Jeśli chcesz, aby Twoje zdjęcia iPhone’a były bardziej interesujące i znaczące, powinieneś zdecydowanie spróbować użyć “ramek” w swojej kompozycji. Kadrując obiekt z innym obiektem w scenie, możesz tworzyć efektowne kompozycje, które naprawdę przyciągają widza do obrazu. W tym poradniku dowiesz się, jak używać technik kompozycji kadrowania, aby tworzyć bardziej atrakcyjne zdjęcia za pomocą iPhone’a.
- Szukaj sceny w poszukiwaniu obiektów kadrowania
- Shoot Through A Frame To Add Context & Storytelling
- Draw Attention To Your Focal Point
- Create Extra Visual Interest With A Frame
- Używaj ramek w zdjęciach portretowych
- Include A Frame To Add Depth
- Set Your Focus Point Carefully
- Zakończenie: Techniki kompozycji kadrowania
Szukaj sceny w poszukiwaniu obiektów kadrowania
Obiekt kadrowania odnosi się do wszystkiego w scenie, co może być użyte do utworzenia wizualnej ramy wokół tematu lub punktu centralnego.
Ramy dodadzą wspaniałe wizualne zainteresowanie do obrazu, a także kontekst i głębię. Są one również idealne do rysowania oka widza do sceny w kierunku focal point.
Ramka może iść wokół wszystkich czterech krawędzi kompozycji, lub może po prostu pełzać wokół jednej lub dwóch krawędzi sceny.
Gdy robisz zdjęcia iPhonem, poświęć kilka chwil na zbadanie miejsca. Czy jest tam coś, co mógłbyś wykorzystać jako ramę w swojej kompozycji?
Typowe przykłady obiektów do kadrowania obejmują ramy okienne, otwarte drzwi, łuki, tunele i zwisające gałęzie drzew.
Prosta czynność zrobienia kilku kroków w tył lub zmiany pozycji fotografowania i punktu widzenia może spowodować, że będziesz w stanie uwzględnić obiekt do kadrowania na swoim zdjęciu.
Obiekt kadrowania jest zazwyczaj czymś na pierwszym planie, przez co się strzela, jak otwarte okno lub łuk.
Ale można również użyć elementów tła jako ramki, jak drzewa za ludźmi na zdjęciu poniżej.
Możesz nawet wykorzystać kontrast między światłem a cieniem do stworzenia ramki.
Na zdjęciu poniżej sylwetka wzgórza i ciemne chmury tworzą ramkę wokół głównych obiektów w jaśniejszym obszarze sceny.
Poznajmy teraz szereg różnych sposobów, w jakie można wykorzystać ramki do tworzenia potężnych i interesujących kompozycji.
Shoot Through A Frame To Add Context & Storytelling
Jedną z głównych korzyści płynących z używania ramek jest to, że dodają one kontekst do twojego zdjęcia.
Włączając obiekt kadrowania na pierwszym planie, jesteś w stanie dać widzowi dodatkowe informacje o scenie.
Ramki zapewniają Twoim odbiorcom wgląd w bezpośrednie otoczenie Twojej lokalizacji. Mówią widzowi dokładnie, gdzie stałeś, kiedy zrobiłeś zdjęcie.
To może dodać wspaniały element opowiadania historii do twojego zdjęcia. Często zaintryguje widza i wywoła emocje, które pomogą mu połączyć się z Twoim zdjęciem.
Na zdjęciu powyżej, strzeliłem przez okno starego opuszczonego budynku, który był pełen wyrzuconych przedmiotów i śmieci.
To pozwoliło mi na opowiedzenie ciekawej historii o zestawieniu bardzo różnych budynków na tej ulicy.
Gdy zauważysz obiekt lub lokalizację, którą chciałbyś sfotografować, sprawdź, czy możesz znaleźć punkt widokowy, który pozwoli Ci strzelać przez ramkę.
Postaraj się wykorzystać otoczenie, aby opowiedzieć trochę historii o danym miejscu.
Nie musi to być skomplikowana historia. Sam fakt, że fotografowałeś piękny zachód słońca z wygodnego wnętrza, może wystarczyć, aby dodać ciekawy kąt do swojego obrazu.
