Wczesne lata i pierwsze zespoły (lata 1980-1993)Edit

Na Brown w połowie lat 80-tych, Loeb i Elizabeth Mitchell utworzyły zespół o nazwie Liz i Lisa, z przyszłym singer/songwriter i kolegą z klasy Duncanem Sheik jako gitarzystą. Duet wydał niezależnie albumy Liz and Lisa (1989) i Liz and Lisa – Days Were Different (1990). Po studiach do zespołu dołączyli basista Rick Lassiter i perkusista Chad Fischer. Po wspólnym rozwijaniu się, Loeb i Mitchell rozstali się kilka lat po ukończeniu college’u.

Loeb uczęszczał do Berklee College of Music w Bostonie na sesję szkoły letniej, a w 1990 roku założył pełny zespół o nazwie Nine Stories. W skład zespołu, którego nazwa pochodzi od książki J.D. Salingera, wchodzili Tim Bright na gitarze, Jonathan Feinberg na perkusji i Joe Quigley na basie. W 1992 roku Loeb rozpoczął współpracę z producentem Juanem Patiño przy tworzeniu kasety Purple Tape. Zawierała ona najwcześniejsze nagrania popularnych później utworów, takich jak “Do You Sleep?”, “Snow Day”, “Train Songs” i “It’s Over”. Loeb sprzedawała kasetę w kolorze fioletowym fanom na koncertach i używała jej jako dźwiękowej wizytówki dla stróżów przemysłu. Ona i jej zespół również dokonał nagrania jej piosenki “Stay (I Missed You)” w tym samym okresie.

Loeb również opracowane następujące z jej solowych występów akustycznych na obwodzie kawiarni w Nowym Jorku i obwodu klubów rockowych. Podróżowała do miast takich jak Filadelfia, Los Angeles i Dallas, ale skupiała się głównie na Nowym Jorku. Grała akustycznie i z zespołem w klubach folkowych i rockowych, m.in. w CBGB. Loeb występowała również na festiwalach muzycznych, takich jak New Music Seminar i South by Southwest.

“Stay (I Missed You)” (1994)Edit

Loeb’s big break came through her friendship with actor Ethan Hawke, who lived in an apartment across the street from her in New York City. Powiedziała Cosmopolitan, że poznała Hawke’a w nowojorskiej społeczności teatralnej, gdzie, jak to określiła, “tworzyłam muzykę do jego sztuk.” Loeb dał Hawke’owi wyprodukowaną przez Juana Patiño wersję “Stay (I Missed You)”; ten z kolei dał ją reżyserowi Benowi Stillerowi podczas kręcenia filmu Reality Bites z 1994 roku, z Winoną Ryder. Stiller postanowił wykorzystać piosenkę w napisach końcowych filmu, a Ron Fair umieścił ją na ścieżce dźwiękowej wydanej przez RCA Records. Hawke wyreżyserował również rzadki teledysk one-take na filmie, ciągły strzał steadicam obsługiwane przez Robin Buerki.

“Stay (I Missed You)” ostatecznie poszedł na stać się numerem jeden hit na amerykańskich listach przebojów. Kiedy jej piosenka trafiła numer jeden, Loeb zdobył wyróżnienie bycia pierwszym artystą, który osiągnął szczyt Hot 100, zanim został podpisany z jakąkolwiek wytwórnią płytową. Singiel osiągnął status złotej płyty 12 lipca 1994 roku, nieco ponad trzy miesiące po oficjalnej dacie wydania. Loeb i Nine Stories otrzymali nominację do Grammy w kategorii Best Pop Performance by a Group i zostali uznani za Best International Newcomer w Brit Awards.

W 2019 roku Loeb wydał limitowaną edycję 12-calowego czerwonego tłoczenia winylowego z okazji 25-lecia piosenki. Wydanie zawierało cztery niepublikowane wersje “Stay (I Missed You),” “Truthfully,” “Waiting for Wednesday,” i “I Do,” nagrane na żywo w styczniu 2013 roku w Japonii.

