Chcesz zostać wielkim pisarzem? W takim razie, być może spodoba Ci się ten artykuł.

Kilka dni temu oglądałem film Carrie (1976). Jest on oparty na powieści napisanej przez legendarnego Stephena Kinga. Nie tylko “jakiejkolwiek powieści”, ale jego “pierwszej powieści”.

Gdy ją oglądałem, zauważyłem, jak dobrze skonstruowana jest ta historia, jak dogłębna jest fabuła, itd.

Wielka w tym zasługa reżysera, ale przekazanie głębokiego przesłania poprzez horror, który pozostawia cię zaniepokojonego i myślącego, nie jest łatwym wyczynem. Od początku do końca, film utrzymywał niewypowiedzianą grozę.

I to skłoniło mnie do zastanowienia się, “Co sprawia, że wielki pisarz się wyróżnia?”

Bycie wielkim pisarzem też musi być wyjątkowe. Po tym wszystkim, masz dużo bogactwa, sławy i fanów przy swoim boku. Dołączenie do grona JK Rowling, James Patterson, Stephen King, i innych legend nie jest łatwe.

Ale możemy rozbić rzeczy w dół, prawda? Więc zacznijmy:

Imagination > Craft

Możesz przeczytać wszystko o technicznych aspektach kreatywnego pisania, ale jeśli skupisz się na nich za bardzo, wtedy możesz przegapić znak.

Pisanie jest sztuką, więc powinieneś traktować to odpowiednio.

Powodem, dla którego ci legendarni pisarze osiągnęli tak wysoki poziom sukcesu, jest to, że skupili się na kreatywnym aspekcie pisania. Rynek jest wypełniony banałami w każdym gatunku. Masz te same historie miłosne, historie grozy, historie sci-fi i wszystkie inne historie nękające umysły czytelników.

Ludzie są znudzeni czytaniem rzeczy znowu i znowu. Urozmaicaj rzeczy. Daj unikalne podejście do czegoś.

Granie na mocnych stronach

JK Rowling jest niesamowita w zwrotach akcji. Jej historie o Harrym Potterze były wypełnione nieoczekiwanymi sekwencjami, które oszałamiały umysły czytelników.

Tak jak ona, jestem pewien, że ty też masz jakąś unikalną siłę. Może jesteś świetny w budowaniu suspensu. A może jesteś świetny w pokazywaniu emocji.

Jakąkolwiek masz mocną stronę, powinieneś się na niej skupić. To czyni twoje pisanie potężnym. I to ma dodatkową korzyść też. Widzisz, każdy pisarz ma wady. Nikt nie może być doskonały. Ale kiedy grasz swoimi mocnymi stronami, twoje słabości zostają w nich zakopane. Czytelnik nie może skupić się na krytyce twojego pisania, ponieważ jest już rozproszony przez twoje potężne writing.

Więc jakąkolwiek siłę masz, pamiętaj, aby ją pokazać. (Tak jak kulturyści.)

Niezadowoleni czytelnicy

Czy kiedykolwiek skończyłeś oglądać film i pomyślałeś, “Hej, nie zrozumiałem zakończenia, może powinienem obejrzeć go jeszcze raz?”

Oglądasz film jeszcze raz, nie dlatego, że jest skomplikowany, ale dlatego, że chciałeś, aby miał on w twoim umyśle pełny sens. Pod koniec filmu, zdałeś sobie sprawę, że autor opowiadania dawał ci wskazówki, które wcześniej ci umknęły i teraz chcesz złapać każdą z nich.

Twoje pisanie powinno być takie.

Nie mów im wszystkiego. Rzuć tylko kilka wskazówek tu i tam. Pozwól im zgadywać zakończenie, tworzyć powiązania i myśleć o różnych rzeczach. Pozwól im wykonać pracę, ponieważ historia jest niekompletna bez czytelnika. I to prowadzi mnie do następnego punktu…

Pozwól im sobie wyobrazić

Tak jest z pisaniem fikcji:

Niczego nie uczysz.

Po prostu opowiadasz historię.

Gdy opowiadasz tylko historię, nie musisz ujawniać każdego szczegółu. Czytelnik nie musi wiedzieć, jak misterne jest włókno zasłony, albo jak czerwone jest słońce, kiedy wschodzi.

Jeśli nie ma to nic wspólnego z historią, zostaw to. Jest bezużyteczny. Tylko odwróci uwagę czytelnika od głównego punktu programu. Takie szczegóły są nudne i jeśli nie są związane z głównym wątkiem, nie powinieneś ich umieszczać w swoim opowiadaniu. Kropka.

Skup się raczej na doświadczeniach niż na historii

Opowiadanie historii jest sztuką. A w pisaniu fikcji, naprawdę chcesz opanować tę sztukę.

Zabawną rzeczą w opowiadaniu historii jest to, że kiedy ją opanujesz, nie opowiadasz już historii, ale sprzedajesz doświadczenie.

Tak, doświadczenie.

