Twoja powieść może mieć świetną fabułę. Możesz mieć świetnych bohaterów. Możesz mieć wspaniałą scenerię. Ale jeśli nie znasz perspektywy swojej powieści? To może zatopić wszystko, co tak ciężko pracowałeś, aby osiągnąć.
Perspektywa jest wszystkim w powieści. A jednak zbyt często, gdy jestem edycji rękopisów autorów widzę misz-masz perspektyw, które mylą czytelnika i martwi nasze emocjonalne połączenie z powieścią. Wielu pisarzy zabiera się do pisania powieści, nie zastanawiając się nad perspektywą.
W tym poście będę mówić o:
- Dlaczego tak ważne jest posiadanie spójnej perspektywy
- Przegląd różnych perspektyw, które możesz zastosować
- Jak wybrać swoją perspektywę
- Zalety i wady różnych perspektyw
- Wskazówki dla każdego rodzaju perspektywy
- Wskazówki dotyczące zmiany perspektywy w obrębie powieści
Konsekwencja jest kluczem
Bądźmy szczerzy: perspektywa w powieściach jest dziwna.
W prawdziwym życiu nie mamy możliwości oglądania świata oczami innej osoby, lub przez ramię jednej osoby, będąc w stanie czytać w jej myślach, lub z góry, z możliwością wróżenia, co wszyscy w pokoju myślą.
A jednak, jak na coś, co jest tak z natury dziwne i pozbawione analogów z prawdziwego życia, są pewne zaskakująco podstawowe rzeczy, które naprawdę trzeba mieć w porządku, jeśli chodzi o perspektywę w powieści.
Na przykład: Perspektywa powieści musi być spójna, aby czytelnik wiedział, gdzie ma się ulokować w danej scenie.
Pomyśl o tym, jak mylące jest rozpoczęcie powieści. Zasadniczo zaczynasz w całkowicie ciemnym pokoju, a pisarz zaczyna wypełniać szczegóły i powoli i stopniowo wprowadzać świat do życia.
Jest o wiele łatwiejsze do kontekstualizacji tego, co widzisz, jeśli wiesz, gdzie umieścić swoją świadomość w powieści. Czy jesteśmy w głowie jednej osoby? Patrzymy na scenę z góry? Patrząc przez czyjeś ramię z możliwością czytania jego myśli?
To może być każde z tych podejść, to po prostu nie może być ten jeden: Jest to całkowicie dezorientujące, aby przeskakiwać głową z jednej postaci do drugiej.
Skakanie głową oznacza, że musisz ciągle zmieniać kontekst, z czyjej perspektywy widzisz wydarzenia i ciągle na nowo oceniać swoje rozumienie sceny. To wyczerpująca, dezorientująca praca umysłowa. Nie każ czytelnikowi tego robić.
Zamiast tego: wybierz perspektywę i trzymaj się jej. Czytelnik zadomowi się w niej jak szczęśliwy pasażer.
Przegląd perspektyw w powieściach
Po pierwsze, są dwa główne czasy, między którymi musisz wybierać.
Dwa czasy
Są to:
- Czas przeszły
- Czas teraźniejszy
Czas przeszły (On powiedział, ja powiedziałam) jest bardziej “klasycznym” podejściem, podczas gdy czas teraźniejszy (On mówi, ja mówię) może być bardziej nowoczesny i przekazywać nieco więcej bezpośredniości. Którykolwiek wybierzesz jest do Ciebie, ale tam jest naprawdę tylko jedna zasada: trzymać się z jednym you choose.
Gdy pisarze skakać wokół z linii czasu, czasami używają czasu teraźniejszego do oznaczenia obecnej linii czasu i czasu przeszłego do oznaczenia przeszłości linii czasu. Wszystko może być wykonane do pracy, ale to zwykle kończy się dość mylące. Just stick to one tense.
Types of novel perspectives
Next, you’ll need to choose your overall perspective. Oto twoje wybory:
- Pierwsza osoba: Opowiedziane z perspektywy konkretnego narratora. “Zrobiłem to, zrobiłem tamto.”
- Druga osoba: Pisane tak, jakby narracja działo się z perspektywy czytelnika, lub jakby to była rozmowa z niewidzialną postacią. “Zrobiłaś to, zrobiłaś tamto.”
- Trzecia osoba ograniczona: Przywiązany do myśli i perspektywy jednej postaci w danym momencie. Jeśli perspektywa przesuwa się, to prawie tak, jakby kamera została przekazana do innej postaci. “On zrobił to, ona zrobiła tamto, ale nie był pewien, dlaczego zrobiła to, co zrobiła.”
- Trzecia osoba wszechwiedzący: Rodzaj jak perspektywa z oczu boga. Czasami oznacza to wszechwidzącego narratora, który jest prawie inną postacią, innym razem jest to po prostu beznamiętny głos opisujący myśli i działania. “On zrobił to, ona zrobiła tamto, on myślał o tym, ona myślała o tamtym.”