Loeb pojawił się również na pokazie z okazji 25-lecia Reality Bites na Tribeca Film Festival, z gwiazdami filmu Ethanem Hawke, Winoną Ryder, Benem Stillerem i Janeane Garofalo, i wykonał “Stay (I Missed You)” podczas napisów końcowych filmu.

Tails i Firecracker (1995-1999)Edycja

We wrześniu 1995 roku debiutancki album Loeb, Tails, przypisywany Lisie Loeb & Nine Stories, został wydany w Geffen Records. Album był współprodukowany przez Juana Patiño, jej ówczesnego wieloletniego chłopaka. “Stay” został zawarty na albumie, a Loeb również zarządzał hitem top 20 z “Do You Sleep?” i dwoma umiarkowanie udanymi hitami radiowymi z “Taffy” i “Waiting for Wednesday”. Album otrzymał certyfikat złota od RIAA 1 grudnia 1995 roku. Krytycy byli również przychylni albumowi, z Kenem Tuckerem z Entertainment Weekly, w szczególności, zauważając, “Loeb ma niezaprzeczalny dar do tworzenia powietrza intymności i wrażliwości, co może być wystarczające dla fanów ‘Stay’ szukających dodatkowych dawek kontemplacyjnej melancholii.”

Po wydaniu Tails Tim Bright i Jonathan Feinberg opuścili Nine Stories i zostali zastąpieni odpowiednio przez Marka Spencera i Ronny’ego Crawforda.

W 1997 roku Loeb wydał drugi album dla głównej wytwórni Geffen, Firecracker, i zaczął jeszcze bardziej eksperymentować z orkiestracjami wykonanymi z Danem Colemanem. W tym momencie Loeb zaczęła występować pod własnym nazwiskiem, zamiast używać nazwy zespołu, chociaż nadal kontynuowała światowe trasy koncertowe z Nine Stories, jak również akustycznie, tak jak robiła to od samego początku. Firecracker zawierał przebojowe single, takie jak “I Do”, który odniósł sukces radiowy, osiągając pozycję #17 na liście Billboard Hot 100 i w telewizji muzycznej. Album otrzymał certyfikat złota 10 czerwca 2008 roku. Następnie odbyła trasę koncertową z The Wallflowers i Chrisem Isaakiem, a także wystąpiła na Lilith Fair.

Występy gościnne (2000-2001)Edit

W 2000 roku Loeb wzięła udział w albumie hołdowniczym Ozzy’ego Osbourne’a Bat Head Soup, wykonując “Goodbye to Romance” z Dweezilem Zappą na gitarze. Wzięła również udział w An All Star Tribute To Cher z utworem “Gypsies, Tramps and Thieves” oraz w An All Star Tribute To Shania Twain z utworem “Don’t Be Stupid”, oba albumy zostały wydane w 2005 roku. Inne międzynarodowe dokonania Loeba obejmują gościnny występ w utworze “Anti-Hero” na całkowicie żeńskiej japońskiej grupie muzycznej Rin”s album Inland Sea… Loeb wniósł wokale do coveru New Found Glory “Stay,” z ich 2007 LP From the Screen to Your Stereo Part II, jak również wykonując utwór na żywo z zespołem.

Chociaż Reality Bites był pierwszym, muzyka Loeba pojawiła się w dodatkowych ścieżkach dźwiękowych. Popularny singiel “How” znalazł się na ścieżkach dźwiękowych do filmów Twister i Jack Frost, a także został usłyszany w odcinku Buffy the Vampire Slayer “Homecoming.” “We Could Still Belong Together” zarobił miejsce na ścieżce dźwiękowej Legally Blonde w 2001 roku, podczas gdy “I Wish” można usłyszeć na ścieżce dźwiękowej do Anywhere But Here (1999).

Cake and Pie (2002)Edit

Cake and Pie, trzeci album Loeb i debiut dla A&M/Interscope, został wydany w 2002 roku. Współprodukowała album i współpracowała z Glenem Ballardem, ówczesnym chłopakiem Dweezila Zappy, Randym Scruggsem (Vince Gill, Sawyer Brown, Waylon Jennings) i Peterem Collinsem (Rush, Bon Jovi, Indigo Girls). To osiągnął szczyt na 199 na Billboard Charts.

