UNDERGROUND

Old school rapperek vs new school rapperek

A zene egy univerzális nyelv, amit mindenki megért. A zene összeköti az embereket a világ minden tájáról, és összehozza a legkülönbözőbb hátterű embereket. Ami a hip-hopot illeti, az Bronxban alakult ki, abban az időben, amikor a gyerekek és a tinédzserek a bajba kerülés helyett valami elfoglaltságot kerestek. Az 1980-as évek végén kezdődött, egy olyan időszakban, amikor a kábítószer és az erőszak kiemelkedő szerepet játszott a társadalomban. Ez volt az az időszak is, amikor az afroamerikaiakat diszkriminálták, ami arra késztette őket, hogy szövetségeket kössenek a saját népük körében.

Mielőtt a rapperek kerültek volna a középpontba, a DJ-k voltak azok, akik a súly nagy részét vitték. Az olyan DJ-k, mint Grandmaster Flash, DJ Kool Herc, DJ Lighting Hands, Jazzy Jeff és Grand Wizzard Theodore voltak azok, akik az MC-ket lenyűgözővé tették a színpadon. Ahogy telt az idő, az olyan MC-k, mint Kurtis Blow, Marley Marl, Doug E Fresh, Big Daddy Kane és mások kezdtek zajt csapni NYC-ben.

Kids break dancing outside of their apartment building

Egy ideig a hip-hop nem csak a zenéről szólt. Hanem a kollektivizmusról is. Összehozta a különböző környékről származó embereket, és lehetővé tette számukra, hogy ünnepeljenek és legyen valami közös. Bronxban a Soundview, Castle Hill, Monroe, Rosedale és Sedgwick DJ-i összegyűjtötték az egész közösségüket azzal, hogy a helyi parkokban scratcheltek és zenét játszottak az egész környéknek. Az emberek nemcsak elvegyültek és élvezték a jó zenét, hanem elkezdtek break táncban is részt venni, ami később egymás közötti csatározásokhoz vezetett.

Az idő előrehaladtával a hip-hop elkezdett változni, de ez mindig a jobb irányba haladt. A 90-es évek elején az olyan rapperek, mint Rakim és Eric B már befutottak, de ők egy új lírai swag-et hoztak a rap játékba. Idővel más művészek is elkezdtek alkalmazkodni ehhez az új, összetett rap stílushoz, fejlett szókincset és szokatlan rímképletet használva, szemben azzal, ahogyan a 70-es és 80-as években csinálták, mint például néhány csoport, mint a Sugar Hill Gang és a jól ismert MC, Doug E Fresh. A 90-es évek közepén olyan művészek, mint 2 Pac, The Notorious BIG, Big L, Puff Daddy, Mase, The Lox, JAY-Z, Tribe Called Quest és mások kezdtek alkalmazkodni ehhez az összetett rímekből álló stílushoz, és tették azt normává.

A 90-es-2000-es évek minden hip-hop előadója

Miután a hip-hop aranykora véget ért, a zene kezdte elveszíteni “anyagát”. A 2000-es évek közepén beléptünk az internet korába, ahol a zene könnyebben elérhetővé vált, és könnyebbé vált a készítése is. Az olyan művészek, mint Soulja Boy, T-Pain, Three Six Mafia, Lil Jon és Young Joc fülbemászó zenéket készítettek, amelyek később a híres klubokban váltak menővé. A zene világában, ha a rádió játssza a dalodat, akkor annak népszerűnek kell lennie. Ezért a rádió sok zenéjüket népszerűvé tette, és olyan korba léptünk, amikor a hip-hop úttörői úgy érezték, hogy “a hip-hop halott”. Legalább 10 évig a zene elvesztette az anyagát, és ahogy telt az idő, a zene egyre rosszabb lett. Bár a zenének a kifejezés egy formájának kellene lennie, a legtöbb művész csak a pénzért csinálta, ami cserébe azt eredményezte, hogy középszerű zenét gyártottak.

2018 XXL FRESHMAN COVER

A mai zene a 2000-es évek elejének és a 90-es évek csípésének az utóda. Bár az olyan művészek, mint Drake, Kendrick Lamar és J Cole még mindig minőségi, tartalmas zenét készítenek, a fiatalabb és az idősebb generáció között még mindig van egy szakadék. Bár a csoportok között még mindig van szakadék, a zene mindig is egy kifejezési forma lesz. Ki mondja, hogy a zene nem fog visszatérni ahhoz, ami régen volt? Tudod, mit mondanak…a történelem mindig megismétli önmagát. Mindenképpen hangolódjatok a következő bejegyzésünkre a jövő héten!

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.