Draw Attention To Your Focal Point
Ramki są wspaniałymi elementami kompozycyjnymi do przyciągania uwagi do głównego tematu lub punktu centralnego.
Otoczenie obiektu ramką pomaga przyciągnąć wzrok widza do lub przez ramkę, bezpośrednio do punktu zainteresowania.
Jest to szczególnie przydatne, gdy obiekt jest stosunkowo mały w obrębie sceny. Zapobiega ich zgubieniu się wśród otoczenia.
Nie tylko ramka przesłania część ruchliwego lub pustego otoczenia, ale zasadniczo mówi widzowi, gdzie ma patrzeć.
Jeśli robisz zdjęcia uliczne lub robisz szczere ujęcia ludzi w krajobrazie, pamiętaj, że nie będziesz miał żadnej kontroli nad tym, gdzie ci ludzie pojawiają się w obrębie sceny.
Bądź więc przygotowany, komponując swoje ujęcie oraz ustawiając ostrość i ekspozycję z wyprzedzeniem. Potem po prostu czekaj, aż ktoś ciekawy wejdzie w kadr.
Pamiętaj, że ramki nie zawsze muszą być obiektami na pierwszym planie, przez które strzelasz. Mogą to być również elementy znajdujące się w tle lub obok obiektu.
Kiedy robiłem to zdjęcie, poczekałem, aż mężczyzna znajdzie się dokładnie w szczelinie między dwiema wydmami, tak że utworzyły one wokół niego ramę.
Create Extra Visual Interest With A Frame
Innym powodem używania ramek jest to, że dodają one wspaniałe wizualne zainteresowanie do twoich zdjęć.
Misterne szczegóły zwisających liści i gałęzi mogą dodać naprawdę piękny element do zdjęcia.
Czasami ramka może być nawet bardziej interesująca wizualnie niż reszta sceny.
Na zdjęciu poniżej ceglana ściana na pierwszym planie jest tak samo ważna, jeśli nie bardziej interesująca, niż scena za łukiem.
Framki są również świetną opcją, gdy fotografujesz krajobrazy, które nie mają żadnych głównych punktów zainteresowania.
W poniższej scenie moją uwagę przykuły kolory krajobrazu – żywe żółcie, zielenie i błękity. Ale kiedy zacząłem robić zdjęcia, nie wyglądało to aż tak interesująco, ponieważ w scenie nie było niczego, co mogłoby pełnić rolę głównego tematu.
Dopiero kiedy wyszedłem z pola i wykorzystałem tę lukę w żywopłocie jako ramę, obraz ożył.
Kiedy robisz zdjęcia szerokich, otwartych scen, rozejrzyj się za nisko wiszącymi gałęziami drzew lub innymi obiektami, które możesz wykorzystać jako ramkę.
Często wystarczy zrobić kilka kroków w tył, tak aby stanąć pod drzewem, a będziesz w stanie stworzyć znacznie ciekawsze zdjęcia krajobrazu.
Używaj ramek w zdjęciach portretowych
Używanie ramek nie jest ograniczone tylko do fotografii krajobrazowej i ulicznej. Tworzą one również wspaniałe elementy kompozycyjne w zdjęciach portretowych ludzi i zwierząt.
Gdy fotografujesz pozowane portrety, przyjrzyj się otoczeniu, aby sprawdzić, czy nie ma w nim czegoś interesującego, co mógłbyś wykorzystać jako ramkę.
Zaproś obiekt, aby usiadł lub stanął w obrębie kadru, a następnie skomponuj ujęcie tak, aby kadr “zawierał” obiekt. To naprawdę przyciągnie wzrok widza w kierunku obiektu.
Użycie ramek w ten sposób pozwoli stworzyć cudownie fascynujące zdjęcia portretowe. Ramka dodaje fantastyczny kontekst i element opowiadania historii do Twojego obrazu.
Tworzy również fantastyczne zainteresowanie wizualne wokół krawędzi ramki. I często jest to o wiele bardziej interesujące niż fotografowanie na zwykłym tle.
Nie zapomnij również zwrócić uwagi na ramki podczas fotografowania portretów.
