kader heen kunt fotograferen.

Probeer je omgeving te gebruiken om een verhaaltje over de locatie te vertellen.

Het hoeft geen ingewikkeld verhaal te zijn. Het feit dat je binnenshuis een prachtige zonsondergang fotografeert, kan al genoeg zijn om een interessante invalshoek aan je foto toe te voegen.

Let op je brandpunt

Frames zijn prachtige compositie-elementen om de aandacht op je hoofdonderwerp of brandpunt te vestigen.

Als u uw onderwerp omringt met een kader, trekt u de blik van de kijker in of door het kader, rechtstreeks naar uw aandachtspunt.

Dit is vooral nuttig als uw onderwerp relatief klein is in de scène.

Het kader verdoezelt niet alleen een deel van de drukke of lege omgeving, maar vertelt de kijker in wezen ook waar hij moet kijken.

Als je straatfoto’s maakt of openhartige opnamen van mensen in een landschap, moet je er rekening mee houden dat je geen controle hebt over waar die mensen in de scène verschijnen.

Dus bereid je voor door je opname te composeren en van tevoren scherp te stellen en de belichting in te stellen. Wacht vervolgens gewoon tot er een interessant iemand het kader binnenloopt.

Bedenk dat kaders niet altijd objecten op de voorgrond hoeven te zijn waar je doorheen fotografeert. Het kunnen ook elementen op de achtergrond of naast het onderwerp zijn.

Toen ik deze foto maakte, heb ik gewacht tot de man precies in de spleet tussen de twee zandduinen stond, zodat die een kader om hem heen vormden.

Zorg voor extra visueel belang met een kader

Een andere reden om kaders te gebruiken, is dat ze uw foto’s visueel interessanter maken.

Het ingewikkelde detail van overhangende bladeren en takken kan een heel mooi element aan een foto toevoegen.

Soms is het kader visueel zelfs interessanter dan de rest van de scène.

In de foto hieronder is de bakstenen muur op de voorgrond net zo belangrijk, zo niet interessanter, dan de scène door de boog.

Frames zijn ook een geweldige optie als je landschappen fotografeert die geen belangrijke aandachtspunten hebben.

In de onderstaande scène waren het de kleuren van het landschap die mijn aandacht trokken – levendig geel, groen en blauw. Maar toen ik begon met fotograferen, zag het er niet zo interessant uit omdat er niets in de scène was dat als hoofdonderwerp kon fungeren.

Toen ik uit het veld stapte en deze opening in de heg als kader gebruikte, kwam de foto pas echt tot leven.

Wanneer u foto’s maakt van weidse taferelen, kijk dan eens rond of er laaghangende boomtakken of andere voorwerpen zijn die u als kader kunt gebruiken.

Vaak hoeft u maar een paar stappen achteruit te doen, zodat u onder een boom staat, en u kunt veel interessantere landschapsfoto’s maken.

Gebruik kaders in portretfoto’s

Het gebruik van kaders is niet alleen beperkt tot landschaps- en straatfotografie. Ze vormen ook prachtige compositorische elementen in portretfoto’s van mensen en dieren.

Wanneer je geposeerde portretfoto’s maakt, kijk dan eens naar je omgeving om te zien of er iets interessants is dat je als kader zou kunnen gebruiken.

Vraag je onderwerp om binnen het kader te gaan zitten of staan, en stel je foto dan zo op dat het kader het onderwerp “bevat”. Hierdoor wordt de aandacht van de kijker naar het onderwerp getrokken.

Door kaders op deze manier te gebruiken, maak je prachtig meeslepende portretfoto’s. Het kader voegt een fantastische context en een verhalend element toe aan je foto.

Het creëert ook een fantastisch visueel belang rond de randen van het kader. En het is vaak veel interessanter dan fotograferen tegen een gewone achtergrond.

Vergeet ook niet naar kaders te kijken als je openhartige portretten fotografeert.