Jak wybrać perspektywę
Możesz rozpocząć cały proces pisania powieści z silnymi preferencjami co do rodzaju perspektywy, którą chcesz zastosować, w takim przypadku gratulacje! Przejdź od razu do wskazówek poniżej.
Jeśli masz trudność z wyborem, oto kilka wskazówek:
- Rozważ ograniczenia różnych perspektyw: Z pierwszą osobą i trzecią osobą ograniczoną, trudno jest pokazać rzeczy dziejące się poza zasięgiem wzroku twojej postaci. Z trzecią osobą wszechwiedzący, to czasami trudne do zbudowania poczucie głębokiej więzi z konkretną postacią. Przemyśl te ograniczenia.
- Zastanów się, do ilu postaci chcesz się zakotwiczyć: Jeśli chcesz pokazać wydarzenia przez więcej niż dwie lub trzy postacie, prawdopodobnie chcesz iść w trzeciej osobie, a nie w pierwszej. To zaczyna czuć się nieporęczne i mylące mieć zbyt wielu narratorów pierwszoosobowych wrzuconych do mieszanki.
- Zobacz, co czuje się naturalnie: Wypróbuj kilka scen na kilka różnych sposobów i zobaczyć, co czuje się dobrze do Ciebie. Chances are one approaching is just going to feel like the right one.
Do dalszego czytania:
- First Person vs Third Person
- Third person omniscient vs. limited vs. head jumping
Ciągle masz problem z podjęciem decyzji? Czytaj dalej, aby zobaczyć zalety, wady i wskazówki dla różnych typów.
Pierwsza osoba
- Pozytywne
- Zachęca do poczucia intymności z narratorem
- Interesujące, aby zobaczyć świat przez jedną postać POV
- Łatwiejsze do uczynienia trudnych do uwierzenia działek czuć realistyczne (np.g. Never Let Me Go)
- Cons
- Constrained. Widzimy tylko to, co widzi narrator. Trudne do pokazania rzeczy dzieje się poza ich widokiem.
- Wyzwanie, aby przefiltrować wszystko wiarygodnie przez jedną postać POV
- Narrator musi być przekonujący
- Godne uwagi przykłady
- Wielki Gatsby
- Lolita
- Moby-.Dick
- Tajemna historia
- Wskazówki
- Twój czytelnik wie tylko to, co wie twój narrator i widzi tylko to, co widzi twój narrator. Naprawdę trudno jest pokazać czytelnikowi rzeczy, które dzieją się “poza sceną”, o których czytelnik nie wie. Będziesz musiał odpowiednio przesunąć fabułę.
- Narrator nie musi być dobrym człowiekiem, ale musi przejść test “utknięcia w windzie”. Czy chciałbyś utknąć w windzie z tą osobą na sześć godzin? Nic nie zabija narracji pierwszoosobowej szybciej niż irytujący narrator.
- Usuń się na slang, napomnienia, i flippancy lub będziesz wyczerpać czytelnika. Ponownie, czy chciałbyś utknąć w windzie z kimś, kto mówi “Ugh!” co kilka sekund i jest BARDZO WYBITNY?
- Możesz uciec z pewną wszechwiedzą w narracji pierwszoosobowej. (Herman Melville robi to w Moby-Dick). Kluczem jest tutaj po prostu uwiarygodnienie tego, że narrator wiedziałby o rzeczach, o których opowiada.
Druga osoba
- Zalety
- Uh. To jest inne?
- Tak, to wszystko co mam.
- Wady
- Jest to niezwykle dezorientujące.
- Godne uwagi przykłady
- On Earth We Are Briefly Gorgeous
- The Reluctant Fundamentalist (sort of)
- The Night Circus (sort of)
- Tips
- Zastanów się dwa razy, zanim napiszesz powieść w ten sposób, albo przynajmniej używaj go oszczędnie. To może szybko stać się męczące dla czytelnika.
- Jeśli zamierzasz napisać powieść w ten sposób, przynajmniej uczyń ją bardziej podobną do jednostronnej rozmowy z nieobecną inną postacią niż uczynienie czytelnika dosłownie postacią. W przeciwnym razie czytelnik będzie ciągle powtarzał: “Hę? Co ja robię?”.
Trzecia osoba ograniczona
- Zalety
- Istnieje poczucie bliskości z niektórymi postaciami przy zachowaniu pewnej elastyczności.
- Możliwość pokazania, co postać myśli i czuje przy jednoczesnym zachowaniu pewnego obiektywizmu i dystansu.
- Wady
- Podobne ograniczenia do pierwszej osoby. Widzimy tylko to, co widzi postać kotwicząca. Trudne do pokazania rzeczy dzieje się poza ich widokiem.
