“Zawsze uważam, że przejście od konieczności do modności jest naprawdę interesujące”, mówi brytyjski projektant Patrick McDowell. “Widzieliśmy to na przykładzie trenczu z czasów I wojny światowej, który jest teraz podstawą garderoby większości ludzi, ale w tamtym czasie był nowatorską, wojskową innowacją.”
Mówi o trenczu roku 2020: maska na twarz, coś w rodzaju niespodzianki, która pojawiła się w tym roku na froncie akcesoriów. Pomaga w jej promowaniu poprzez samouczek “DIY Mask Making”, którego celem, gdy wystartował w marcu, było pokazanie, jak szybko i łatwo zrobić własną z przedmiotów domowego użytku: prześcieradła, ręcznika kuchennego, igły i nici.
“Właściwie, kiedy wysłałem go do Ciebie niedawno, pomyślałem ‘Gosh, to jest takie nudne’ – po prostu biała maska arkusz, bo teraz noszę niebieski jedwab jeden, który zrobiłem, a potem mam różowy,” dzieli. “Jak wszystko w modzie, jeśli podoba ci się to, co masz na sobie, czujesz się lepiej, prawda?”.
Maski na twarz są symbolem solidarności
Dlatego prawie trzy miesiące po tym, jak oficjalnie musieliśmy zacząć nosić osłony twarzy w transporcie publicznym i prawie dwa od czasu, gdy stały się obowiązkowe w sklepach – domowe lub kupione w sklepie, wybór jest nieskończony.
Od Off-White i Burberry do 3.1 Phillip Lim, The Vampire’s Wife, Mulberry, Staud, Tory Burch i Erdem, istnieje 903 509 wyników wyszukiwania na Etsy dla nich; można kupić paczkę 50 z Amazon lub zlecić 1,5 mln dolarów bejewelled jeden kompletny z 3 600 czarnych i białych diamentów – jak jeden biznesmen zrobił.
“Ponieważ maski do twarzy ewoluowały w naszą nową normę, otrzymaliśmy przytłaczającą ilość wiadomości z prośbą, czy moglibyśmy stworzyć je dla naszych zwolenników – i nie tylko panny młode,” – mówi Hermione de Paula, której firma ślubna zaczęła produkować “zestawy masek” zawierające na przykład pasującą kokardę, torebkę, wachlarz, rękawiczki i szalik, a także jedyne w swoim rodzaju haftowane maski dla swoich narzeczonych. Taki jest popyt, że ledwo może nadążyć.
“Na początku obawiałam się wskoczyć na jakiś niesmaczny ‘modowy bandwagon’ stworzony przez światowy kryzys i zniszczenia. Jednak, ponieważ przemysł ślubny został otwarty, a nasze panny młode otrzymały nadzieję na świętowanie z najbliższymi, ważne było, aby pomóc naszym klientom znaleźć rozwiązanie” – mówi. “Chciałam pomóc im skoordynować ich maskę z suknią, aby nadal mogła być przedłużeniem ich osobowości”.
W tych dwóch kontrastujących ze sobą nurtach myślowych można odnaleźć historię maski, związanej z poczuciem strachu i biologią, a także tożsamością społeczną.
“Istnieją różne historie maski”, mówi Caroline Stevenson, kierownik Studiów Kulturowych i Historycznych w London College of Fashion, odnosząc się przede wszystkim do wcielenia, które narodziło się w czasie zarazy. Lekarze społeczni, którzy niekoniecznie byli wyszkolonymi profesjonalistami, ale sprowadzeni do zajmowania się ciałami, nosili maski w kształcie dzioba wypełnione ziołami, aby odstraszyć odrażający zapach. Ubrani również w woskową pelerynę i uzbrojeni w kij (do przepychania ciał), stanowili naprawdę złowrogi widok. “Naprawdę, ludzie zaczęli je nosić w kontekście medycznym, zanim poznali naukę o zarazkach i ich rozprzestrzenianiu się. Rozumiano, że dżuma rozprzestrzenia się z osoby na osobę poprzez kontakt międzyludzki, ale ludzie myśleli, że krąży ona w społeczeństwie za sprawą demonów i diabłów” – mówi Stevenson. Przerażające i szczerze mówiąc przerażające maski stały się zatem związane z poczuciem duchowości, a także z ochroną.
Ale około 1162 roku, maski odegrały znaczącą rolę w Wenecji i jej obchodach karnawałowych, tym razem związanych z przyjemnością (maski były często wykonywane ze szkła, skóry i piór), anonimowością i poruszaniem się w sztywnych strukturach społecznych, w których noszący je, bogaci i biedni, mogli teraz wymyślić siebie na nowo. “To zbliżało do siebie nieprawdopodobnych ludzi, a także pozwalało na ekscentryczne zachowania lub takie, które nie byłyby dozwolone w normalnym społeczeństwie” – mówi Stevenson. W rezultacie maski – umożliwiające nieposłuszeństwo i zakłócanie porządku – zostały na wiele lat zdelegalizowane w Wenecji przez Kościół katolicki. Jednak w okresie renesansu maski zaczęto nosić na co dzień, tym razem nie były one wyszukane, jak mówi Stevenson – być może bardziej przypominały te chirurgiczne, które ostatnio nosimy.