W połowie 2002 roku, Loeb tuszowane umowę z Artemis Records, nowy butik etykieta prowadzona przez weteranów firmy nagraniowej Danny Goldberg i Daniel Glass, po Interscope pozwolił jej kupić prawa do jej mistrzów. Artemis zaoferował reedycję płyty z większą promocją. Z nową grafiką, niektóre utwory dodane i niektóre usunięte, Cake and Pie został ponownie wydany jako Hello Lisa, grając na podpis Sanrio’s Hello Kitty, który pojawia się na okładce albumu nosząc Lisa Loeb okulary trademark.

Wydała EP z tylko nowe utwory na nim, jak również alternatywną wersję utworu “Underdog” dla fanów, którzy już zakupili Cake and Pie CD. Razem z Dweezilem wyreżyserowała również teledysk do utworu “Underdog”, w którym na gitarze gra Hello Kitty. Loeb ponownie zwiedził świat, robiąc specjalne przystanki w sklepach Sanrio dla autografów w sklepie, pojawiając się jednocześnie z Hello Kitty na japońskich MTV Music Awards.

The Way It Really Is (2004)Edit

W 2003 roku Loeb ugłosił rolę Mary Jane Watson w Spider-Man: The New Animated Series, która działała przez jeden sezon na MTV.

W 2004 roku Loeb podpisał się z bardziej doświadczoną i ugruntowaną niezależną wytwórnią Zoë/Rounder Records, domem zwycięzców nagrody Grammy Roberta Planta i Alison Krauss. The Way It Really Is został wydany w sierpniu 2004 roku jako piąty studyjnie nagrany album Loeba, oparty na piosence “The Way It Really Is.” Chociaż album nie odniósł takiego sukcesu komercyjnego jak jego poprzednicy, krytycy, którzy zwrócili uwagę na dojrzałe i mocne pisanie przez Loeba. Stephen Erlewine nazwał to “najlepszą, najbardziej spójną płytą, jaką stworzyła, czystą, rześką kolekcją dobrze skonstruowanych, łagodnych melodii, które powoli, pewnie pracują w podświadomości.”

The Very Best of Lisa Loeb, Purple Tape (2006-2009)Edit

Występuje w Chicago, 2011

Jej kompilacja największych hitów, The Very Best of Lisa Loeb, została wydana przez Universal w styczniu 2006 roku, jak również japońska wersja albumu. Loeb była sędzią dla 1 i 8 dorocznych Independent Music Awards, aby wspierać niezależnych artystów.

W 2008 roku, wydała swój album Purple Tape zremiksowany i zremasterowany na podwójnym CD. Zawierał on wywiad Andy Denemark, podkreślając proces twórczy za każdą piosenkę. Były tam również obszerne notatki i zdjęcia dokumentujące jej wczesną historię w NYC.

No Fairy Tale i trasy koncertowe (2013-2014)Edit

Jej siódmy album studyjny No Fairy Tale został wydany 29 stycznia 2013 roku przez 429 Records, koprodukowany przez Chada Gilberta i samą Loeb. Wydała oryginalny singiel “A Holiday Song” przez Furious Rose Productions 10 grudnia 2013.

Loeb koncertuje z i bez swojego zespołu, ostatnio koncertując z Daru Oda i Adamem Levy. Inni członkowie zespołu to: Mark Spencer, Matt Beck, Ronny Crawford, Joe Quigley, Joe Travers, Mark Meadows, Michael Eisenstein, Dave Gibbs i Leland Sklar. We wrześniu 2014 roku wystąpiła w lokalach Billboard Live w Tokio i Osace. Podczas występów zakończyła się wykonaniem swojej nowej piosenki “3, 2, 1, Let Go.” 9 grudnia 2014 roku wydała oryginalny singiel “Light.” Piosenka chanukowa opowiada “historię o nadziei w ciemności” i została napisana wspólnie przez Loeba i Cliffa Goldmachera, z Renee Stahl na gościnnych wokalach. Piosenka została umieszczona w rotacji na SiriusXM wśród innych stacji.

