5 ogólnych zasad dla demo reel

Zanim zagłębisz się w to przedsięwzięcie, jest kilka ogólnych zasad, które powinieneś rozważyć

(by Jim Webb)


Układasz swoją pierwszą demo reel, czy szukasz aktualizacji istniejącej demo reel?

Jakże to ekscytujące!

Pracowałeś bardzo ciężko i w końcu masz wystarczająco dużo dobrego materiału filmowego, aby stworzyć lub dodać do swojego demo reel.

Ale, zanim zagłębisz się w to przedsięwzięcie, jest kilka ogólnych zasad, które powinieneś rozważyć. I chciałbym podkreślić słowo “ogólne”, ponieważ te zasady mogą nie pasować do konkretnej sytuacji każdego aktora.

Znalazłem jednak, że są one dość standardowe dla większości rynków aktorskich.

Reguła dwóch minut

Ogólna, ogólnobranżowa reguła kciuka do zapamiętania jest taka, że twój materiał powinien mieć tylko około dwóch minut długości, i nie więcej. Oczywiście, policja aktorska nie przyjdzie cię aresztować, jeśli złamiesz tę zasadę i twoje nagranie będzie dłuższe niż dwie minuty.

Jednakże, jaki jest sens posiadania pięciominutowego nagrania, jeśli każdy, kto je obejrzy, zatrzyma się po pierwszej minucie lub dwóch? Bez względu na to, jak dobry uważasz, że twój demo reel jest, twarda prawda jest taka, że większość profesjonalistów branży – reżyserzy castingów, agenci talentów, menedżerowie talentów, itp. – są zazwyczaj zbyt zajęci, by oglądać długie, rozwlekłe demo. Więc dlaczego iść dłużej niż dwie minuty?

Jeśli masz jakieś niesamowite nagranie i chciałbyś zawrzeć je wszystkie na swojej szpuli, idź prosto przed siebie. Zrób cokolwiek, co sprawi, że będziesz szczęśliwy. Ale pamiętaj, że po dwóch minutach większość osób z branży już cię wyłączy i przejdzie do następnego zadania.

Zasada Best-First

Oto prosta zasada, która powinna być zdroworozsądkowa i łatwa do zapamiętania:

Pokaż najpierw swój najlepszy materiał!

Bardzo głupie jest myślenie, że twój demo reel powinien mieć wielki finał. Dlaczego? Ponieważ, większość ludzi nigdy nie dotrze do finału! Oto dlaczego!

Nawet jeśli twój demo reel jest krótki, większość zawodów branżowych nigdy nie będzie oglądać go ’til końca. Dyrektor castingu, na przykład, który ma pilną potrzebę obsadzenia roli będzie w stanie zobaczyć, w ciągu pierwszych 10-20 sekund od obejrzenia swojej rolki, czy jesteś odpowiedni do tej roli.

Jeśli nie jesteś odpowiedni do tej roli, oczywiście, będą one przejść do następnego aktora. Ale, nawet jeśli masz rację do roli, nadal nie będzie prawdopodobnie kontynuować oglądanie wystarczająco długo, aby zobaczyć wielki finale.

Więc, prowadzić z najlepszych materiałów! Zachwyć ich od momentu, w którym klikną, aby obejrzeć twój film. Pierwsze wrażenie jest kluczowe!

The 20-Second Rule


(Photo by Jakob Owens on Unsplash)

Jest to podobne do Best-First Rule, ale nieco szersze.

Pierwsze 20 sekund Twojego demo reel może być wszystkim, co ludzie z branży zobaczą. Jest to szczególnie prawdziwe w przypadku dyrektorów castingów, którzy przeglądają wiele aktorów w tym samym czasie. Dyrektor castingu kliknie na link do twojej rolki i, z twojego wyglądu i istoty, będą wiedzieć w ciągu pierwszych 20 sekund lub tak, czy masz rację dla części, czy nie.

Więc, twój najlepszy materiał powinien być wyświetlany w tych kluczowych 20 sekundach.

Jeśli masz wiele kawałków materiału, które uważasz za świetne, rozważ wyciśnięcie jak najwięcej z nich w pierwszych 20 sekundach, jak rozsądnie możesz.

Dlaczego nie? Ponownie, większość ludzi z branży nie będzie trzymać się, aby zobaczyć wszystkie swoje demo reel. Dlaczego nie zapakować jak najwięcej świetnego materiału w pierwszych 20 sekundach, jak to tylko możliwe. Nawet jeśli oznacza to, że długość Twojego materiału jest krótsza niż pierwotnie chciałeś.

Reguła szybkiego startu

Twój demo reel musi mieć szybki start. Czas jest najważniejszy. Więc nie marnuj czasu na:

– Intro, w którym mówisz do kamery
– Fantazyjny montaż wszystkich swoich prac
– Muzykę i inne materiały wprowadzające

Po prostu zacznij od początku, że tak powiem, ze swoim demo reel. Jak tylko ktoś otworzy twoją rolkę, powinien zobaczyć ciebie, w zbliżeniu, pokazującego swoje rzeczy. Wszystko inne po prostu staje na drodze.

Masz tylko kilka sekund, aby “dokonać sprzedaży”. Nie możesz sobie pozwolić na rozproszenie uwagi. Nie możesz sobie pozwolić na marnowanie czasu. Jeśli musisz mieć montaże, tabliczki i dodatkowe informacje, rozważ zapisanie tego na koniec swojego demo reel, zamiast na początek.

No-Accent (na początku) Rule

Czy robisz świetny akcent? Myślisz, że będzie to imponujące mieć go na swoim demo reel?

To świetnie. Ale pamiętaj o tej zasadzie:

Żadnych akcentów na początku twojej rolki.

By było jasne, to świetnie, że potrafisz zrobić świetny brytyjski lub południowy lub bostoński lub jamajski lub jakikolwiek inny akcent. Pokazuje to, że masz trening, talent i zasięg. I jeśli masz dobry materiał filmowy, w którym wykonujesz swój akcent(y), powinieneś zdecydowanie zawrzeć go w swojej rolce.

Ale nie ROZPOCZYNAJ swojej rolki używając akcentu.

Wyobraź sobie, hipotetycznie:

Dyrektor castingu szybko przechodzi przez rolki demo. Chcą poświęcić tylko kilka sekund na obejrzenie twojej rolki. Kiedy otworzą twoją rolkę, pierwszą rzeczą, jaką usłyszą, będzie to, że mówisz z akcentem.

Skąd będą wiedzieć, jak normalnie mówisz? Skąd będą wiedzieć, czy możesz mówić w standardowym amerykańskim dialekcie bez akcentu? Jedynym sposobem jest dla nich obejrzenie większej ilości twoich nagrań niż mogliby preferować.

Czy jesteś pewien, że spędzą swój cenny czas przedzierając się przez twoje demo, aby zobaczyć, czy rzeczywiście możesz mówić w amerykańskim dialekcie, bez akcentów? Czy jesteś pewien, że nie będą po prostu sfrustrowani i przejdą do następnej osoby?

Możliwe, że wyszłoby ci to na dobre. Ale po co ryzykować?

Wszystko, co musisz zrobić, to przestrzegać Reguły Bez Akcentów. Rozpocznij swój demo reel od materiału filmowego, który pokazuje, jak naprawdę mówisz. Po ustaleniu swojej normalnej mowy, nadszedł czas, aby pokazać te wspaniałe akcenty!

Teraz, gdy masz kilka ogólnych zasad do naśladowania, na co czekasz?

Złam nogę!

Acting Magazine Newsletters

Nigdy nie przegap tego, co najlepsze z Acting Magazine.

.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.