Kiedy zaczniesz szukać, będziesz zaskoczony, jak wiele różnych obiektów do kadrowania możesz włączyć do swoich kompozycji.
Include A Frame To Add Depth
Włączenie obiektów na pierwszym planie kompozycji to świetny sposób na dodanie głębi do sceny. Pomaga to oku widza przemieszczać się od obiektów na pierwszym planie do szczegółów w tle.
Strzelanie przez obiekt kadrowania na pierwszym planie to doskonały sposób na stworzenie silniejszego poczucia głębi na zdjęciach.
Używanie zainteresowania pierwszym planem to technika kompozycji często stosowana w fotografii krajobrazowej. To prosty sposób na wzmocnienie poczucia perspektywy i stworzenie większej głębi na zdjęciu.
Spróbuj wykorzystać gałęzie drzew, lukę w żywopłocie, otwartą bramę lub okna w starym opuszczonym budynku. Możesz nawet strzelić przez okno swojego samochodu.
Ta technika naprawdę sprawi, że widz poczuje się jakby był właśnie tam na zdjęciu, podglądając przez ramkę scenę poza nim.
Set Your Focus Point Carefully
Kiedy fotografujesz przez ramki, zawsze dokładnie przemyśl, którą część sceny chcesz mieć w ostrości.
Ustawianie punktu ostrości w aplikacji aparatu jest szczególnie ważne, jeśli obiekt kadrowania znajduje się blisko aparatu.
Jest to spowodowane tym, że obiekty znajdujące się blisko powodują, że aparat używa płytkiej głębi ostrości, co oznacza, że tylko niewielka część obrazu będzie ostra, podczas gdy reszta wydaje się rozmyta lub nieostra.
Po skomponowaniu ujęcia, musisz zdecydować, gdzie chcesz, aby aparat się skupił. Czy chcesz skupić się na ramce na pierwszym planie, czy chcesz, aby scena poza nią była ostra?
Jeśli scena poza ramką jest najciekawszą częścią zdjęcia, upewnij się, że stuknąłeś, aby ustawić ostrość na tej części ekranu w aplikacji aparatu.
Jeśli ramka jest bardziej interesująca, stuknij ramkę na pierwszym planie, aby ta część obrazu była ostra, podczas gdy tło wydaje się rozmyte.
Skupiając się na ramce na pierwszym planie, można w rzeczywistości stworzyć naprawdę ciekawe i artystyczne ujęcia.
Jeśli masz wątpliwości, zrób dwie różne wersje zdjęcia – jedną z wyostrzoną ramką, a drugą z wyostrzonym tłem. Następnie możesz porównać wyniki i wybrać ten, który wolisz.
Kliknij tutaj, aby dowiedzieć się więcej o tym, jak rozmyć tło w aparacie iPhone’a.
Zakończenie: Techniki kompozycji kadrowania
Używanie obiektów kadrowania jest prostym, ale bardzo skutecznym sposobem na uczynienie zdjęć iPhone’a bardziej atrakcyjnymi i wyjątkowymi.
Ramki mogą być używane do przyciągania uwagi do tematu i tworzenia silniejszego poczucia głębi.
Doskonale sprawdzają się również w scenach, które nie mają silnego punktu centralnego, ponieważ ramka dodaje do obrazu dodatkowe zainteresowanie wizualne.
Obiekty do kadrowania to świetny sposób na dodanie kontekstu do sceny, pomagający opowiedzieć ciekawszą lub bardziej intrygującą historię za pomocą zdjęcia.
Jest tak wiele różnych obiektów, których możesz użyć do kadrowania swojej kompozycji.
Rozejrzyj się teraz wokół siebie. Jak wielu przedmiotów mógłbyś użyć do skadrowania obiektu lub sceny?
Nie bój się być naprawdę kreatywny. Nawet zwykłe przedmioty domowe, takie jak szklanka do picia, mogą być użyte do stworzenia artystycznych i abstrakcyjnych ramek wokół Twojego obiektu.
Im więcej będziesz badał swoje otoczenie, tym więcej ciekawych obiektów do kadrowania znajdziesz. Korzystając z tych możliwości kadrowania, na pewno uda Ci się zrobić więcej efektownych i pięknych zdjęć za pomocą iPhone’a.