Library Guide for Surrealism

A szürrealizmus az 1910-es évek végén és az 1920-as évek elején alakult ki irodalmi és kulturális mozgalomként az első világháború alatti dadaista tevékenységből. A leginkább képzőművészeti alkotásairól és írásairól ismert művészek szokatlan, logikátlan jeleneteket festettek, néha fotografikus pontossággal, és gyakran hétköznapi tárgyakból alkottak különös lényeket. André Breton, a szürrealizmus atyja a mozgalmat úgy határozta meg, hogy “a pszichikai automatizmus a maga tiszta állapotában a gondolat tényleges működésének szóbeli, akár az írott szóval, akár más módon történő kifejezése révén”. Pontosabban, a szürrealizmus “a gondolat diktálta, az ész által gyakorolt mindenféle ellenőrzés hiányában, és mentes minden esztétikai vagy erkölcsi aggodalomtól”. A szürrealizmus egy új kifejezési módszerrel, az automatikus írással vagy automatizmussal kísérletezett, ezáltal szabadjára engedve a tudatalatti féktelen képzeletét.

A mozgalom Párizsban alapult, és hivatalosan Breton 1924-es “Szürrealista kiáltványának” megjelenésével mutatkozott be, és költőtársaival, Louis Aragonnal, Paul Eluard-val és Philippe Soupault-val együtt Sigmund Freud pszichológiai elméletei és Karl Marx politikai filozófiája is hatással volt rájuk. Bár eleinte vonakodtak attól, hogy képzőművészekkel társuljanak, mégis csodálták Giorgio de Chiricót, Pablo Picassót és Marcel Duchampot munkáik analitikus és erotikus jellege miatt. Számos jelentős művész, mint például Max Ernst, André Masson, Joan Miró és Man Ray, mindannyian szürrealista technikákkal és képekkel dolgoztak. Rene Magritte 1927-re a mozgalom egyik vezetőjévé vált, aki álomszerű környezetbe helyezett erotikusan explicit tárgyakat festett. Magritte megalapozta az illuzionista szürrealizmus új formáját, amelyet Salvador Dalí, Paul Delvaux és Yves Tanguy fejlesztett ki.

Mivel Dalí 1929-ben Spanyolországból Párizsba költözött, elkészítette első szürrealista festményeit, és Magritte álomképeit saját erotikus ihletésű, hallucinációs látomásaival bővítette. Az 1930-as években Dalí központi figurává fejlődött, aki provokatív ötleteivel és lenyűgöző, szenzációs műveivel egyaránt magára vonta a figyelmet. Ő dolgozta ki a szürrealizmushoz kapcsolódó legjellegzetesebb képek közül sokat, köztük a kettős képeket és a mozgalom egyedülálló, meghatározó ikonját, az olvadó órát. A második világháború kitörésével a szürrealizmus kulcsfigurái New Yorkba költöztek, de a mozgalom Peggy Guggenheim és Julien Levy galériáikkal tett erőfeszítései révén megújult. A szürrealizmus továbbra is virágzik az egész világon, hatása a képzőművészetre, az irodalomra, a filmre és a zenére, valamint a politikára, a filozófiára és a társadalomelméletre is kiterjed.

A szürrealizmusról szóló források a Dalí Múzeum könyvtárában:

Richardson, Michael. A szürrealizmus nemzetközi enciklopédiája, 1-3. kötet. Bloomsbury, 2019.

Az enciklopédia három kötetének címe: Movements, Surrealists A-L, and Surrealists M-Z. Ez a hatalmas mű az első átfogó és szisztematikus áttekintés a szürrealizmusról szerte a világon, nyomon követve fejlődését a gyökereitől napjainkig. Az 1. kötet felöleli a szürrealizmusnak a vizuális, alkalmazott és előadóművészetekre gyakorolt hatását, valamint az elsődleges koncepciók elemzését. A 2. és 3. kötet a költőktől a kritikusokon át a festőkig és filmesekig terjedően azokra az egyénekre összpontosít, akik hozzájárultak a mozgalomhoz.

• Call Number: NX456.5 .S8 I58 2019 V.1-3

Ades, Dawn. Dada és szürrealizmus. Thames and Hudson, 1974.