Używaj obrazów, metafor, porównań i, w razie potrzeby, wizualizacji, aby uczynić swoją historię doświadczeniem. Odstępy między słowami, wybór słów, rozmiar akapitu, wszystkie one odgrywają istotną rolę w tym względzie. Zanurz się w szczegółach i pozwól czytelnikowi wizualizować rzeczy. Powinien czuć się tak, jakby oglądał wszystko w czasie rzeczywistym.

Na przykład, oto małe wydarzenie:

“Bohater trzyma długopis i ma zamiar podpisać papier”

A oto inne wyjaśnienie tego wydarzenia:

“Drżącymi rękami, jakby był w przejmującym zimnie, chwycił długopis. Krople potu ciekną mu po czole, gdy czyta kartkę. Jego ręka posuwa się do przodu, ale cały czas chce się zatrzymać. Jego źrenice rozszerzają się, a w gardle czuje suchość. Mimo to idzie naprzód.”

(Bądź sędzią i daj mi znać, czy to był dobry przykład.)

Jak widzisz, drugi był bardziej żywy. Możesz zwizualizować bohatera, prawda?

Nie jestem wielkim pisarzem, ale mam nadzieję, że masz pomysł.

Co jeśli jesteś pisarzem non-fiction?

Jeśli jesteś pisarzem non-fiction, to nie znaczy, że nie możesz użyć tych wskazówek. W rzeczywistości, z pomocą tej wiedzy, możesz wyprzedzić swoich innych zalanych potem przyjaciół piszących non-fiction.

Chociaż niektóre wskazówki są oczywiste, oto kilka z nich, których możesz nauczyć się od legendarnych pisarzy fikcji:

Embrace Creativity

Non-fiction jest praktyczne i bardziej przyziemne, ale wymaga również wyobraźni.

Wyobraźnia (i kreatywność) są potężnymi narzędziami, które mogą pomóc Ci stworzyć przekonujące teksty i pomóc Ci nawiązać kontakt z czytelnikami. Możesz połączyć się z nimi na głębszym poziomie. Możesz wyjaśnić trudne tematy w prosty sposób. Możesz sprawić, że Twoje teksty będą bardziej interesujące. Lub, można zachować rzeczy jak są.

Najlepszym przykładem kreatywności w non-fiction jest opowiadanie historii. Załóżmy, że wyjaśniasz swoją przeszłość lub omawiasz studium przypadku. Co sprawi, że wyjaśnienie będzie przyjemne? Czy czytelnicy mogą wyobrazić sobie scenariusz poprzez swoje słowa?

Używanie metafor jest kolejnym dobrym przykładem kreatywności w non-fiction. Pomyśl o swoim pisaniu jak o ogrodzie. Twoja wyobraźnia może wypełnić go dowolnym rodzajem kwiatów, od róż do lilii, możliwości są nieograniczone. A najlepsze jest to, że możesz dodawać lub usuwać kwiaty według własnej woli.

Focus on the Journey

Wielcy pisarze skupiają się raczej na doświadczeniu niż na historii. Wyjaśniając żywe sceny, są w stanie przekształcić historię w doświadczenie.

Jako pisarz non-fiction, powinieneś celować w doświadczenie też, a nie w historię. Czy czytelnik może poczuć emocje, które przekazujesz? Czy twoje pismo jest jasne? Jeśli chcesz, aby Twoi odbiorcy przeczytali cały artykuł, musisz stworzyć doświadczenie. Możesz to zrobić poprzez dodanie kilku anegdot tu i tam. Co zainspirowało Cię do napisania artykułu? Jak pisałeś kopię? Czy jest jakaś analogia, której możesz użyć w swoim artykule?

Pozwól czytelnikowi doświadczyć wszystkiego, a następnie wykorzystaj następny punkt.

Zostaw ich z chęcią więcej

Ta rada działa właściwie na wszystko. Powinieneś zawsze pozostawić swoich czytelników chcących więcej. Daj im powód, aby wrócić i przeczytać swój artykuł ponownie. Używaj cliffhangerów pomiędzy akapitami, tak jak robią to pisarze fikcji pomiędzy swoimi rozdziałami.

Jak to zrobić?

Na początek, zachowaj kuszący wstęp. To powinno uświadomić im, czego się spodziewać. W ciele, upewnij się, że wszystko jest spójne, zgodne z Twoim głosem i wystarczająco interesujące. Wreszcie, podczas kończenia artykułu, upewnij się, aby dodać trochę CTA lub małą wzmiankę o innych istotnych rzeczy, które napisałeś. Lub, można po prostu zachować wniosek przyjazny i niech Twoja jakość zrobić im chce więcej.

Final Thoughts

Choć należy zachować te rzeczy w umyśle, pamiętaj, że Twoja radość jest również konieczne. Ciesz się tymi rzeczami, w przeciwnym razie będziesz tylko nudzić czytelnika.

Czytelnik może poczuć, czy napisałeś kawałek z zainteresowaniem czy nie. To widać.