Guia Bíblica do Surrealismo
Surrealismo surgiu no final da década de 1910 e início da década de 1920 como um movimento literário e cultural fora das atividades do Dadaismo durante a Primeira Guerra Mundial. Mais conhecidos por suas obras de arte visual e escritos, os artistas pintaram cenas incomuns e ilógicas, às vezes com precisão fotográfica, muitas vezes criando criaturas estranhas a partir de objetos do cotidiano. André Breton, o pai do surrealismo, definiu o movimento em termos de “automatismo psíquico em seu estado puro, expressando verbalmente, como na palavra escrita, ou de qualquer outra forma, o funcionamento real do pensamento”. Mais especificamente, o surrealismo é “ditado pelo pensamento, na ausência de qualquer controle exercido pela razão e isento de qualquer preocupação estética ou moral”. O surrealismo experimentou um novo método de expressão chamado escrita automática, ou automatismo, liberando assim a imaginação desenfreada do subconsciente.
Baseado em Paris, o movimento foi oficialmente introduzido com a publicação do “Manifesto do Surrealismo” bretão de 1924 e juntamente com seus colegas poetas, Louis Aragon, Paul Eluard, e Philippe Soupault, foram influenciados por teorias psicológicas de Sigmund Freud e pela filosofia política de Karl Marx. Embora inicialmente relutassem em se associar com artistas visuais, admiraram Giorgio de Chirico, Pablo Picasso e Marcel Duchamp por causa das qualidades analíticas e eróticas de seu trabalho. Vários artistas significativos, como Max Ernst, André Masson, Joan Miró e Man Ray, todos trabalharam com técnicas e imagens surrealistas. Em 1927, René Magritte se estabeleceu como líder do movimento, conhecido por pintar objetos eroticamente explícitos, justapostos em cenários oníricos. Magritte lançou as bases para uma nova forma de surrealismo ilusionista desenvolvido por Salvador Dalí, Paul Delvaux e Yves Tanguy.
Com a mudança de Dalí da Espanha para Paris em 1929, ele produziu suas primeiras pinturas surrealistas e expandiu as imagens dos sonhos de Magritte com suas próprias visões eroticamente inspiradas e alucinatórias. Na década de 1930, Dalí evoluiu como figura central, chamando a atenção tanto com suas idéias provocantes quanto com suas obras deslumbrantes e sensacionais. Ele desenvolveu muitas das imagens mais distintas associadas ao surrealismo, incluindo suas imagens duplas e o singular, ícone definidor do movimento – o relógio derretido. Com o início da Segunda Guerra Mundial, as figuras-chave do Surrealismo mudaram-se para Nova York, mas o movimento renovou-se através dos esforços de Peggy Guggenheim e Julien Levy com suas galerias. O surrealismo continua a florescer em todo o mundo com sua influência afetando as artes visuais, literatura, cinema e música, assim como política, filosofia e teoria social.
Fontes sobre o surrealismo na Biblioteca do Museu Dalí:
Richardson, Michael. The International Encyclopedia of Surrealism, Volumes 1-3. Bloomsbury, 2019.
Os três volumes desta enciclopédia são intitulados: Movimentos, Surrealistas A-L, e Surrealistas M-Z. Este trabalho maciço é a primeira visão geral abrangente e sistemática do Surrealismo em todo o mundo, traçando seu desenvolvimento desde suas raízes até os dias de hoje. O Volume 1 abrange a influência do Surrealismo nas artes visuais, aplicadas e performativas, e análises de seus conceitos primários. Os volumes 2 e 3 focam os indivíduos, desde poetas a críticos até pintores e cineastas, que contribuíram para o movimento.
- Número de chamada: NX456.5 .S8 I58 2019 V.1-3
Ades, Dawn. Dada e Surrealismo. Thames e Hudson, 1974.
Este livro compacto fornece uma perspectiva histórica tanto do Dadaísmo como do Surrealismo com uma sequência cronológica de ambos os movimentos. Ades explora as contribuições dos vários artistas líderes de ambos os movimentos, incluindo Marcel Duchamp, Jean Arp, Max Ernst, André Breton, Salvador Dalí, entre vários outros. O volume apresenta 64 páginas em cores de ilustrações, assim como muitas reproduções em preto e branco e fotografias.
- Call Number: NX600 .D3 A33 1974
Rosemont, Franklin. André Breton – What Is Surrealism – Selected Writings. Monad, 1978.
Esta compilação dos escritos de Breton apresenta um levantamento compacto de suas visões e perspectivas sobre o Surrealismo à medida que evoluíam ao longo de sua carreira. Estes exemplos de sua filosofia servem como um guia para grupos e indivíduos, que têm defendido a causa surrealista em dezenas de países. Cerca da metade das seleções são publicadas em inglês pela primeira vez e outras são reimpressas de periódicos esgotados.
- Número de chamada: NX600 .S9 R68 1978b
Finkelstein, Haim N. Surrealismo e a Crise do Objeto. UMI, 1979.