Ez a kompakt könyv a dadaizmus és a szürrealizmus történeti áttekintését nyújtja a két mozgalom kronológiai sorrendjében. Ades mindkét mozgalom különböző vezető művészeinek – többek között Marcel Duchamp, Jean Arp, Max Ernst, André Breton és Salvador Dalí – hozzájárulását vizsgálja. A kötet 64 oldalon színes illusztrációkat, valamint számos fekete-fehér reprodukciót és fényképet tartalmaz.

• Call Number: NX600 .D3 A33 1974

Rosemont, Franklin. André Breton – Mi a szürrealizmus – Válogatott írások. Monad, 1978.

Ez az összeállítás Breton írásaiból kompakt áttekintést nyújt a szürrealizmusról alkotott nézeteiről és perspektíváiról, ahogyan azok fejlődtek pályája során. Filozófiájának e mintái útmutatóként szolgálnak azon csoportok és egyének számára, akik tucatnyi országban léptek fel a szürrealizmus ügyéért. A válogatások mintegy fele most jelenik meg először angolul, a többi kiadatlan folyóiratokból készült újranyomás.

• Call Number: NX600 .S9 R68 1978b

Finkelstein, Haim N. Surrealism and the Crisis of the Object. UMI, 1979.

Ez a mű a tárgy válságának néhány megnyilvánulását vizsgálja a szürrealista gondolkodásban és művészetben. A téma összetettsége ellenáll minden átfogó következtetésnek, ami szükségessé tesz egy későbbi tanulmányt, amely a Tárgy Válságának, egy új primitivizmusnak a modern tudatra gyakorolt hatását vizsgálja. Ez a kötet megalapozta e jelentős terület jövőbeli kutatásait.

• Call Number: NX600 .S9 F56 1979

Foster, Hal. Kényszeres szépség. MIT Press, 1993.

A könyv a szürrealizmust annak sötétebb oldaláról vizsgálja, mint művészetet a hátborzongató szemszögéből, és a szürrealizmusnak a freudi pszichoanalízissel való nehéz találkozását állítja újra színre. A további elemzés a szürrealizmus kritikai kategóriáit – a csodálatost, a görcsös szépséget, az objektív véletlent – a freudi uncanny, vagyis az elfojtás által furcsává tett ismerős dolgok visszatérése szempontjából definiálja újra. A szürrealizmus mai sorsát rövid konklúzió tárgyalja.

• Call Number: N6494 .S8 F66 1993

Kachar, Lewis. Displaying the Marvelous – Marcel Duchamp, Salvador Dalí és a szürrealista kiállítási installációk. MIT Press, 2001.

Ez a könyv az installációs művészet korai változatát vizsgálja három 1938 és 1942 között készült, kidolgozott szürrealista installáció elemzésével. Mind az Exposition Internationale du Surrealism (1938), mind a New York-i
Világkiállítás “Vénusz álma” pavilonja (1939) a női test fetisizálására összpontosított, míg a harmadik, First Papers of Surrealism (1942) a figuráról a kiállítótér teljes kiterjedésére helyezte át a hangsúlyt. A kötet Marcel Duchamp-ot és Salvador Dalí-t közös keretben vizsgálja – Duchamp a néző frusztrálására specializálódott, Dalí pedig az érzékek megzavarásának mestere volt.

• Call Number: N6494 .S8 K33 2001

Matthews, J.J. The Imagery of Surrealism. Syracuse University Press, 1977.

A könyv öt központi fejezetében a szürrealista képi és verbális képalkotás alapjául szolgáló elméletet értékeli, megkönnyítve a szürrealista képalkotás következményeinek megértését. A szürrealista képek és szóversek átfogó elemzése mellett a szürrealizmus képi, grafikai és verbális képei is bemutatásra kerülnek. Több mint százhúsz illusztráció harminc országból a kísérleti technikák széles választékát nyújtja, tükrözve a szürrealista mozgalom teljes történetét az 1920-as évektől az 1970-es évekig, beleértve az automatikus rajzokat, kollázsokat, gyönyörű holttesteket, vers-tárgyakat, valamint a dekalkománia, az ecremage és az etrecissement példáit.