Maski – umożliwiające nieposłuszeństwo i zakłócanie spokoju – zostały zdelegalizowane w Wenecji
Podczas grypy hiszpanki w 1918 r. raporty z prywatnych dzienników i pamiętników odnotowały, że osoby noszące maski faktycznie stały się dość kreatywne w ich noszeniu – w bardzo podobny sposób, jak ostatnio uczyniło to wiele tysięcy twórców i sprzedawców w serwisie Etsy (sprzedaż osiągnęła podobno 346 mln USD). W Azji maska na twarzy jest już od jakiegoś czasu powszechna, ze względu na zanieczyszczenie środowiska. Poza wybiegiem, regularnie można zobaczyć gwiazdy stylu ulicznego Seulskiego Tygodnia Mody noszące je ze swoim Insta-garb, podczas gdy na wybiegu, pojawiły się one trafnie na Marine Serre w lutym tego roku, kiedy to wciąż wydawały się być tylko wybiegiem, awangardowym pomysłem. Jednak Orville Peck, piosenkarz country, który przebojem wdarł się na scenę, już od jakiegoś czasu uczynił grzywkę w stylu Dzikiego Zachodu swoim znakiem rozpoznawczym.
“Akcesoria mówią wiele o tym, co dzieje się w społeczeństwie w danym czasie,” – mówi Elizabeth Way, asystentka kuratora w Muzeum FIT, która w chwili kryształowej kuli rozpoczęła pracę nad wystawą z Melissą Marra-Alvarez, kuratorką ds. edukacji i badań, dwa lata temu zatytułowaną Head To Toe, o historii kobiecych akcesoriów, w której maski będą teraz jednym z elementów. “Jeśli pomyślisz o noszeniu masek, to ukrywają one bardzo ekspresyjne części naszej twarzy – więc z jednej strony mamy ludzi noszących maski jako formę rozwagi i ochrony, ale z drugiej strony są one symbolem solidarności. Kiedy dodamy do tego warstwę modową, jest to również sposób na dzielenie się indywidualnością” – mówi Marra-Alvarez.
Ale jak zauważa Way: “Pod wieloma względami są one znacznie bardziej widoczne niż inne akcesoria na twarzy i wciąż jesteśmy w punkcie, w którym je zauważamy. Zdecydowanie nie wtopiły się w krajobraz modowy lub społeczny, są naprawdę zauważalne.”
Czuję podejrzliwość i brak poczucia bezpieczeństwa, gdy jestem w pobliżu kogoś, kto nie nosi maski
Niektórzy projektanci próbują zwalczać ideę maski jako sygnału niebezpieczeństwa lub słabego bezpieczeństwa. Amerykańska projektantka Raquel Allegra umieściła je w jednym z ostatnich lookbooków – podobnie jak Versace – mimo że początkowo była zniechęcona do zakrywania twarzy. “Czułam dziwny rodzaj osądu. Uczucie, z którym wcale nie czuję się komfortowo. Osąd ten przypominał coś w rodzaju ‘niebezpieczeństwo/trzymać się z daleka/nie jest bezpiecznie’. Z pewnością ma to korzenie w moim instynkcie przetrwania. Teraz czuję coś zupełnie przeciwnego. Czuję podejrzliwość i brak bezpieczeństwa, gdy jestem w pobliżu kogoś, kto nie nosi maski. Są one symbolem wzięcia odpowiedzialności.”
Południowokoreańska projektantka Jackie Lee, z J JS Lee, jest skłonna się z tym zgodzić. To było dla niej oczywiste, aby rozpocząć tworzenie masek dla przyjaciół i rodziny oraz pracowników supermarketów w jej najbliższej okolicy w marcu, ale spotkała się również z wrogością. Mówi, że ludzie od razu myśleli “Jesteś chora?”, kiedy miała na sobie maskę, i otrzymywała dziwne spojrzenia, a nawet nienawistne e-maile sugerujące, że podsyca strach.
“To kwestia kultury”, mówi. Kiedy noszą je celebryci, wyglądają fajnie (i prawdopodobnie cieszą się anonimowością), ale bandany mają związek z bandytami i rabusiami banków. “Kiedy zakrywasz twarz, to tak, jakbyś chciał coś ukryć” – mówi. Warto zauważyć, że w dzisiejszych maskach zakrywających usta i nos, na widoku pozostają tylko oczy – a w zachodnim świecie nie jesteśmy zbyt dobrzy w nawiązywaniu kontaktu wzrokowego. Przypomnij sobie, jak kiedyś dojeżdżałeś do pracy. Nawet nasze emojis – szczęśliwy, smutny, stumped, lols – przekazują reakcje za pomocą ust. “Azjatyckie emojis mają wszystko w oczach” – zauważa różnicę Lee.
Nie chodzi tylko o to, jak się czujemy nosząc je, ale także o to, do czego je wykorzystujemy. “Maski są jak nowe T-shirty”, mówi Elizabeth Way o ich politycznym potencjale – niektórzy celebryci, jak Shia LaBeouf, użyli ich, by pokazać, na kogo będą głosować w nadchodzących wyborach prezydenckich. Stevenson porównuje je do wszechobecnej torby reklamowej.
Pytanie brzmi więc: czy będziemy zaopatrywać się w nie w ten sam sposób? Być może o tym zadecydują podręczniki do historii.
Potrzebujesz trochę inspiracji w domu? Zapisz się do naszego cotygodniowego newslettera, w którym znajdziesz informacje na temat pielęgnacji skóry i dbania o siebie, najnowsze hity kulturalne do przeczytania i pobrania oraz małe luksusy, które sprawiają, że przebywanie w domu jest o wiele bardziej satysfakcjonujące.
ZAPISZ SIĘ