Camp Kappawanna, single (2015-2019)Edit

Współtworzyła teksty i współkomponowała muzykę do Camp Kappawanna, musicalu rodzinnego, który miał premierę w Nowym Jorku 21 marca 2015 roku przez Atlantic Theater Company. Wśród innych współpracowników przy tworzeniu partytury znaleźli się Michelle Lewis i Dan Petty. Musical opowiada o “perypetiach Jennifer Jenkins, niezręcznej i uroczej 12-latki” i został zainspirowany własnymi wspomnieniami Loeba z letniego obozu. Pokaz otrzymał pozytywny write-up w The New York Times, z recenzją opisującą ją jako “świeżą i zabawną” i chwalącą akustyczną muzykę i charakterystykę obozowiczów.

Her song “3, 2, 1, Let Go” został wydany w kwietniu 2015 roku jako singiel. Współtworzona i współkomponowana z Chrisem Unckiem, piosenka została również wykorzystana w filmie Helicopter Mom z kwietnia 2015 roku. Loeb wystąpił również w filmie jako nauczyciel angielskiego w szkole średniej. W dniu 20 listopada 2015 roku Loeb wydał singiel “Champagne (I’m Ready)” jako cyfrowy plik do pobrania za pośrednictwem Amazon. Loeb opisał noworoczny utwór jako “coś, co prawdopodobnie usłyszałbyś bardziej w klubie tanecznym.”

W 2018 roku Loeb wydała specjalną wersję piosenki Davida Bowiego “All the Young Dudes” po wykonaniu jej wersji na Howard Stern Show tribute to Bowie.

W dniu 29 maja 2019 roku Rolling Stone wyłącznie premierowo opublikował nagrany w studio cover Loeb piosenki Bright Eyes “First Day Of My Life”. Wcześniej wykonała tę piosenkę na ślubie przyjaciela dekadę wcześniej.

W lipcu tego samego roku Billboard wyłącznie premierowo zaprezentował nową piosenkę Loeb “Love Never Dies”, oryginalny utwór, który napisała, aby służyć jako piosenka tematyczna do uznanej powieści autora Jamesa Pattersona, Sophia, Princess Among Beasts, i inspirowana książką.

W dniu 25 czerwca 2019 roku, The New York Times Magazine wymienił Lisę Loeb wśród setek artystów, których materiały zostały podobno zniszczone w pożarze Universal w 2008 roku.

A Simple Trick to Happiness (2020)Edit

A Simple Trick to Happiness został wydany 28 lutego 2020 roku. Album jest najbardziej osobisty Loeb i odzwierciedla jej zainteresowanie prostym i bezpośrednim pisaniem piosenek w połączeniu z inspiracją z jej dzieci i życia osobistego. Loeb został zainspirowany do pisania pozytywnej, podnoszącej na duchu muzyki ze względu na złożoność współczesnego życia i po napisaniu kilku albumów z muzyką dla dzieci. W październiku 2019 roku Loeb poprzedziła wydanie albumu premierą swojego singla “Sing Out” na największej stronie informacyjnej LGBTQ Queerty, na cześć National Coming Out Day. W grudniu 2019 roku miała premierę teledysku do “Skeleton”, pierwszego oficjalnego singla z albumu.

Album spotkał się z gwiazdorskimi recenzjami i pochwałami od krytyków i fanów. W tygodniu wydania, Loeb stał się #1 trending news story na Yahoo. Następnie wydała teledyski do wielu utworów z albumu, w tym “This Is My Life,” “Another Day,” “Sing Out,” “For The Birch,” “Shine,” i “The Upside.”

W marcu 2020 roku Loeb uruchomiła #StayAtHomeTogether, serię wirtualnych koncertów na żywo podczas blokady pandemii COVID-19. Wykonała również specjalny wirtualny koncert dla pracowników pierwszej linii w szpitalach za pośrednictwem organizacji Musicians On Call.

.