Este trabalho explora algumas das manifestações da Crise do Objeto no pensamento surrealista e na arte. A complexidade do assunto desafia qualquer conclusão abrangente, criando a necessidade de um estudo posterior para examinar a Crise do Objeto, um novo primitivismo, sobre a consciência moderna. Este volume lançou as bases para futuras pesquisas neste campo significativo.
- Número de chamada: NX600 .S9 F56 1979
Foster, Hal. Beleza Compulsiva. MIT Press, 1993.
O livro examina o Surrealismo do seu lado mais obscuro como uma arte a partir da perspectiva do estranho e restabelecendo o difícil encontro do Surrealismo com a psicanálise freudiana. Uma análise mais aprofundada redefine as categorias críticas do Surrealismo – a beleza maravilhosa, convulsiva, o acaso objetivo – em termos do estranho freudiano, ou o retorno de coisas familiares tornadas estranhas pela repressão. O destino do surrealismo hoje é discutido numa breve conclusão.
- Número de chamada: N6494 .S8 F66 1993
Kachar, Lewis. Exibindo o Maravilhoso – Marcel Duchamp, Salvador Dalí, e Instalações de Exposição Surrealista. MIT Press, 2001.
Este livro explora a versão inicial da arte da instalação analisando três instalações surrealistas elaboradas entre 1938 e 1942. Tanto a Exposition Internationale du Surrealism (1938) como o pavilhão “Dream of Venus” no New York
World’s Fair (1939) focaram na fetichização do corpo feminino, enquanto o terceiro, First Papers of Surrealism (1942) passou da figura para toda a extensão do espaço expositivo. O volume considera Marcel Duchamp e Salvador Dali dentro de um quadro comum – Duchamp especializado em frustrar o espectador e Dalí foi um mestre em desorientar os sentidos.
- Call Number: N6494 .S8 K33 2001
Matthews, J.J. The Imagery of Surrealism. Syracuse University Press, 1977.
Em cinco capítulos centrais deste livro, é avaliada a teoria subjacente às imagens pictóricas e verbais surrealistas, facilitando a compreensão das ramificações das imagens surrealistas. Uma análise extensiva de imagens surrealistas e poemas de palavras é apresentada juntamente com imagens pictóricas, gráficas e verbais do surrealismo. Mais de cento e vinte ilustrações de trinta países fornecem uma ampla seleção de técnicas experimentais, refletindo a história completa do movimento surrealista dos anos 1920 aos anos 1970, incluindo desenhos automáticos, colagens, cadáveres requintados, poemas-objetos, mais exemplos de decalcomania, ecremage e etrecissement.
- Call Number: NX600 .S9 M37 1977
Fer, Briony; Batchelor, David; Wood Paul. Realismo, racionalismo, surrealismo – Arte entre as Guerras. Yale University Press, 1993.
Este livro aborda os debates em, e sobre, as vanguardas nos anos entre as duas guerras mundiais. A jornada começa com as respostas dos artistas à Primeira Guerra Mundial com os movimentos concorrentes do Purismo, Dada e do Surrealismo inicial e continua com o surgimento da arte da construção. O legado de Freud em relação ao Surrealismo é examinado e, finalmente, o amplo debate sobre a questão do Realismo na arte completa este estudo abrangente.
- Call Number: N6494 .R4 F47 1994
Durozoi, Gerard. História do Movimento Surrealista. The University of Chicago Press, 2002.
Este volume abrangente é uma visão enciclopédia da história do Surrealismo, traçando o movimento desde suas origens nos anos 1920 até seu declínio nos anos 1950 e 1960. Baseado numa extensa quantidade de evidências documentais e visuais, incluindo 1000 fotografias, o Durozoi integra todos os elementos intelectuais e artísticos do movimento, da literatura e filosofia à pintura, fotografia e cinema. Este texto representa a fonte definitiva e indispensável para todas as coisas relacionadas com o Surrealismo.
- Número de chamada: NX456.5 .S8 D8713 2002
Jean, Marcel. A Autobiografia do Surrealismo. Viking Press, 1980.
Esta antologia apresenta extractos cuidadosamente seleccionados e recentemente traduzidos das figuras-chave do movimento surrealista, tecendo-os num formato narrativo de poesia, ficção, drama, polémica, e outros documentos. A primeira seção da coleção é dedicada aos “ancestrais do surrealismo – Chirico, Rimbaud, Apollinaire e Lautréamont – e incorpora citações de humoristas com parentesco intelectual, tais como Jonathan Swift e Edward Lear. No entanto, a maior parte do volume abrange os livros, resenhas, revistas e outras obras dos próprios surrealistas com trechos que traçam o movimento desde os seus inícios pré-dadaístas até 1980.
- Call Number: NX600 .S9 A95 1980
Chadwick, Whitney. As Mulheres Artistas e o Movimento Surrealista. Thames e Hudson, 1985.
