Song meanings and facts…quality music

W swoim krótkim, czteroletnim panowaniu jako supergwiazda, Jimi Hendrix rozszerzył słownictwo elektrycznej gitary rockowej bardziej niż ktokolwiek wcześniej lub później. Hendrix był mistrzem w wydobywaniu wszelkiego rodzaju nieprzewidzianych dźwięków ze swojego instrumentu, często za pomocą innowacyjnych eksperymentów wzmacniających, które produkowały sprzężenia zwrotne o astralnej jakości i ryczące zniekształcenia. Jego częste huraganowe eksplozje hałasu i olśniewające showmanship – mógł i grał za plecami, zębami i podpalał swoją gitarę – czasami przysłaniały jego znaczące dary jako autora piosenek, piosenkarza i mistrza gamy stylów bluesowych, R&B i rockowych.

Niezwykle trudno jest oddzielić fakty z życia Hendrixa od plotek i spekulacji. Każdy, kto znał go dobrze, lub twierdził, że zna go dobrze, ma różne wersje jego stanu umysłu w 1970 roku. Krytycy w różny sposób rozważali, że miał zamiar pójść w stronę jazzu, że miał zamiar zagłębić się w bluesa, że miał zamiar kontynuować to, co robił, lub że był zbyt zagubiony, by w ogóle wiedzieć, co robi. To samo dotyczy jego śmierci: jego najbliżsi znajomi z tamtego okresu podają sprzeczne wersje jego ostatnich dni. Pracował z przerwami nad nowym albumem, wstępnie zatytułowanym First Ray of the New Rising Sun, kiedy zmarł w Londynie 18 września 1970 roku z powodu powikłań związanych z narkotykami.
“Little Wing” był częścią jego drugiego albumu “Axis: Bold as Love” (1967). Ta piosenka została zainspirowana przez 1967 Monterey Pop Festival, koncert, który odbył się podczas 3 dni “Lata miłości” (1967) z udziałem The Who, The Byrds, Janis Joplin i wielu innych. W koncercie wzięło udział około 200 000 fanów muzyki, a odbył się on 2 lata przed Woodstock. Jimi pisał o atmosferze panującej na festiwalu, jakby to była dziewczyna. Opisał to uczucie jako “Wszyscy naprawdę latający i w miłym nastroju”. Nazwał go “Little Wing”, ponieważ myślał, że może po prostu odlecieć.
Gitara w utworze jest grana w bardzo unikalnym stylu. Jimi frettuje kciukiem korzenie akordów, a następnie je opracowuje. Często są to przesunięcia z harmonii kwartowej na tercjową i odwrotnie. W teorii jest to dość podobne do jazzowego stylu melodii akordów. Instrument perkusyjny, który brzmi jak ksylofon, to glockenspiel, instrument popularny w orkiestrach marszowych, zawierający stalowe pręty, w które wbija się młotki, aby wydobyć nuty. Jimi przepuścił swoją gitarę przez głośnik Leslie, aby uzyskać niezwykłe brzmienie. Głośnik Leslie został zaprojektowany z myślą o organach i zawiera obracającą się łopatkę, która zniekształca dźwięk.
W 1963 roku Jimi nagrał piosenkę, która mogła być prekursorem tego rozwiązania. Utwór “Fox”, który był jednym z jego pierwszych nagrań, został zagrany z saksofonistą Lonnie Youngbloodem i brzmiał bardzo podobnie do tego.
Jest to jeden z utworów, który musiał zostać zremiksowany tuż przed wydaniem albumu, gdy jedna z taśm-matek zaginęła. Nikt nigdy nie dowiedział się, co stało się z oryginalną taśmą, ale spekuluje się, że Jimi albo przypadkowo zostawił taśmę w taksówce, albo celowo pozbył się taśmy, ponieważ nie był zadowolony z jej brzmienia.
Ta piosenka, wraz z “Spanish Castle Magic”, są jedynymi utworami, które Hendrix kiedykolwiek wykonał na koncercie z albumu Axis: Bold as Love. Zagrał to na żywo tylko 8 razy.
Hendrix opisał to jako jeden z niewielu, które lubi z tego albumu. Powiedział, że “Little Wing” jest “jak jedna z tych pięknych dziewczyn, które czasem się pojawiają”. Hendrix lubił pisać wolne piosenki, ponieważ łatwiej było w nie włożyć emocje.
Tego samego dnia, w którym nagrali “Layla,” Eric Clapton i Duane Allman nagrali to jako hołd dla Jimiego, który był jednym z ich gitarowych bohaterów. Hendrix zmarł 9 dni później. Nigdy nie usłyszał ich wersji swojej piosenki, która została wydana w 1970 roku na albumie Derek and the Dominos, Layla And Other Assorted Love Songs.
Jimi Hendrix zmarł 18 września 1970 roku.

.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.