- To może być trudne, aby uzyskać głos prawo. Opisy muszą “brzmieć” jak postać, nawet jeśli nie opisujesz dosłownie rzeczy z ich głowy.
- Godne uwagi przykłady
- Harry Potter
- Gra o tron
- The Love Affairs of Nathaniel P.
- Porady
- Stick with the anchoring character. Nawet jeśli jest to trzecia osoba, czytelnik powinien być widząc świat przez ich oczy i tylko zanurzając się w ich głowie, aby zobaczyć ich thoughts.
- Nie mylić trzeciej osoby ograniczone i trzeciej osoby wszechwiedzący i nie mieszać je. Są to dwa oddzielne beasts.
- Nie głowa skok do innej postaci, gdy piszesz w trzeciej osobie ograniczone. Ponownie, trzymać się z kotwiczenia charakter. Jeśli chcesz, aby czytelnik wiedział, co postać myśli, pokazać to poprzez działanie lub mieć charakter zakotwiczenia obserwować emocje w drugiej osobie.
- Możesz uciec z niektórych oszustw z trzeciej osoby ograniczone. Jeśli chcesz, aby postać zakotwiczająca odeszła, ale utrzymać scenę w ruchu, pomyśl o tym jak o utrzymaniu kamery na miejscu i ułatw czytelnikowi wejście w nową perspektywę.
Trzecia osoba wszechwiedząca
- Plusy
- Maksymalna elastyczność. Możesz pokazać czytelnikowi wszystko, co chcesz, w granicach rozsądku.
- Wady
- Może być trudne, aby uczynić to płynnym doświadczeniem dla czytelnika i uniknąć dezorientujących skoków głowy.
- Trudniej zbudować poczucie więzi między czytelnikiem a jedną postacią.
- Notable examples
- From the Mixed Up Files of Mrs. Basil E. Frankweiler
- Furthermore
- The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy
- Tips
- Kluczem do dobrej narracji trzecioosobowej wszechwiedzącej jest głos jednoczący. Czy powieść jest narrowana przez dosłowną postać lub tylko przez nienazwanego narratora, powinniśmy być widząc scenę z jednej perspektywy, a nie amalgamat różnych znaków.
- Think of a third person omniscience narrator jako jasnowidzący mucha na ścianie lub ktoś patrząc z góry, ale nie jako połączenie znaków w pokoju.
- Spróbuj zanurzyć się w głowach bohaterów nieco oszczędniej w trzeciej osobie wszechwiedzy i pamiętaj, że robimy to tylko dlatego, że głos jednoczący chce, abyśmy znali te myśli, aby zrozumieć, co się dzieje.
Jak zmieniać perspektywy w powieści
Wnikliwi czytelnicy zauważą, że wszystkie cztery rodzaje perspektyw mają jedną wspólną rzecz: Składają się z jednej perspektywy na raz.
Nawet perspektywa wszechwiedząca, która może zanurzyć się w kilku różnych głowach, reprezentuje pojedynczą perspektywę, a nie łączy wiele.
That said, you may want to combine a few different perspectives in your novel.
Here are some tips for making that work:
- If you want to shift the perspective to another character, denote the shift with a section break or a chapter break and clearly signal to the reader that they are with a new character. It’s good to let the reader have a mental break before you change the perspective.
- If you are inserting an interlude from another POV or a wildly different perspective (like a brief passage of first person in an otherwise third person narrative), make it stylistically different than the rest of the novel, like using italics or a markedly different prose style, so the reader recognizes it as an interlude or something different rather than as a continuation of what came before.
- Możesz uciec z pewnym oszustwem z tymi perspektywami, ale bądź bardzo ostrożny. Zawsze myśl o tym jak o pozostawieniu kamery kręcącej się w jednym miejscu, nawet jeśli narratorowi zdarzy się odejść na trochę. Czytelnik nie powinien mieć do całkowicie readjust ich perspektywy w ramach sceny.
Perspektywa jest tak, tak ważne, aby uzyskać prawo, i należy dać mu wiele myśli i opieki. Jeśli jesteś w stanie uzyskać to po prostu dobrze, czytelnik nigdy nawet nie zauważy, ponieważ iluzja będzie tak doskonała, że zatracą się w twoim świecie.
Widzisz coś, co przeoczyłem? Jakieś wskazówki lub sztuczki? Daj mi znać w komentarzach!
Potrzebujesz pomocy przy swojej książce? Jestem dostępny dla edycji manuskryptu, krytyki zapytań i coachingu!
Dla moich najlepszych rad, sprawdź mój przewodnik do pisania powieści (teraz dostępny w wersji audio) i mój przewodnik do wydawania książek.
A jeśli podoba Ci się ten post: zapisz się do mojego newslettera!
Art: Stilleben mit Bordeuauxflasche by Juan Gris
.