Este livro pioneiro é considerado o tratamento mais abrangente das vidas, idéias e arte do grupo de mulheres que foram a fundação do movimento surrealista – Frida Kahlo, Meret Oppenheim e Dorothea Tanning, entre várias outras. Suas histórias e realizações são apresentadas contra o pano de fundo das turbulentas décadas de 1920, 30 e 40. Esta obra contém uma riqueza de extractos de escritos inéditos e uma multiplicidade de ilustrações nunca antes reproduzidas.
- Número de chamada: NX600 .S9 C48 1985
Shell, Oliver e Tostmann, Oliver. Monstros & Mitos – Surrealismo e Guerra nas décadas de 1930 e 1940. O Baltimore Museum of Art e Wadsworth Atheneum Museum of Art, 2018.
Este volume é um exame pioneiro do impacto da ascensão do fascismo e do fenômeno da guerra em geral no movimento surrealista. Ensaios de especialistas na área e mais de 130 imagens coloridas mostram o alcance experimental e internacional da arte surrealista durante as décadas que antecederam a Segunda Guerra Mundial e durante toda a guerra. As respostas das principais figuras do movimento – Salvador Dalí, Max Ernst, André Masson e Joan Miró – assim como as de muitos artistas menos conhecidos, como Wifredo Lam, Wolfgang Paalen e Kay Sage, estão incluídas no catálogo desta exposição.
- Call Number: N6494 .S8 M667 2018
Madeira, Ghislaine. Coisas Surreais: Surrealismo e Design. V&A Publications, 2007.
Este livro é o primeiro do género a analisar em profundidade a influência do Surrealismo nos campos do design e das artes decorativas e a sua relação incómoda com o mundo comercial. Desde a sensualidade do “Sofá dos Lábios Mae West” de Salvador Dalí até o “Vestido de Lágrimas” de Elsa Schiaparelli, os objetos emotivos do Surrealismo são examinados de várias perspectivas. Este catálogo oferece uma vasta gama de obras famosas, incluindo pintura, escultura, joalharia, cerâmica, têxteis, mobiliário, moda e fotografia, como meio de ligar a relação do Surrealismo com o mundo material, citando objectos de 45 estrelas para consideração especial.
- Número de chamada: N6494 .S8 V536 2007
Ades, Dawn. Arte Surrealista. Thames and Hudson, 1997.
Este catálogo de exposição da Coleção Bergman do Art Institute of Chicago apresenta 116 obras que vão desde desenhos e colagens a pinturas e esculturas. Destacam-se no livro trinta e três artistas representando um quem é quem do movimento surrealista – de Breton, Dali e Ernst a Magritte, Miro e Picasso. Um ensaio introdutório sobre o escopo da coleção é fornecido e cada objeto é acompanhado por informações sobre proveniência, literatura e história da exposição, bem como comentários.
- Número de chamada: N6494 .S8 A33 1997
Surrealismo: Dois Olhos Privados. Guggenheim Museum Publications, 1999.
Este catálogo abrangente e luxuoso de dois volumes de exposição das colecções de Nesuhi Ertegun e Daniel Filipacchi é uma apresentação rica e dinâmica do mais importante agrupamento de arte surrealista em mãos privadas. De grande alcance, estes volumes incluem grandes pinturas, esculturas, fotografias, trabalhos sobre papéis, livros raros e efemérides fora de moda de muitas figuras importantes do movimento, tais como, Dalí, Ernst, Magritte, Man Ray, e Tanguy. Além disso, a coleção apresenta exemplos impressionantes de precursores como Giorgio de Chirico, bem como de artistas relacionados ao movimento surrealista, incluindo Frida Kahlo. O conjunto de dois volumes inclui mais de 1.000 reproduções em grande formato, a cores, com o primeiro dedicado à pintura e objetos e o segundo focado em desenho, colagem, fotografia, encadernação e exemplos do mais surrealista dos meios, o requintado cadáver.
- Número de chamada: N6494 .S8 S8764 1999
Escrito por Ira Piller
O Museu Dalí
O Museu Dalí, localizado no coração do pitoresco centro de São Petersburgo, Flórida, abriga uma coleção inigualável de mais de 2.400 obras de Salvador Dalí, incluindo quase 300 pinturas a óleo, aquarelas e desenhos, bem como mais de 2.100 gravuras, fotografias, cartazes, tecidos, esculturas e objetos de arte. A missão sem fins lucrativos do Museu, de cuidar e compartilhar sua coleção local e internacionalmente, é fundamentada por um compromisso com a educação e sustentada por uma cultura de filantropia.
O Dalí é reconhecido internacionalmente pelo Guia Michelin com uma classificação de três estrelas; foi considerado “um dos melhores edifícios para ver em sua vida” pela AOL Travel News; e nomeado um dos dez museus mais interessantes do mundo pela Architectural Digest. O edifício em si é uma obra de arte, incluindo uma bolha de vidro geodésica, apelidada de The Enigma, com 1.062 painéis triangulares de vidro, um tributo adequado ao legado de inovação e transformação de Salvador Dalí. Explore o Dalí a qualquer momento com o aplicativo gratuito do Museu Dalí, disponível no Google Play e na App Store. O Museu Dalí está localizado na One Dalí Boulevard, St. Petersburg, Florida 33701.
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