• Call Number: NX600 .S9 M37 1977

Fer, Briony; Batchelor, David; Wood Paul. Realizmus, racionalizmus, szürrealizmus – Művészet a két világháború között. Yale University Press, 1993.

Ez a könyv a két világháború közötti évek avantgárdjában és az avantgárdról folyó vitákkal foglalkozik. Az utazás a művészeknek az első világháborúra adott válaszaival kezdődik, a purizmus, a dadaizmus és a korai szürrealizmus egymással versengő mozgalmaival, és az építőművészet kialakulásával folytatódik. Megvizsgáljuk Freud örökségét a szürrealizmussal kapcsolatban, végül pedig a művészetben a realizmus kérdéséről folytatott széleskörű vita teszi teljessé ezt az átfogó tanulmányt.

• Hívószám: N6494 .R4 F47 1994

Durozoi, Gerard. A szürrealista mozgalom története. The University of Chicago Press, 2002.

Ez az átfogó kötet enciklopédia-szerű áttekintése a szürrealizmus történetének, végigkövetve a mozgalmat az 1920-as évekbeli kezdetektől az 1950-es és 1960-as évekbeli hanyatlásáig. Durozoi kiterjedt mennyiségű dokumentum- és képi bizonyítékra – köztük 1000 fényképre – támaszkodva integrálja a mozgalom valamennyi szellemi és művészeti elemét, az irodalomtól és a filozófiától a festészetig, a fotográfiáig és a filmig. Ez a szöveg a végleges és nélkülözhetetlen forrást jelenti minden, a szürrealizmussal kapcsolatos kérdésben.

• Call Number: NX456.5 .S8 D8713 2002

Jean, Marcel. A szürrealizmus önéletrajza. Viking Press, 1980.

Ez az antológia gondosan válogatott és újonnan lefordított részleteket közöl a szürrealista mozgalom kulcsfiguráitól, versek, szépirodalmi művek, drámák, polémiák és egyéb dokumentumok elbeszélő formába szőve. A gyűjtemény első része a “szürrealizmus őseinek – Chirico, Rimbaud, Apollinaire és Lautréamont – szól, és olyan szellemi rokon humoristáktól származó idézeteket tartalmaz, mint Jonathan Swift és Edward Lear. A kötet nagy része azonban magukat a szürrealisták könyveit, kritikáit, folyóirat- és egyéb műveit öleli fel olyan szemelvényekkel, amelyek a mozgalmat a dadaizmus előtti kezdetektől 1980-ig követik nyomon.

• Call Number: NX600 .S9 A95 1980

Chadwick, Whitney. Női művészek és a szürrealista mozgalom. Thames and Hudson, 1985.

Ezt az úttörő könyvet tartják a szürrealista mozgalmat megalapozó nők – többek között Frida Kahlo, Meret Oppenheim és Dorothea Tanning – életének, eszméinek és művészetének legátfogóbb feldolgozásának. Történeteiket és eredményeiket az 1920-as, 30-as és 40-es évek viharos évtizedeinek hátterében mutatja be. A mű rengeteg, eddig kiadatlan írásokból származó részletet és eddig soha nem reprodukált illusztrációk sokaságát tartalmazza.

• Call Number: NX600 .S9 C48 1985

Shell, Oliver és Tostmann, Oliver. Szörnyek & Mítoszok – Szürrealizmus és háború az 1930-as és 1940-es években. The Baltimore Museum of Art and Wadsworth Atheneum Museum of Art, 2018.

Ez a kötet úttörő módon vizsgálja a fasizmus felemelkedésének és általában a háború jelenségének a szürrealista mozgalomra gyakorolt hatását. A terület szakértőinek esszéi és több mint 130 színes kép mutatja be a szürrealista művészet kísérleti és nemzetközi kiterjedését a második világháborút megelőző évtizedekben és a háború alatt. A mozgalom nagy alakjainak – Salvador Dalí, Max Ernst, André Masson és Joan Miró -, valamint számos kevésbé ismert művész, például Wifredo Lam, Wolfgang Paalen és Kay Sage válaszai szerepelnek ebben a kiállítási katalógusban.