Als je eenmaal begint met zoeken, zul je verbaasd zijn hoeveel verschillende inlijstvoorwerpen je in je composities kunt opnemen.

Een kader invoegen om diepte toe te voegen

Een goede manier om diepte aan een scène toe te voegen, is het invoegen van voorwerpen op de voorgrond van je compositie. Het helpt de blik van de kijker van de objecten op de voorgrond naar de details op de achtergrond te verplaatsen.

Het fotograferen door een omlijstend object op de voorgrond is een uitstekende manier om een sterker gevoel van diepte in uw foto’s te creëren.

Het gebruik van de voorgrond is een compositietechniek die vaak wordt gebruikt in landschapsfotografie. Het is een eenvoudige manier om het gevoel van perspectief te versterken en meer diepte in uw foto te creëren.

Probeer boomtakken, een gat in de heg, een open doorgang of ramen in een oud, verlaten gebouw te gebruiken. U zou zelfs door het raam van uw auto kunnen kijken.

Dankzij deze techniek krijgt de kijker echt het gevoel dat hij in het beeld staat en door het kader naar het achterliggende tafereel gluurt.

Set Your Focus Point Carefully

Wanneer je door kaders heen fotografeert, denk dan altijd goed na over welk deel van de scène je scherp in beeld wilt hebben.

Het instellen van het scherpstelpunt in uw camera-app is vooral belangrijk als het omkaderde object zich dicht bij de camera bevindt.

Dit komt doordat de camera bij onderwerpen dichtbij een kleine scherptediepte gebruikt, wat betekent dat slechts een klein deel van uw foto scherp is, terwijl de rest wazig of onscherp lijkt.

Als u de compositie hebt gemaakt, moet u beslissen waar u de camera op wilt richten. Wilt u scherpstellen op het kader op de voorgrond, of wilt u de scène daarachter scherp in beeld?

Als de scène achter het kader het interessantste deel van de foto is, tikt u in uw camera-app op dit deel van het scherm om de scherpstelling in te stellen.

Als het kader interessanter is, tikt u op het kader op de voorgrond, zodat dit deel van de foto scherp is terwijl de achtergrond wazig lijkt.

Focussen op het kader op de voorgrond kan echt interessante en artistieke opnamen opleveren.

In geval van twijfel kunt u twee verschillende versies van de foto maken – een met het kader scherp en een met de achtergrond scherp. Dan kunt u de resultaten vergelijken en de foto kiezen die u het mooist vindt.

Klik hier voor meer informatie over het vervagen van de achtergrond op de iPhone-camera.

Conclusie: Framing Composition Techniques

Het gebruik van framing-objecten is een eenvoudige maar zeer effectieve manier om uw iPhone-foto’s dwingender en unieker te maken.

Frames kunnen worden gebruikt om de aandacht op uw onderwerp te vestigen en een sterker gevoel van diepte te creëren.

Ze zijn ook perfect voor scènes die geen sterk brandpunt hebben, omdat het kader extra visueel belang aan de foto toevoegt.

Framing-objecten zijn een geweldige manier om context aan de scène toe te voegen, waardoor u een interessanter of intrigerender verhaal met uw foto kunt vertellen.

Er zijn zo veel verschillende objecten die u kunt gebruiken om uw compositie te omlijsten.

Kijk nu om u heen. Hoeveel voorwerpen kun je gebruiken om een onderwerp of scène in te kaderen?

Ben niet bang om echt creatief te worden. Zelfs gewone huishoudelijke voorwerpen, zoals een drinkglas, kunnen worden gebruikt om artistieke en abstracte kaders rond uw onderwerp te maken.

Hoe meer u uw omgeving verkent, hoe meer interessante inlijstvoorwerpen u zult vinden. Door gebruik te maken van deze inlijstmogelijkheden, maakt u gegarandeerd meer opvallende en mooie foto’s met uw iPhone.