Dzisiaj porozmawiamy o Andym Warholu i jego słynnej bananowej okładce debiutanckiego albumu The Velvet Underground & Nico.
Okładka albumu zaprojektowana przez Andy’ego Warhola dla grupy rockowej “The Velvet Underground” płyta “The Velvet Underground & Nico”
Wydany w marcu 1967 roku album został nagrany w 1966 roku, podczas gdy zespół występował w ramach trasy koncertowej Andy’ego Warhola Exploding Plastic Inevitable multimedia event, która zyskała uwagę dzięki eksperymentalnym wrażliwościom wykonawczym i kontrowersyjnym tematom lirycznym, w tym narkomanii, prostytucji, sadomasochizmowi i dewiacji seksualnej. Oprócz Velvet Underground, odbyły się pokazy filmów Warhola, a także tańce i występy stałych bywalców Fabryki Warhola, zwłaszcza Mary Woronov i Gerarda Malangi.
Sam banan jest oczywiście dziełem Andy’ego Warhola, który stworzył jego wizerunek i umieścił go na okładce pierwszej płyty swojego zespołu. Warhol był menadżerem i patronem kultowego już art-rockowego zespołu, który w ciągu pierwszych pięciu lat działalności sprzedał zaledwie 30 tysięcy płyt – co można nazwać porażką, zwłaszcza jeśli liczyć oficjalne wsparcie Warhola. Co ciekawe, Warhol był jedynym formalnie uznanym producentem, ale miał bardzo niewielki bezpośredni wpływ lub władzę nad albumem poza opłaceniem sesji nagraniowych. W rzeczywistości, kilka innych osób, które pracowały nad albumem są często wymieniane jako producent techniczny albumu.
The Velvet Underground & Nico jest obecnie powszechnie uznawany za jeden z największych i najbardziej wpływowych albumów w historii muzyki popularnej.
Okładka albumu zaprojektowana przez Andy’ego Warhola dla grupy rockowej “The Velvet Underground” płyta “The Velvet Underground & Nico” – oryginalna z naklejką
Oryginalna okładka albumu pozwalała fanom odkleić skórkę banana w formie naklejki, odsłaniając pod nią owoc banana w kolorze nude. Seksualnie naładowany efekt był trudny do osiągnięcia przez producentów (czas potrzebny do udoskonalenia skórki był częścią przyczyny opóźnienia wydania albumu), ale MGM uznało to za uzasadnione, ponieważ znaczek aprobaty Warhola musiał daleko zajść w latach 60-tych. Wraz z piosenkami o narkotykach, takimi jak “Heroin” i “I’m Waiting For The Man”, niektórzy interpretowali okładkę albumu jako odniesienie do starej szkolnej plotki, że palenie skórek od bananów pozwoli ci się naćpać. Niezależnie od tego, czy taki był zamiar Warhola, czy nie, okładka pozostaje jedną z jego najsłynniejszych prac.
Co było inspiracją Warhola? Jak zawsze, prawdziwe życie. Ostatnio członek D Generation i Danzig, Howie Pyro, w końcu ujawnił prawdziwe pochodzenie słynnego banana stworzonego przez Warhola. Pyro ujawnia w op-edzie, że przypadkowo natknął się na oryginalnego banana w sklepie z rupieciami “w połowie lat 80-tych” w Lower East Side w Nowym Jorku, dopiero niedawno zdając sobie sprawę, co to znaczyło w historii punka i NYC.
“Był taki jeden na Broadwayu, którego nigdy wcześniej nie widziałem, zaraz w dół ulicy od Forbidden Planet i najwspanialszego miejsca w historii, potężnego Strand Book Store. Wszedłem tam i było tam wiele wspaniałych rzeczy dla mnie. Znalazłem kilka starych płyt, ogromny zapas skandalicznych i obrzydliwych gazet z lat sześćdziesiątych, które kupowałem tam przez kilka miesięcy później, i kilka fajnych starych bibelotów.
Popielniczka bananowa
“Wpadłem na coś na zatłoczonym stole pełnym gratów i usłyszałem wielki KLANG na cementowej podłodze. Schyliłem się, żeby to podnieść. Była to jedna z tych tanich trójkątnych blaszanych popielniczek, które zazwyczaj reklamowały opony samochodowe lub coś prozaicznego. Podniosłem ją (była twarzą w dół) i kiedy ją odwróciłem, byłem zaskoczony widząc… BANANĘ!”
Chcesz zobaczyć więcej artystycznych okładek albumów? Rzuć okiem na artykuł “Okładki albumów, które są czystą sztuką”.
Dowiedz się więcej:
DailyArt Magazine skromną darowizną. Kochamy historię sztuki i
chcemy kontynuować pisanie o niej.