• Call Number: N6494 .S8 M667 2018

Wood, Ghislaine. Szürreális dolgok: Szürrealizmus és design. V&A Publications, 2007.

Ez a könyv az első a maga nemében, amely mélyrehatóan elemzi a szürrealizmus hatását a design és a dekoratív művészetek területére, valamint annak kínos kapcsolatát a kereskedelmi világgal. Salvador Dalí “Mae West Lips Sofa” című kanapéjának érzékiségétől Elsa Schiaparelli “Könnyes ruhájáig” a szürrealizmus érzelmes tárgyait különböző nézőpontokból vizsgálja. Ez a katalógus ünnepelt művek széles skáláját kínálja, beleértve a festészetet, szobrászatot, ékszereket, kerámiákat, textíliákat, bútorokat, divatot és fotográfiát, hogy a szürrealizmusnak az anyagi világgal való kapcsolatát összekapcsolja, 45 sztártárgyat idézve, amelyek külön figyelmet érdemelnek.

• Call Number: N6494 .S8 V536 2007

Ades, Dawn. Szürrealista művészet. Thames and Hudson, 1997.

A chicagói Art Institute of Chicago Bergman-gyűjteményének kiállítási katalógusa 116 művet mutat be a rajzoktól és kollázsoktól a festményekig és szobrokig. A könyvben harminchárom művész szerepel, akik a szürrealista mozgalom ki kicsodáját képviselik – Bretontól, Dalítól és Ernsttől Magritte-ig, Miróig és Picassóig. N6494 .S8 A33 1997

Szürrealizmus: Two Private Eyes. Guggenheim Museum Publications, 1999.

A Nesuhi Ertegun és Daniel Filipacchi gyűjteményének átfogó és pazar kétkötetes kiállítási katalógusa gazdag, dinamikus bemutatása a szürrealista művészet legfontosabb magántulajdonban lévő csoportosításának. A széleskörű kötetek a mozgalom számos vezető alakjának – Dalí, Ernst, Magritte, Man Ray és Tanguy – jelentős festményeit, szobrait, fényképeit, papírmunkáit, ritka könyveit és nem mindennapi efemerjeit tartalmazzák. A gyűjteményben olyan elődök, mint Giorgio de Chirico, valamint a szürrealista mozgalomhoz kapcsolódó művészek, köztük Frida Kahlo lenyűgöző alkotásai is megtalálhatók. A kétkötetes sorozat több mint 1000 nagy formátumú, színes reprodukciót tartalmaz, amelyek közül az első a festészetnek és a tárgyaknak, a második pedig a rajznak, a kollázsnak, a fotónak, a kötéseknek és a legszürrealisztikusabb médium, a gyönyörű holttest példáinak van szentelve.

• Call Number: N6494 .S8 S8764 1999

Szerző: Ira Piller

A Dalí Múzeumról
A floridai St. Petersburg festői belvárosának szívében található Dalí Múzeumban több mint 2400 Salvador Dalí-alkotásból álló páratlan gyűjtemény található, köztük közel 300 olajfestmény, akvarell és rajz, valamint több mint 2100 grafika, fénykép, plakát, textil, szobor és műtárgy. A múzeum nonprofit küldetését, a gyűjtemény helyi és nemzetközi szinten történő gondozását és megosztását az oktatás iránti elkötelezettség alapozza meg, és az emberbaráti kultúra támogatja.

A Dalí Múzeumot a Michelin Guide nemzetközi szinten háromcsillagos minősítéssel ismeri el; az AOL Travel News az “egyik legjobb épület, amelyet életében látnia kell”; az Architectural Digest pedig a világ tíz legérdekesebb múzeuma közé sorolta. Maga az épület egy műalkotás, beleértve az Enigma becenevű geodéziai üvegbuborékot, amely 1062 háromszög alakú üvegpanelt tartalmaz, és méltó tisztelgés Salvador Dalí innovációs és átalakítási öröksége előtt. Fedezze fel a Dalí Múzeumot bármikor az ingyenes Dalí Museum App segítségével, amely elérhető a Google Play és az App Store áruházban. A Dalí Múzeum a One Dalí Boulevard, St. Petersburg, Florida 33701.

címen található.